Chuletas y apuntes de Música

2 GENERACIÓN

2 GENERACIÓN

A mediados del siglo XV surge una nueva generación de compositores, entre los que destacan el flamenco Johannes Ockeghem y el francés Antaine Busnois, además de los ingleses Robert Morton y Walter Frye.

Había un nuevo espíritu artificioso contrapuntístico, a la vez que los compositores no limitaban su presencia a una melodía de cantus firmus monódica, sino que recurrian cada vez más a chansons polifónicas, así como motetes, como modelo tomando entera la textura polifónica. Estos tipos de misas reciben el nombre de misas de parodia o de imitación (ad imitationem), porque imitan más de una voz de la fuente original (aunque en realidad a veces siguen siendo de cantus firmus al mantener el tenor del modelo

Arnold Schönberg fue hijo de Samuel Schönberg (1838-1889), un zapatero natural de Hungría, y de Pauline Nachod (1848-1921), quien creció en Praga. Su carrera musical comenzó precozmente: a los nueve años ya era violinista y compositor autodidacta. Tras la muerte de su padre, en 1889, se vio obligado a cuidar del bienestar de su familia y empezó a trabajar como aprendiz de empleado en el banco Wiener Privatbank Werner & Co. Durante estos años, solo podía satisfacer su pasión por la música mirando de lejos los conciertos al aire libre realizados en parques como el Augarten o el Prater (Wiener Prater). Invertía parte de su sueldo en numerosas funciones de ópera y, de entre todas, prefería siempre las de Richard Wagner.

Según... Continuar leyendo "Arnold Schönberg: Vida temprana y desarrollo musical" »

El Barroco Musical: Características Generales y Evolución

Características Generales

• El Barroco se desarrolló desde 1600 hasta 1750.
• Su origen se sitúa en Italia con la Camerata Florentina, que se propuso cambiar el estilo polifónico, poniendo la melodía y la expresión al servicio del texto y de la armonía.
• Esto supuso un movimiento revolucionario desde el punto de vista artístico, dando origen a la ópera.
• Abundaron los adornos y la improvisación se hizo más difícil, por lo que aumentó la profesionalidad de los músicos.
• El contrapunto y la polifonía fueron perdiendo protagonismo en favor de la armonía de estilo vertical.
• Destacan la voz superior y el bajo.
• Aumentaron los acordes considerados consonantes y los disonantes se empezaron

Alemania: Barroko Musika

Johann Sebastian Bach

Bachen garaian, gerra protestanteak agertzen ziren. Protestantismoan musika oso elementu garrantzitsu bihurtu zen. Bach eliza ospetsu batzuetako organo-jotzailea izan zen. Horrela, organorako obra asko sortu zituen (kantatak eta pasioak, besteak beste).

Estiloaren Ezaugarriak

• Bach gizon erlijiosoa eta protestante sutsua izan zen. Beraz, lan erlijiosoak sortu zituen.
• Ordura arte agertzen ziren printzipio musikalen arteko oreka lortu zuen: harmonia, melodia eta polifonia.
• Bere lanean bi mota bereizten dira: musika erlijiosoa eta profanoa.

Bachen Kantatak

Luteroren testu erlijioso batean oinarrituz konposatu zuen musika lan hau.

Forma honetan bakarlariek, koruek eta orkestrek parte hartzen zuten.

Bachen Pasio

Neutralització: ensordiment i sonorització

El resultat és que la realització d’aquestes parelles de fonemes serà sempre sonora en uns casos i sorda en els altres.

Realització sonora d'oclusives ([b], [d], [g])

Els sons oclusius es realitzen sonors:

• Abans d’un so consonàntic sonor: cap gros [kabˈgɾɔs], pot voler [pɔdboˈle], coc de [kogde]

Realització sorda d'oclusives ([p], [t], [k])

Els sons oclusius es realitzen sords ([p], [t], [k]) en la resta de casos (p. ex., a final de mot absolut o davant de consonant sorda).

