Chuletas y apuntes de Lengua y literatura de Universidad

El viento. El viento simboliza la fuerza del pueblo, la fuerza del guía del pueblo. Se asocia al compromiso social y político de la solidaridad con los desahucios. En la primera etapa, el viento es un fenómeno atmosférico relacionado con la naturaleza. En el período amoroso el viento simboliza la mujer amada. En el periodo carcelario, el viento es un símbolo del odio y del rencor, que llega a adquirir la rabia de un huracán.

La tierra.
El símbolo de la tierra goza de varios significados conforme a su contexto poético. La tierra representa la naturaleza, la agricultura y el mundo del trabajo. En el contexto amoroso, la tierra indica la vitalidad del amor. En el contexto elegíaco, cuando ha desaparecido el cuerpo amado, la tierra simboliza

Contexto Histórico y Social

El siglo XVIII en Francia se considera una época clásica, no solo por la crítica posterior, sino por el gran interés teatral existente. Autores, obras y géneros teatrales franceses eran conocidos en Francia y en el resto de Occidente. El público burgués, de clase media ascendente, buscaba un espectáculo que reflejara sus inquietudes y aspiraciones. El público llano, en cambio, aparecía en escena principalmente como elemento cómico o pintoresco.

La Tragedia

La tragedia francesa del siglo XVIII encarna los ideales estéticos neoclásicos. Su estilo sublime y grandilocuente busca un tono solemne y ritual. La razón prevalece en una composición bella y armoniosa. La influencia de la tragedia francesa se... Continuar leyendo "Teatro Francés del Siglo XVIII: Tragedia y Comedia" »

Últimas Tendencias Narrativas: Piglia, Roffé y Bolaño

Ricardo Piglia publica Respiración artificial en 1980. Reina Roffé publica La rompiente en 1987. Roberto Bolaño publica El gaucho insufrible en 2003, de manera póstuma.

La Poesía de los Años 40 y 50 en Hispanoamérica

A partir de los años 30, se continúa la vanguardia, pero de forma crítica, intentando contener sus excesos y recuperar la comunicación con el lector. En esta recuperación, encontramos tres aportes fundamentales:

• Movimientos de vanguardia.
• Recuperación de los clásicos españoles.
• Aportación de la literatura anglosajona.

En cierto sentido, la Generación del 27 se convierte en el ejemplo a seguir por la generación hispanoamericana. Se intentó integrar la ruptura de... Continuar leyendo "Tendencias Narrativas y Poéticas en Hispanoamérica: Piglia, Roffé, Bolaño y la Poesía de los 40 y 50" »

Prensa de Crítica Social en el Siglo XVIII

Orígenes y Características

La prensa de crítica social, con referencias en periódicos extranjeros, especialmente ingleses como The Tatler (Steele, 1709) y The Spectator (Steele y Addison, 1711), surge en España a partir de la segunda mitad del siglo XVIII. Se caracteriza por el uso de un estilo ensayístico en prosa, que incorpora ideas, crítica y discursos persuasivos, no muy extensos y cargados de subjetividad.

Se critican costumbres sociales de la época, como el cortejo, considerado inmoral, la superstición y los abusos del dogma. Este tipo de prensa se cultiva en España entre 1760 y 1780, coincidiendo con el periodo más brillante de la cultura.

Primeros Periódicos de Crítica Social en

Mariano José de Larra (1809-1837)

Mariano José de Larra (1809-1837) vivió en el exilio y tuvo una formación sólida y cosmopolita. Buscando la mejora del país, defendió y propagó sus ideas a través de sus artículos periodísticos. El estilo de la prosa periodística de Larra es claro y directo. Emplea la ironía, un léxico sencillo y un tono amargo y pesimista.

El Teatro Romántico

Los autores del teatro romántico se inspiraron en el teatro español del siglo XVII. Entre los rasgos formales, destacan el empleo del verso, la sustitución de los actos por jornadas y el rechazo de las tres unidades. En cuanto a los aspectos temáticos, sobresalen los asuntos de origen medieval y los relacionados con el honor.

