Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Formación Profesional

Ordenar por
Materia
Nivel

Cinema i Fotografia: Conceptes Clau

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 10,01 KB

**Expressionisme Alemany**

Intenta expressar la seva visió del món a través de la subjectivitat, de la visió única de l’artista. Els colors es tornen violents i les formes es distorsionen segons l’estat d’ànim. Acabada la I Guerra Mundial, Alemanya vençuda comença la reconstrucció. Representació oposada del naturalisme i objectivisme, les seves preocupacions es plasmaven en la crítica al materialisme dominant en la societat, la vida urbana. La desesperança, l’angoixa i la por es van veure reflectides en l’art més sobrenatural, fantàstic, desconegut i sinistre. Ús de la llum i els contrastos i ombres, llum com a element decoratiu, ombres essencials que narren la història. (Nosferatu, El Gabinet del Dr. Caligari)

**Cinema

... Continuar leyendo "Cinema i Fotografia: Conceptes Clau" »

Elements Clau del Llenguatge Cinematogràfic: Muntatge, Il·luminació i Formats

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 4,61 KB

El Muntatge Cinematogràfic

El muntatge és la construcció de les escenes combinant plans. Aquest procés dona significat a les imatges.

Tipus de Muntatge

  1. Muntatge dialèctic: Pretén que de dos plans successius en sorgeixi una idea que no hi és en cap dels dos per separat. Obliga l’espectador a participar fent una elaboració intel·lectual de les imatges que veu.

  2. Muntatge altern: Dues o més accions que es produeixen en el mateix moment però en llocs diferents i que, finalment, convergiran. Les escenes de persecució en serien un exemple.

  3. Muntatge paral·lel: Dues o més escenes, que passen en moments i en llocs diferents, se’ns van mostrant als espectadors per crear un estat d’ànim o una associació d’idees.

  4. Pla de seqüència: És

... Continuar leyendo "Elements Clau del Llenguatge Cinematogràfic: Muntatge, Il·luminació i Formats" »

El Impresionismo: Libertad y Luz

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,13 KB

Impresionismo

Hasta la segunda mitad del siglo XVIII el estilo que primó fue el Clasicismo, y se dará un giro radical en la Historia de la Pintura. Lo habitual era que los artistas expusieran en el salón Oficial y siguieran las normas de la Academia. Los nuevos artistas por el contrario, tenían que buscar otros lugares alternativos al Salón oficial que les permitieran exhibir sus obras. Así, la primera exposición impresionista tuvo lugar en el Salón del fotógrafo Nadar, donde se presentaron con el nombre de “Sociedad Anónima de pintores, escultores y grabadores”. Esto supuso el punto de partida del Impresionismo, donde intervinieron Monet, Pissarro, Renoir, Sisley, etc., cuyo precursor fue Manet. A partir de 1874 las exposiciones... Continuar leyendo "El Impresionismo: Libertad y Luz" »

Història del Precinema: De Plateau a Reynaud

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 4,27 KB

Joseph-Antoine Ferdinand Plateau (1801-1883)

Nascut a Bèlgica, Plateau va ser professor de matemàtiques i física a Lieja. L'any 1824, va llegir un article de Pieter Mark Roger, un físic anglès, que postulava la persistència retiniana: la idea que l'ull reté les imatges una fracció de segon després que aquestes hagin deixat d'estar-hi al davant. Aquesta teoria el va animar a escriure la seva tesi doctoral, titulada Sobre certes propietats de les impressions produïdes per la llum en l’òrgan visual.

Plateau es va prendre tan seriosament la investigació, que va mirar el sol durant 25 segons. En la seva tesi, afirmava que les imatges són retingudes per la retina durant 1 segon, i que si passen 10 imatges en 1 segon, es crea la il·lusió... Continuar leyendo "Història del Precinema: De Plateau a Reynaud" »

Técnicas de Impresión y Decoración en el Diseño de Envases

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,24 KB

Impresión y Decoración

Impresión: Los métodos de impresión más utilizados en el sector de las artes gráficas relacionados con el packaging son la flexografía, el offset y el huecograbado.

Decoración: Para crear valores decorativos se utiliza la serigrafía, el estampado en caliente (hot stamping), el estampado en relieve (embossing y debossing) y la tampografía.

