Chuletas y apuntes de Música de Secundaria

La Música de los Años 60: Corrientes y Protagonistas

El Rock Británico y Español

Otros grupos ingleses destacados de esta época son The Rolling Stones y The Animals. The Rolling Stones siguen activos en la actualidad y mantienen una fuerte tradición roquera. En España, destacaron grupos como Los Mustang, Los Brincos y Los Bravos.

Corrientes Musicales Americanas de los 60

En la música americana de los años 60 convivieron distintas corrientes musicales:

• Folk Rock
• Soul
• Rock Sinfónico

Folk Rock

El Folk Rock fue fruto de la incorporación de instrumentos electrónicos. Destacaron The Byrds, Simon & Garfunkel, y The Mamas & The Papas.

Música Soul

Por música Soul se entiende la música negra cantada con mucho sentimiento, cuyas raíces profundas... Continuar leyendo "Panorama Musical Global: Rock de los 60, Tradiciones Españolas y el Gamelán Indonesio" »

Evolución Musical: Periodos Clave y Características

Música en la Edad Media

El periodo de la Edad Media se desarrolló desde la caída del Imperio Romano en el siglo V hasta el siglo XV. Se divide en Alta Edad Media (siglos V al XII) y Baja Edad Media (siglos XIII-XV).

Canto Gregoriano

• Es un canto vocal, monódico, sin acompañamiento instrumental.

Sus textos están en latín. Puede ser silábico o melismático.

Las Cantigas de Alfonso X «el Sabio»

Las Cantigas de Santa María son atribuidas al rey Alfonso X «el Sabio» (1221-1284, siglo XIII). Tratan sobre milagros y expresan alabanzas a la Virgen María. Están escritas en gallego.

Música del Renacimiento

Existe un mismo estilo para la música religiosa y profana, tanto vocal como instrumental:... Continuar leyendo "Evolución Musical: Un Recorrido por el Medievo, Renacimiento, Barroco y Clasicismo" »

Textura Musical: Definición y Tipos

La textura se refiere a la manera en que se combinan y ordenan las distintas líneas melódicas, rítmicas, armónicas, etc., de una composición musical. Podemos distinguir los siguientes tipos de textura:

• Monódica: Consiste en una sola línea melódica sin armonía ni acompañamiento.
• Melodía acompañada: Una melodía principal se superpone a un acompañamiento instrumental o vocal.
• Polifónica: Se caracteriza por la presencia de varias melodías que suenan simultáneamente.

Tipos de Polifonía

• Contrapuntística: Un tema se escucha escalonadamente en distintas voces, con varios compases de desfase, creando un efecto de imitación.
• Homofónica: Varias melodías de igual importancia suenan en bloque, compartiendo

Instrumentos de Viento y Cuerda en el Renacimiento

En el Renacimiento, la música instrumental experimentó un florecimiento significativo, con una variedad de instrumentos que definieron el sonido de la época. A continuación, exploraremos algunos de los instrumentos más destacados:

• Corneta: Instrumento de viento curvado, hecho de madera, con una embocadura en forma de copa y agujeros para los dedos, similar a una flauta.
• Sacabuche (o Trombón): Instrumento de metal que produce un sonido redondeado y menos brillante.
• Cromorno: Instrumento con forma de bastón que produce un tono suave y agudo.
• Trompeta: Instrumento de soplo y de metal enrollado, cuyos sonidos se producían por la posición de los labios.
• Laúd: Conocido desde el siglo IX, consta

Fuente Sonora: Definimos a todo objeto, elemento o material que vibra y produce sonido como fuente sonora, sin importar como, o si fue pensada para producir sonido.

Las fuentes sonoras varían según su origen, y se pueden clasificar en naturales o artificiales.

 las carácterísticas de la fuente sonora (material, tamaño, densidad, etc.
) determinara las cualidades del sonido emitido (intensidad, altura,duración, especialidad y timbre)

Intensidad: determina si un sonido es fuete o débil o suave. Medida en dB o decibeles. Ser humano puede escuchar entre 5-140 dB.

Altura: denomina si un sonido es agudo o grave. Directamente relacionado con la frecuencia de un sonido (vibraciones q produce el objeto en 1s). Se mide en Hz. Ser humano escucha entre... Continuar leyendo "Idiofonos de soplo" »

La música cinematográfica ha experimentado una fascinante evolución a lo largo de las décadas, adaptándose a los cambios tecnológicos, las tendencias artísticas y las demandas del público. A continuación, exploramos los hitos y figuras clave que han moldeado el sonido del séptimo arte.

Décadas de Oro: Los Años 30 y 40

En este periodo, entre 1930 y 1940, se empieza a desarrollar con fuerza la música original, compuesta expresamente para la película. Los compositores más destacados solían provenir de las salas de conciertos de música clásica, quienes vieron una buena posibilidad profesional en esta actividad. Eran músicos que habían compuesto sinfonías, óperas y todo tipo de obras «clásicas», entre los que abundaban muchos... Continuar leyendo "La Evolución de la Música en el Cine: Un Recorrido por las Bandas Sonoras" »

Estilos Musicales

Del Blues al Techno

Géneros y Subgéneros

1. Gótico: Uno de los estilos más influyentes del heavy metal actual, que adora el sonido oscuro, las historias de terror y las vestimentas medievales.
2. Techno: Corriente de la música electrónica de ritmos futuristas y poderosos, que se diferencia en una letra del tecno pop (synth pop).
3. Remix: Técnica del hip hop que consiste en fusionar trozos de música de distintos estilos en uno solo.
4. Progresivo: Rock de ambiente cósmico basado en la experimentación y en impresionantes escenografías, que propone una música para pensar.
5. Hardcore: La corriente más dura del rock alternativo y, en general, de los estilos más extremos basados en la velocidad y el ruido.
6. Psicodelia: Rock ácido que introduce

El Barroc (1600-1750)

La música vocal religiosa

Las reformas religiosas que se produjeron durante el Renacimiento influyeron poderosamente en la música. La hegemonía de la Iglesia católica se rompió, dando lugar a las iglesias protestante y anglicana, lo que implicó una diferenciación de estilos y formas musicales:

• Reforma protestante: Martín Lutero, su iniciador, creó los corales, sencillas obras polifónicas con texto en alemán, con el objetivo de que la comunidad de fieles participara activamente.
• Iglesia anglicana: Se decantaron por el anthem, una composición a cuatro voces, similar al motete, con texto en inglés.
• Iglesia católica: A raíz de la Contrarreforma (Concilio de Trento, 1545-1563), se establecieron las siguientes pautas:

• Se mantuvo el uso

Cualidades del Sonido

Las cualidades del sonido son los parámetros que nos permiten identificar y diferenciar los fenómenos sonoros:

• La altura: permite saber si un sonido es grave o agudo. Se representa en una partitura mediante la situación de las notas en el pentagrama.
• La duración: informa acerca de lo largo o corto que es un sonido. Se representa con figuras.
• La intensidad: permite saber lo fuerte o suave que es un sonido. Se representa en la partitura mediante signos de matiz y reguladores.
• El timbre: informa sobre qué instrumento, persona u objeto ha producido el sonido.

La Intensidad y sus Matices

Para indicar musicalmente si un sonido es fuerte o suave, utilizamos los matices de intensidad, unos términos en italiano cuyas abreviaturas... Continuar leyendo "Fundamentos del Lenguaje Musical: Cualidades del Sonido, Canto Gregoriano y Evolución de la Notación" »