El héroe y la heroína del... Continuar leyendo "Mariano José de Larra, Teatro Romántico y Realismo-Naturalismo en el Siglo XIX" »

Modernismo: Origen, Características y Evolución

El Modernismo nace en Iberoamérica alrededor de 1880, impulsado por la figura de Rubén Darío, y se extiende hasta el inicio de la Primera Guerra Mundial. Este movimiento recibe influencias francesas, particularmente del Simbolismo, que valora la emoción subjetiva y el conocimiento intuitivo expresado a través de símbolos.

Características Principales del Modernismo

• Reflejo del malestar de la pequeña burguesía, frenada por la oligarquía. Rubén Darío expresó: “Yo detesto la vida y el tiempo que me tocó vivir”. Esta crisis de conciencia burguesa derivó en:
  • Rebeldía política (más propia de la Generación del 98).
  • Aislamiento a través del refinamiento estético.
• Evasión a lugares

El pájaro rompe el cascarón...

Sinclair había soñado con un pájaro. Al despertar, realizó un dibujo de acuerdo a lo que había soñado y se lo mandó a Demian, pero sin ningún tipo de identificación. Cuando Sinclair estaba en el instituto, vio en uno de sus libros un papelito, pero no lo abrió inicialmente, creyendo que se trataba de una broma. Luego, ese papelito cayó en sus manos y, al abrirlo, vio lo que estaba escrito y se dio cuenta de inmediato que era la respuesta de Demian, porque solo ellos conocían a ese pájaro y sabían de lo que se trataba. Sin embargo, no sabía quién era Abraxas, y esa mañana en clases su profesor lo nombró, pero no explicó qué era y no pudo saber bien quién era Abraxas.

Impresiones del protagonista:

Eugene Ionesco: Rinoceronte

Rinoceronte es una de las obras más destacadas de Ionesco, junto a La cantante calva, Las sillas y El rey se muere. Sitúa al espectador ante una sucesión de imágenes escénicas de alcance simbólico: las calles de una pequeña ciudad están siendo aterrorizadas por un rinoceronte que, en realidad, es un hombre transformado en bestia. Esta metamorfosis, de evidente deuda kafkiana, alcanza progresivamente a todas las personas del lugar, ganadas por el egoísmo, la hipocresía, el afán de dominio y la violencia. Solo Berenguer, por su gran humanidad, queda a salvo, aunque, al sentirse solo, está tentado a seguir a los demás. Esta obra incluye una crítica a los gregarios, a los que tienen la necesidad de seguir... Continuar leyendo "Obras Imprescindibles del Siglo XX: Ionesco, Hemingway, Fitzgerald, Beckett y Faulkner" »

Teatro a principios del siglo XX (1900-1910)

En el año 1900, la afición al teatro en España era considerable. Por un lado, existía el género chico, que agotaba sus recursos y se fragmentaba en parodias y zarzuelas de éxito, donde la canción ocupaba un puesto preponderante. El género grande derivaba en la comedia burguesa o de salón, siendo muy representadas las obras de Echegaray. En la línea del modernismo, comenzaba su carrera teatral Jacinto Benavente, ya alejado de la grandilocuencia de Echegaray. Entre sus obras más importantes se encuentra Los intereses creados.

Con el declive del modernismo, triunfó un teatro histórico en verso cercano a la tradición teatral española. Autores renombrados de esta época son Villaespesa y... Continuar leyendo "El Teatro Español desde 1900 hasta la Posguerra: Un Recorrido por la Evolución Escénica" »

Neoclasicismo

El Neoclasicismo se caracteriza por:

1. Sencillez y naturalidad, evitando la fantasía.
2. Énfasis en el aspecto moral y social del ser humano.
3. El artista sigue reglas rigurosas para imitar las obras clásicas.
4. Se limita la creatividad en busca de una expresión refinada.
5. Exaltación de los placeres sencillos.
6. Predominio de la razón sobre el sentimiento.
7. Adquisición de conocimientos mediante el método de trabajo.

Nace con la muerte de Luis XIV en 1715 y termina con el estallido de la Revolución Francesa en 1789, durante el período de la Ilustración.

Realismo

Los rasgos fundamentales del Realismo son:

1. Reproducción fiel y exacta de la realidad.
2. Uso minucioso de la descripción.
3. Rechazo del sentimentalismo; se muestra al hombre objetivamente.