Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

Formación en Sevilla

Velázquez nació y se formó en Sevilla con Francisco Pacheco. En su época sevillana, realizó algunas obras religiosas y temas populares con composiciones sencillas y equilibradas, y figuras humanas realistas. En estas obras, utilizaba una pincelada densa y compacta y una reducida paleta de tonos pardos y rojizos. El fondo de las escenas es oscuro y escasamente profundo, y las calidades de los distintos objetos están reproducidas con gran maestría.

Primera Etapa Madrileña

En 1623, el Conde-Duque de Olivares lo llamó a la corte para trabajar junto al rey Felipe IV, del que llegó a ser primer pintor. En palacio conoció las obras venecianas. También fue decisivo su encuentro con Rubens, cuyas composiciones dinámicas... Continuar leyendo "Velázquez: Evolución Artística y Etapas Clave de un Maestro Español" »

Característiques Generals de l'Art Barroc

El terme Barroc prové del portuguès "barroco", que fa referència a una perla irregular, i en italià significa "raonament retorçat i de poc valor". Aquest concepte va adquirir un to pejoratiu a partir del Neoclassicisme, època en què va ser considerat un art extravagant i fora de les normes clàssiques. L'Art Barroc presenta un llenguatge propi, complex i sovint contradictori, fruit de l'esperit de l'època. Els artistes barrocs es consideraven continuadors del Renaixement, però es van oposar a l'equilibri, la sobrietat i el racionalisme, optant per la fantasia, el moviment, el recarregament ornamental i la teatralitat.

L'Arquitectura Barroca

L'arquitectura barroca es va desenvolupar des del principi... Continuar leyendo "Art Barroc: Característiques, Arquitectura i Urbanisme Detallat" »

Partenón

Ficha Técnica

Edificio: Partenón; Autores: Ictino y Calícrates; Cronología: s. V a.C.; Tipología: templo; Material: mármol y madera; Estilo: griego clásico; Localización: Atenas.

Descripción Formal

Base de tres escalones, termina en un último escalón (sobre el que se levantan sin basa las columnas dóricas: 8 en el frente, 17 en los laterales); Entablamento: arquitrabe (liso, sin ornamentación), friso, cornisa (decorada con esculturas pequeñas); El mármol contrastaba con la policromía brillante (hoy perdida); Templo dórico, octástilo y períptero monóptero; Interior: planta rectangular, con dos salas: naos y opistódomo; Acceso a la naos: pronaos, donde se guardaba la estatua de Atenea.

Entorno e Integración

Ubicado en... Continuar leyendo "Arquitectura Clásica en la Acrópolis: Partenón y Erecteion" »

Pueblos Prerromanos y la Conquista Romana de Extremadura

Diversos pueblos prerromanos habitaban la región de Extremadura. Los turdetanos, por ejemplo, establecieron acuerdos con los romanos. Sin embargo, otros pueblos como los vetones y lusitanos, ofrecieron una dura resistencia a la conquista romana.

Durante las guerras lusitanas, Roma fundó distintas colonias que acogieron importantes guarniciones militares: Metellinum (Medellín), Castra Caecilia (al noreste de Cáceres) y Aquae Caprense (Baños de Montemayor).

La Romanización de Extremadura

Tras el fin de las guerras lusitanas, el territorio de la actual Extremadura quedó bajo dominio romano. Con la división provincial de Hispania en la época de Augusto, nuestra comunidad se integró... Continuar leyendo "Legado Romano en Extremadura: Historia, Arquitectura y Arte" »

El Renacimiento: Del Humanismo al Manierismo

El arte del Renacimiento se desarrolló durante los siglos XV y XVI. El Quattrocento representa el siglo de la eclosión del nuevo arte y la experimentación. Por su parte, el siglo XVI constituye la plenitud clásica, coincidiendo con figuras fundamentales como Leonardo da Vinci, Miguel Ángel o Rafael.

Sin embargo, no todo el arte italiano se desarrolló bajo la misma premisa; en la segunda mitad del siglo XVI comenzó una nueva experiencia creativa donde Miguel Ángel se implicó profundamente, creando un estilo que traspasaría las fronteras de Italia.

Contexto Histórico y Humanismo

A comienzos del siglo XV, Italia estaba fragmentada en numerosos estados con diversas formas de gobierno. En Florencia,... Continuar leyendo "Historia y Evolución del Renacimiento: Del Humanismo al Manierismo" »

El Cinquecento: Apogeo y Transformación del Arte Renacentista en Roma

La muerte de Lorenzo “el Magnífico” marca el fin de Florencia como capital italiana del arte renacentista. Roma le sucede, dando origen al Renacimiento Clásico. Es la época de los grandes genios: Miguel Ángel, Rafael y Leonardo da Vinci, pero también de la aparición del capitalismo económico, del fortalecimiento político del Estado moderno, de las reformas religiosas y de los grandes descubrimientos.

