Chuletas y apuntes de Música

Losbailes de salón(enfrancés,danse de salón; eninglés,ballroom dance) es un conjunto debailes de pareja, que se disfrutan social y competitivamente en todo el mundo. Debido a sus aspectos de rendimiento yentretenimiento, los bailes de salón también se disfrutan ampliamente en elescenario, elciney latelevisión.

Los bailes de salón pueden referirse, en su definición más amplia, a casi cualquier tipo de pareja bailando como recreación. Sin embargo, con el surgimiento del baile deportivo en los tiempos modernos, el término se ha vuelto más estrecho en su alcance, y tradicionalmente se refiere a los cinco estilos de baile estándar internacional y los cinco estilos de baile latino internacional (ver las categorías de baile a continuación)... Continuar leyendo "Inmunidad de ejecución" »

Términos generales

RANGO O EXTENSIÓN VOCAL: Intervalo de notas que una voz puede producir. Se diferencia de tesitura en que la tesitura se refiere al ámbito de notas que una voz puede producir con calidad y facilidad.

TESITURA: Ámbito de notas que una voz puede producir con calidad y facilidad. Se diferencia del rango o extensión vocal en que rango o extensión se refiere al intervalo de notas que una voz puede producir.

EUFONÍA: Equilibrio de la voz, estado ideal de la voz, deriva del griego buen sonido.

DISFONÍA: Alteración de la voz, cuando afecta en algún grado a su calidad, exceptuando la total incapacidad de producir sonido (afonía), se suele denominar ronquera coloquialmente.

AFONÍA: Incapacidad para producir sonido.

DA CAPO: Se... Continuar leyendo "Glosario de Términos Musicales: Guía Completa para Estudiantes" »

Música y Danza en el Barroco

1. Características de la Música Barroca

• Se busca el contraste. El contraste puede ser de diversos tipos: de movimientos, de matices, de carácter, rítmico, tímbrico, de planos sonoros.
• El ritmo es mecánico. Pulsación regular, acentuación ordenada y patrones rítmicos repetitivos.
• Surge una nueva textura, la melodía acompañada. La melodía acompañada consiste en una melodía sostenida por un bajo instrumental (bajo continuo) sobre el que se colocan acordes de relleno. Cuando los acordes no se escriben, el bajo se llama bajo cifrado (por los números).
• La armonía es más rica y variada, permite un ensanchamiento de los acordes permitidos como consonantes y una mayor audacia en la escritura de los acordes disonantes.

• • • La música vocal religiosa es manté en un segónDestaquen misses de Beethoven i Mozart.​

    • L’òperaserà la música vocal de moda.​

    • Apareixensubgèneres de l’òpera: seriosa i bufa.​

    • La seriosa es basa en mitologia i llegèndesantigues​

    • La bufa en temes qüotidians, barrejamelodiesespontànies​

    • • Itàliaés el bressol de l’òpera.​

      • A Alemanyaapareix el songspiel, òperapopular que alterna la part cantada amb la parlada de forma similar a la sarsuelaespanyola que apareixerà a la següentèpoca: el romanticisme .​

      • A Espanyafloreix un nougènere: la tonadilla escènica.Ésbreu, còmica i conté danses.​

      • • A França es rebutja el virtuosisme vocal i es cerca la música que dónaprotagonisme a

El Renacimiento: Música, Sociedad y Cultura en los Siglos XV y XVI

El Renacimiento es un periodo musical que comienza hacia la segunda mitad del siglo XV y se prolonga a lo largo de todo el siglo XVI.

Historia

Desde el punto de vista histórico, destacamos acontecimientos como la conquista de Bizancio por los turcos en 1453 o el descubrimiento de América por Colón en 1492, que enmarcan el comienzo de este periodo.

Otros hechos trascendentes, por su repercusión musical, serán la Reforma Protestante, llevada a cabo por Lutero en 1517, y la Contrarreforma de la Iglesia Católica, en respuesta a ésta, que se produjo tras el Concilio de Trento (1545 – 1563).