Realització sonora de fricatives i africades ([v], [z], [ʒ], [dz], [dʒ])

Els sons fricatius... Continuar leyendo "Neutralització Fonètica: Ensordiment i Sonorització Català" »

John Dowland-Queen Elizabeth

El laúd es un instrumento de cuerda pulsada, cuyo origen se remonta a la Edad Media y cuya introducción en Europa se inició en la península ibérica por los árabes e influenció a los cordófonos que por entonces ya existían en la península. Por extensión, puede designar cualquier instrumento en el que las cuerdas se sitúan en un plano paralelo a la caja, a lo largo de un mástil saliente. John fue uno de los compositores más importantes en el barroco, basándose en música que tenía un aire de danza a instrumental. El laúd es un cordófono compuesto de mango y cuerda pulsada.

Malawii

El malawii es un instrumento cordófono simple, porque no se puede sacar la caja de resonancia. El resonador es la boca.... Continuar leyendo "Instrumentos de cuerda pulsada" »

Rusia

En el siglo XIX es el país más grande del mundo. En el siglo XVIII se importan formas de arte y, la ópera italiana cómica y la francesa eran los entretenimientos preferidos de la corte. La actividad concertista está llena de música importada de occidente, pero poco a poco los elementos rusos se irán imponiendo sobre todo en la ópera. Rusia tiene un nacionalismo radical que no busca la independencia política, sino construir una identidad cultural. Se empiezan a buscar argumentos campesinos en lengua rusa con una música muy inspirada en el folclore. Se produce así una corriente de doble sentido, una culturización occidental de músicos rusos y por otro lado la adquisición de un color ruso por la inserción de temas y melodías... Continuar leyendo "El Nacionalismo en la Música del Siglo XIX" »

A Música na Antigüidade: Grecia e Roma

Dificultades no Estudo da Música Grega

• Escaseza de fontes.
• Poucas partituras conservadas.
• Escritas en notación alfabética.

Instrumentos Destacados

• Grecia:
  • Lira (arpa).
  • Aulos (frauta dobre).
• Roma:
  • Tibia (frauta).
  • Tuba (trompeta recta).

A Importancia da Música na Educación Grega

Os gregos daban un papel fundamental á música na educación debido á teoría do Ethos, que sostiña que a música influía no carácter e na moral das persoas.

Contribución da Música Grega á Música Occidental

A música grega achegou á música occidental:

• A teoría musical.
• O vínculo entre poesía e música.
• O predominio da textura monofónica.

A Oposición Apolo e Dionisio

Esta oposición representa dous principios musicais e estéticos:... Continuar leyendo "Evolución Musical: Da Antigüidade ao Medievo" »

Introducción:

La Edad Media el periodo que va del siglo 5 al Siglo XV desde la caída del Imperio romano hasta el descubrimiento de América en el 1492

 este periodo se puede dividir en tres fases

- Alta Media( del siglo 5 al siglo 11) asociada con el arte ROMánico y la música monofónica

- Baja Edad Media( del siglo 11 al 15) asociada con el arte gótico y la música polifónica

 la iglesia cristiana dominó casi todos los aspectos de la vida incluyendo a la música

Carácterísticas:

 -Ritmo: el canto gregoriano no tenía pulso pero la música Trabadores acá y la polifonía posterior si la tenía.

- Melodía: era modal se basaba en un sistema musical debido de los modos griegos

- armónía: la música polifónica se apoyaba en las consecuencias... Continuar leyendo "Evolución de la música vocal" »

El Barroco (Siglos XVII y Mediados del XVIII)

Época posterior al **Renacimiento** y anterior al **Clasicismo**.

Musicalmente, comienza con la primera ópera, **Orfeo** de **Claudio Monteverdi**. Concluye con la muerte de **J.S. Bach**.

Características Sociales y Políticas

• Diferencia de clases: **nobleza**, **clero** y **pueblo llano**.
• La figura del rey se fortalece y se establece la **monarquía absoluta**.

Contexto Musical

Características más relevantes:

• Música muy adornada con muchos contrastes.
• **Dinámica**: cambios bruscos de *forte* a *piano*. Esta forma de interpretar se conoce como **dinámica de terrazas**.
• **Timbre**: alternancia de **solista** y **orquesta**.
• Se establece definitivamente el uso de la **tonalidad**, así como el uso del