La Ciudad Eterna va a vivir, bajo los gloriosos pontificados de Julio II y de León X, una verdadera Edad de Oro de las artes.

Julio II y el Redescubrimiento de la Antigüedad

Julio II fomentó las excavaciones arqueológicas. La copia de estas obras fue lo que permitió... Continuar leyendo "El Cinquecento Romano: Apogeo Artístico, Maestros y la Transición al Manierismo" »

Planta y Alzado de la Catedral de Chartres

La Catedral de Chartres presenta una planta de cruz latina con dimensiones de 130,20 m de longitud, 64 m de anchura y 36 m de altura en la nave central. Se compone de:

• Tres naves hasta el transepto.
• El transepto también consta de tres naves, siendo la central más amplia y alta que las laterales.
• Cinco naves en la cabecera, notablemente desarrollada.
• Un ábside cerrado por un doble deambulatorio de siete tramos radiales desiguales.
• Tres capillas radiales que se abren en el perímetro del deambulatorio.

Alzado

El alzado se estructura en tres niveles:

1. Primer nivel: Arcadas que separan la nave central de las laterales.
2. Segundo nivel: Triforio, con cuatro arcos en cada tramo.
3. Tercer nivel: Magníficas vidrieras

El Coliseo: Anfiteatro Flavio

El Coliseo, también conocido como el Anfiteatro Flavio, es una de las obras arquitectónicas más emblemáticas del Imperio Romano. Su construcción comenzó alrededor del año 70-72 d.C. bajo el mandato del emperador Vespasiano y se completó en el año 80 d.C. durante el reinado de su hijo Tito.

Dimensiones y Estructura

La planta del anfiteatro es de forma elíptica, con un óvalo de 188 metros de largo. Los ejes principales miden 88 x 56 metros, mientras que el espacio interior de la arena mide 50 x 40 metros, concéntrico con el perímetro exterior. Debajo de la arena, se encontraba un gran foso con galerías longitudinales construidas con muros de ladrillo y hormigón. Estas galerías estaban interconectadas... Continuar leyendo "El Coliseo Romano: Arquitectura e Ingeniería del Anfiteatro Flavio" »

Partenó

Fitxa tècnica

• Autor: Gustave Courbet (Ornans, França, 1819-1877)
• Cronologia: 1849-1850
• Estil: Realisme
• Tècnica i suport: Oli sobre tela
• Dimensions: 3,14 m x 6,63 m
• Localització: Museu del Louvre (París)

Kouros i Kore

Fitxa tècnica

• Autors: Desconeguts
• Cronologia: El Kouros d'Anàvissos, 530 aC. La kore amb el peple, 510-500 aC.
• Localització: Anàvissos (Àtica) (Museu Nacional d'Atenes) i Acròpolis d'Atenes (Museu de l'Acròpolis)
• Dimensions: 1,94 m i 1,21 m
• Tècnica: Talla
• Tipologia: Dempeus
• Material: Marbre de Paros

Colosseu

Fitxa tècnica

• Títol: Colosseu
• Autor: Desconegut
• Cronologia: 72-80 dC
• Localització: Vall del Colosseu a Roma (Itàlia)

Sarcòfag dels esposos

Fitxa tècnica

• Títol: El sarcòfag dels esposos
• Autor: Desconegut
• Cronologia: 520 aC
• Localització

Introducció a l'Art del Renaixement

Els artistes del Renaixement tenien com a models les obres i els cànons de bellesa de l'antiguitat grecollatina. L'estil renaixentista es va desenvolupar principalment durant els segles XV (Quattrocento) i XVI (Cinquecento).

Característiques Generals de l'Art Renaixentista

• L'ésser humà com a centre de l'art (antropocentrisme).
• Els pintors van treballar la perspectiva per crear profunditat.
• Integració dels personatges en el paisatge.
• Desenvolupament de diversos tipus d'edificis amb nous dissenys.
• Els artistes començaren a signar les seves obres, guanyant reconeixement individual.
• Artistes sota la protecció de mecenes (papes, nobles, rics burgesos).

L'Arquitectura Renaixentista

En l'arquitectura renaixentista... Continuar leyendo "L'Art del Renaixement: Característiques i Artistes Clau" »