Éste condicionará la organización y doctrina de la Iglesia Católica hasta nuestros... Continuar leyendo "Música y Sociedad en el Renacimiento: Siglos XV y XVI" »

Art Islàmic

Característiques principals:

• S'estén des de l'any 650.
• No existeix la representació de Déu en persona.
• No hi ha representacions icòniques d'Alà o Mahoma.
• L'escultura és gairebé inexistent.
• S'utilitzen materials considerats "pobres" com el maó.
• Les parets i sostres es recobreixen amb guix, fusta i rajoles.
• És iconoclasta: el Déu dels musulmans no es pot representar en imatges.
• S'utilitza la geometria en la decoració.

Música Medieval

Música Religiosa

• Cant Gregorià:
  • Sant Gregori el Gran: Va reformar els serveis públics i la litúrgia, afegint el cant gregorià i creant un llibre amb tots els cants.
  • Sant Benet de Núrsia: Va establir normes per als monjos, incloent la pràctica de cantar durant les pregàries.

Música Profana

• Trobadors

Antonio Vivaldi: El Invierno de Las Cuatro Estaciones

La presente audición, titulada El Invierno, forma parte de la obra Las Cuatro Estaciones de Antonio Vivaldi. Este libro está constituido por cuatro conciertos para violín y orquesta: La Primavera, El Verano, El Otoño y El Invierno. Se trata de una obra descriptiva que evoca, a través de elementos del lenguaje musical, los distintos aspectos de las estaciones del año.

Antonio Lucio Vivaldi nació en Venecia y falleció en Viena. Fue un compositor y músico del Barroco, considerado una de las figuras más relevantes de la historia de la música. Compuso alrededor de 770 obras, entre las que se encuentran 477 conciertos (género que él mismo cimentó y que fue considerado uno de los más... Continuar leyendo "Obras Maestras del Barroco: Vivaldi, Bach y Händel" »

El Romanticismo Musical

Características

• El Romanticismo en la música se desarrolló entre 1770 y 1840, influenciado por el movimiento literario y filosófico del mismo nombre.
• Los artistas románticos se sentían atraídos por una amplia gama de temas y emociones.
• La palabra "romanticismo" proviene de "romance", lo que refleja la importancia de la expresión emocional y la subjetividad en este movimiento.
• En el arte romántico, los sentimientos y la pasión eran primordiales, incluso si esto implicaba romper con las normas establecidas.
• La Revolución Industrial tuvo un impacto significativo en la música romántica, llevando a la producción en masa de instrumentos musicales y al desarrollo de orquestas más grandes. La originalidad se convirtió

El Renacimiento Musical

El Renacimiento es un fenómeno cultural occidental que se extiende desde finales del siglo XIV hasta mediados del XVII. Afectó a todas las actividades humanas, marcando el nacimiento de una nueva música, diferente de la anterior. Esta música es principalmente polifónica y, a menudo, contrapuntística. La polifonía se empleó tanto en la música religiosa como en la profana. El ritmo está regulado por el "tactus", determinado por la declamación del texto cantado. Al igual que en el canto gregoriano, la letra es fundamental, dando mayor expresión a las palabras y su contenido.

La música del Renacimiento se divide en música profana y música religiosa. Dentro de la religiosa, se distingue la católica (impulsada... Continuar leyendo "Exploración de la Música Renacentista: Escuelas, Formas y Compositores Clave" »

Características de la Música Barroca

Textura Musical

Inicialmente, predominan las texturas musicales ligeras y homófonas, con una melodía acompañada por acordes simples. Sin embargo, se observa un retorno a las texturas polifónicas (contrapuntísticas).

El Bajo Continuo

El bajo continuo se convierte en el cimiento musical de la mayor parte de las composiciones. Proporciona una línea de bajo con sentido que confiere a la música una sensación de movimiento continuo hacia adelante.

Principio Concertante

El músico debe combinar voces e instrumentos de manera que el resultado sea una complementación de las partes.

Concitato

El Concitato se caracteriza por la repetición rápida de una misma nota o una pequeña serie, articulando el texto con... Continuar leyendo "Características Esenciales de la Música Barroca: Estilos y Formas" »