Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

Eros i Psique

Cronologia: ca. 1790

Estil: Neoclàssic

Material: Marbre

Tècnica: Talla

Forma: Exempta

Tipologia: Grup

Cromatisme: Monocrom

Localització: Museu del Louvre (París)

Context Històric i Cultural de l’Obra

• A nivell polític: El segle XVIII veurà la monarquia absoluta, el despotisme il·lustrat, la Revolució Francesa i, al final del segle, Napoleó Bonaparte.
• A nivell social: La societat es dividia en estaments determinats pel naixement (noblesa i clergat: grans privilegis i tercer estat: al marge).
• A nivell cultural: Destaca la Il·lustració: moviment intel·lectual dirigit per burgesos on es qüestionarà la monarquia absoluta, la societat estamental i els prejudicis religiosos. Busquen principis igualitaris i es basen en la raó.

Descripció

El Renaixement Artístic

El Renaixement va ser una nova concepció de l'art que es va desenvolupar durant els segles XV i XVI, i va estar molt vinculada a la revolució cultural de l'Humanisme.

• Els arquitectes van adoptar estils clàssics, barrejant elements grecs i romans.
• Els pintors i escultors es van inspirar en la mitologia grecoromana i van exalçar la bellesa del cos humà.
• Van millorar les tècniques existents i en van inventar de noves, com la pintura a l'oli.

La pintura a l'oli consisteix a barrejar matèries colorants amb oli vegetal o mineral, i s'aplica sobre el llenç.

L'art va esdevenir un objecte de mercat, i els mecenes encarregaven obres als seus artistes preferits.

Els Mèdici: Mecenes de Florència

La noblesa renaixentista vivia... Continuar leyendo "Renaixement Artístic Italià: Etapes, Mecenes (Mèdici) i Tècniques" »

Les Grans Escoles de la Pintura Barroca Espanyola

El Barroc espanyol va ser un període de gran esplendor artístic, marcat per la diversitat d'estils i la profunditat temàtica. Dins d'aquest context, van sorgir diverses escoles regionals que van deixar una empremta indeleble en la història de l'art. A continuació, explorem les més destacades, amb els seus artistes i característiques principals.

Escola Veneciana

Aquesta secció es centra en artistes espanyols amb una forta connexió i influència de la pintura italiana, especialment del naturalisme tenebrista de Caravaggio i de l'escola veneciana.

• Ribalta

  Es va establir a València, on va desenvolupar la seva activitat. Va introduir a la península l'estil naturalista de Caravaggio.

• Ribera

  Es

Vocabulario esencial da arquitectura e da escultura románica

Ábsida

Parte da igrexa situada na cabeceira que sobresae da fachada posterior e que, xeralmente, ten planta semicircular (aínda que tamén pode ser poligonal) e ten a cuberta abovedada. Na ábsida sitúase o altar maior.

Arco de ferradura

Arco ultrasemicircular, característico do estilo musulmán. Tamén se utiliza nas construcións hispano-visigodas, aínda que cunha variante: as liñas do intradorso e do extradorso, paralelas no estilo musulmán, deixan de selo no hispano-visigodo preto da imposta.

Arco de medio punto

Arco equivalente a media circunferencia cun só centro. A súa proxección lineal no espazo xera a bóveda de canón ou de medio canón.

Arco faixa

Tamén chamado de perpiaño.... Continuar leyendo "Vocabulario esencial da arquitectura e escultura románica" »

La Llibertat guiant el poble: Eugène Delacroix

Títol: La Llibertat guiant el poble.
Autor: Eugène Delacroix.
Cronologia: 1830.
Estil: Romanticisme.
Tècnica: Oli sobre tela.
Mides: 2,60 x 3,25 m.
Tipologia: Pintura.
Localització: Museu del Louvre (París).
Lloc: París.
Tema: Pintura històrica, al·legoria de la llibertat.