Material Gráfico

  • Imágenes de línea: Están formadas por aplicaciones sólidas o monolíticas de tinta de un único tono, en las que tanto el tono como la saturación vienen determinados exclusivamente por el color de la tinta utilizada.
  • Imágenes a medio tono (escala de grises): El uso de líneas finas discontinuas de otras tintas para crear una escala de saturaciones de color
... Continuar leyendo "Técnicas de Impresión y Decoración en el Diseño de Envases" »

Pares del Cinema: Pionerisme i Innovació en la Història Cinematogràfica

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 6,41 KB

Pares del Cinema: Pionerisme i Innovació

Eadweard Muybridge (1830-1904)

Va néixer al Regne Unit (Anglaterra). De jove es va dedicar a enquadernar llibres. L'any 1851 va fer un canvi d'aires i va emigrar als EUA. Allà va conèixer la fotografia i va aprendre la *tècnica del col·lodió humit*. És la tècnica fotogràfica on es treballa amb negatius de placa de vidre i tot el procés fotogràfic es fa en aquestes plaques humides. Això permetia fer les **primeres exposicions ràpides**.

L'any 1867, sota el nom comercial de *Helios*, va recórrer els Estats Units amb un carro que era un laboratori fotogràfic, fent fotografies de l'Amèrica Salvatge. El 1872, la seva vida va canviar quan va rebre un **sorprenent encàrrec**. En aquest encàrrec... Continuar leyendo "Pares del Cinema: Pionerisme i Innovació en la Història Cinematogràfica" »

Percepció Visual: Gestalt, Espai i Color

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 5,41 KB

Fonaments de la Teoria de la Gestalt

La teoria de la Gestalt considera:

  • Que tenim la tendència a percebre els objectes en configuracions o totalitats organitzades. (No percebem elements sinó formes, objectes com una estructura global).
  • Que aquesta tendència és un fet innat a l'ésser humà.
  • Que és degut a com funciona el nostre sistema nerviós.

El procés de percepció tendeix a buscar l'equilibri, l'estabilitat i l'organització més completa dels estímuls que rebem. No es plantegen ni tenen en compte l'experiència ni la cultura.

El Moviment Aparent

El 1912, Max Wertheimer va realitzar estudis sobre la percepció del moviment aparent. Fenomen PHI (efectes visuals de moviment a partir de bombetes que s'encenen i s'apaguen).

Llei de Pregnància

És... Continuar leyendo "Percepció Visual: Gestalt, Espai i Color" »

George Albert Smith: Pioner del Cinema

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 5,86 KB

Robert William Paul: El Revolucionari de les Càmeres

Robert William Paul va ser un enginyer anglès que va revolucionar la història del cinema sense fer cap pel·lícula. El que va fer va ser dedicar-se a construir i vendre càmeres de cinema. Això va permetre que molts aficionats comencessin a experimentar i a fer pel·lícules, cosa que hagués estat impossible sense ell, perquè els germans Lumière tenien un control molt estricte de les càmeres que produïen i no en venien cap. És a dir, que ell feia càmeres "pirata". Aquestes càmeres es van vendre a Anglaterra i van permetre que apareguessin molts realitzadors, que actualment són coneguts com l'Escola de Brighton.

George Albert Smith: Pioner i Innovador

La figura més destacada d'... Continuar leyendo "George Albert Smith: Pioner del Cinema" »

Pioners del Cinema: Alice Guy i Georges Méliès

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 3,18 KB

Alice Guy-Blaché (1873-1968)

La Fada de les Cols (1896)

Alice Guy-Blaché va ser una de les primeres productores i directores de cinema. Reconeguda com la primera cineasta en escriure un guió, la seva pel·lícula La Fada de les Cols (1896) només es conserva en fragments. Pionera en l'ús d'efectes visuals, va introduir tècniques com l'stop-trick (inventat per Georges Méliès), la superposició de negatius, l'aparició de fantasmes i personatges amb dimensions canviades, i el pintat a mà de les pel·lícules per donar-los color. L'any 1907, va emigrar a Nova York amb el seu marit i van crear un dels primers estudis de filmació, Solax.

Georges Méliès (1861-1938)

Georges Méliès, fill d'un famós sabater parisenc, va dedicar-se a l'art... Continuar leyendo "Pioners del Cinema: Alice Guy i Georges Méliès" »

El Flujo de Trabajo en la Producción Audiovisual: Roles y Responsabilidades

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 8,02 KB

El Flujo de Trabajo en la Producción Audiovisual

Generación de Señales y Equipos

Generador VITS: Inserta líneas de prueba para el control de calidad de la señal de video.

Black Burst: Señal generada por el sincronizador que proporciona los sincronismos horizontales, verticales y de color.

Sincronizadores de Cuadro: Se utilizan para equipos que no tienen entrada de sincronización externa.

RDSI: Sistema de codificación para comunicaciones externas.

Centro de Producción

El centro de producción incluye las siguientes áreas:

  • Plató
  • Control de Producción
  • Control Central
  • Control de Continuidad
  • Sala de Enlaces
  • Unidad de Postproducción

Control Central

Gestiona los enlaces y la emisión de la señal.

Control de Continuidad

Se encarga de la inserción del... Continuar leyendo "El Flujo de Trabajo en la Producción Audiovisual: Roles y Responsabilidades" »