L'estil de l'autor

El seu estil es coneix ara com a orientalisme i les seves obres són molt famoses a causa de l'acabat de les seves pinzellades soltes i les seves figures plenes de vitalitat. Les seves obres tenen un intens dramatisme: el seu domini és el moviment. Els seus personatges es mostren agitats i en ple moviment; sovint estan vivint una tragèdia. La passió, la força i l’emoció són trets característics de la... Continuar leyendo "La Llibertat guiant el poble d'Eugène Delacroix: Anàlisi" »

Características Arquitectónicas del Gótico

En la arquitectura gótica predomina la planta basilical y la cruz latina. Además, aparece la planta de salón (*Hallenkirche*), que consiste en que las naves están casi a la misma altura para crear un espacio unitario.

Planta y Cabecera

La planta está formada por varias naves longitudinales, siendo la central más ancha. El transepto es poco sobresaliente y está formado por una o varias naves.

La cabecera presenta un gran desarrollo:

• Consta de un ábside semicircular o poligonal.
• Está precedida por varios tramos rectos donde se coloca el coro, denominados presbiterio.
• Está rodeada por una girola o deambulatorio, que a veces es doble.
• A su alrededor se disponen capillas radiales, normalmente poligonales.

Artistas del Renacimiento

Leon Battista Alberti (XV)

Arquitecto italiano, estilo renacentista, periodo Quattrocento. Obra maestra: Cúpula de Santa María del Fiore (Florencia). Otras obras: San Andrés de Mantua, Santa María Novella, Palacio Rucellai.

Donato Bramante (XV-XVI)

Arquitecto y pintor italiano, Renacimiento, Quattrocento. Severidad, uso de planta central cubierta con cúpula. Obras: Basílica de San Pedro, Templete de San Pietro.

Filippo Brunelleschi (XV)

Arquitecto y escultor, Renacimiento italiano. Obras más importantes: Cúpula de la Catedral de Florencia, interior de la Basílica de San Lorenzo.

Juan de Bolonia (Giambologna) (XVI)

Escultor francés, Renacimiento. Mitología, mármol y bronce. Obras: Rapto de las Sabinas, estatua de... Continuar leyendo "Grandes Artistas de la Historia del Arte" »

Catedral de Santiago de Compostela

Análisis Arquitectónico

1. Introducción

La Catedral de Santiago de Compostela, que acoge en su cripta los restos del apóstol Santiago el Mayor, es la joya que depara el final del Camino. En este templo finaliza la ruta de peregrinación establecida por los monjes de Cluny.

Identificación de la obra

• Nombre: Catedral de Santiago de Compostela.
• Arquitecto: Desconocido (comitentes: Diego Peláez y Diego Gelmírez).
• Estilo: Románico.
• Cronología: 1075 - 1128.
• Localización: Santiago de Compostela (Galicia, España).
• Materiales: Piedra.
• Dimensiones: 97 mt (largo de la basílica).

2. Análisis formal: planta e interior

Catedral románica, típico modelo de iglesia de peregrinación, con planta de cruz latina y cabecera... Continuar leyendo "Análisis Arquitectónico de la Catedral de Santiago de Compostela" »

El Legado Artístico y Cultural de la Edad Media: Mozárabe y Carolingio

El Arte y la Cultura Mozárabe

La veloz ocupación conseguida por los ejércitos musulmanes en la península ibérica dio origen a una fructífera relación cultural. El arte y la cultura mozárabe son el resultado de esta interacción entre las comunidades cristianas y los nuevos ocupantes musulmanes.

Mozárabes eran los cristianos que vivían en territorio musulmán. Sin embargo, en un sentido más amplio, también se consideran mozárabes a los cristianos que abandonaron territorios bajo dominio musulmán para poblar tierras incorporadas por los reyes cristianos en sus diversas campañas. Estos movimientos estaban motivados tanto por el deseo de escapar de las persecuciones... Continuar leyendo "Arte y Cultura Medieval: Un Viaje por el Legado Mozárabe y Carolingio" »