Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

Cambios Religiosos: La Reforma y la Contrarreforma

La renovación de la Iglesia iniciada por Martín Lutero en 1517 desencadenó una serie de conflictos conocidos como las guerras religiosas entre católicos y protestantes.

Causas de la Reforma Protestante

Las principales causas que propiciaron el movimiento reformista fueron:

Desprestigio del Clero

• Los privilegios y las costumbres relajadas del alto clero.
• La excesiva riqueza de papas y obispos.
• El escaso celo pastoral y la poca preparación intelectual del bajo clero.

Vicios de la Iglesia

La corrupción interna se manifestaba en prácticas como:

• Simonia: Venta de cargos eclesiásticos y compra de indulgencias.
• Nepotismo: El favoritismo del alto clero hacia su familia, otorgándoles beneficios eclesiásticos.

Evolución de la Escultura Griega

La escultura griega evolucionó a través de tres etapas principales: arcaica, clásica y helenística. Una de sus características más destacadas fue la especial importancia que se le dio a la representación del cuerpo humano, lo que se refleja en la gran cantidad de desnudos. Estas esculturas buscaban la belleza a través de la perfección de las formas anatómicas y la armonía de proporciones entre las diversas partes del cuerpo. Para conseguir esta proporción, se estableció un canon cuyo punto de referencia era la cabeza.

Etapa Arcaica (Siglos VII-V a.C.)

En esta etapa, lo más destacado son las representaciones de Kouroi y Korai. La influencia egipcia es notoria, pero se diferencian en que los Kouroi... Continuar leyendo "Evolución y características de la escultura y arquitectura en la antigua Grecia y Roma" »

Arquitectura Griega: El Sistema Adintelado

Los griegos no usaron ni la bóveda ni el arco. El diseño de sus edificios se basaba en la unión de columnas verticales y vigas horizontales, que llamamos dintel o arquitrabe. Por eso decimos que la arquitectura griega es adintelada o arquitrabada.

Los griegos encontraron la belleza con la proporcionalidad y la armonía, y fueron los fundadores de los órdenes arquitectónicos, que son el dórico, el jónico y el corintio.

Los Órdenes Arquitectónicos

Un orden es la manera de disponer los elementos de una fachada de un edificio según una proporción y unas reglas establecidas.

• El orden dórico era sobrio y sin adornos en sus columnas corpulentas.
• El jónico destacaba por su riqueza decorativa y su esbeltez,

Borromini: Interior de San Carlo alle Quattro Fontane

En el interior, seguimos la idea de líneas curvas y contracurvas. Así, la cúpula está flanqueada por un óculo central con linterna que cuenta con una decoración muy original a base de casetones de diversas formas geométricas que disminuyen su tamaño a medida que se acercan al centro, con el fin de crear una perspectiva y la sensación de mayor altura. Las ventanas superiores contribuyen a crear el efecto de que la cúpula con linterna central brilla, suspendida en el espacio de la iglesia.

Características del Estilo de Borromini

• Obra gigante, usada complementaria y alternadamente.
• Planta central con tendencia distintiva de las iglesias barrocas.
• Dinamismo espacial.
• Uso de la luz.
• Incorporación

La Pintura Barroca Española: Siglo XVII

Características Generales y Focos Artísticos

La pintura barroca del siglo XVII se caracterizó por dos grandes focos artísticos en España: Madrid y Sevilla. De las tres corrientes principales (naturalismo, clasicismo y barroco decorativo), el naturalismo fue la de mayor difusión. La Iglesia encargaba la mayoría de las obras. Los temas religiosos, como vírgenes e inmaculadas, eran predominantes. También destacaron el retrato de gran calidad (ejemplificado por Velázquez) y el bodegón. El Barroco no mostraba interés en el movimiento explícito, sino en la solidez de las formas, utilizando frecuentemente la diagonal barroca. La luz y la perspectiva eran elementos clave.

Diego Velázquez: Genio de

La Escultura de Miguel Ángel: Obras Cumbres del Renacimiento

Michelangelo Buonarroti (Miguel Ángel) fue una figura central del Renacimiento, cuya maestría escultórica dejó un legado imborrable. Sus primeras obras ya revelan un dominio excepcional de la forma y la expresión humana.

Obras Escultóricas Destacadas

• La Piedad

  Esta obra maestra presenta a una Virgen María sorprendentemente joven, cuyo gesto con la mano izquierda denota una serena aceptación de la voluntad divina. La proporción de los cuerpos es de tamaño natural, y el dominio de la anatomía es palpable, transmitiendo una profunda emoción y delicadeza.

• David

  Con sus imponentes 4 metros de altura, el David es un símbolo de la fuerza y la determinación humana. La pierna derecha

Arquitectura Barroca

Características Generales

Se vuelve a la tradicional planta longitudinal. Otro tipo muy común fue la planta elíptica. Se tendió a modelar el muro mediante curvas, avances y retrocesos, buscando el impacto visual.

Plaza San Pedro

Diseñada por Bernini, es el lugar más importante para los católicos en todo el mundo. Representa el culmen de la basílica. Su gran tamaño permite recibir a todos los peregrinos. Toma como eje el centro de la basílica. Recibió el encargo del Papa Alejandro VII. Tiene amplias escalinatas y rellanos. Los brazos rectos que componen la plaza trapezoidal tienen menor altura que la basílica, lo que acentúa la altura de esta.

Versalles

Antes de que concluyera la fachada del Louvre, Luis XIV decidió... Continuar leyendo "Arte Barroco: Arquitectura, Escultura y Pintura" »

Santa Sofía de Constantinopla

La basílica de Santa Sofía, dedicada a la Sabiduría divina, la mandó construir Justiniano. Los arquitectos fueron Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto. La planta es ligeramente rectangular, muy poco alargada, con patio y nártex como las basílicas paleocristianas.

Planta y estructura

La nave central está ocupada por una gran cúpula. Esta hace que la planta sea casi central. Es muy ligera porque está formada por vasitos de cerámica encajados unos en otros y unidos por cemento. Al fondo se ve un gran arco de descarga que, junto a exedras y pilares, recibía el empuje.

Espacio y decoración

El espacio es amplísimo. La decoración de los mosaicos se ha perdido; era como una imagen del cielo. Esos mosaicos consistían... Continuar leyendo "Monumentos bizantinos e islámicos: Santa Sofía, San Vital, Capilla Palatina, Cúpula de la Roca y alminares" »

El Barroc i el Rococó: Context Històric

Referents Històrics

França va crear un estat absolutista. A nivell d'ideologia, el segle XVII es caracteritza pels problemes derivats de l'oposició entre l'Europa catòlica i la protestant.

• El focus més influent del Barroc va ser a Roma.
• El Rococó va tenir els seus focus més importants a França i Alemanya.

Característiques del Barroc

Sorgeix a Itàlia com a manifestació dels tres poders establerts:

• L'Església
• La Monarquia
• La Burgesia

Bernini és l'exponent màxim d'aquest corrent.

El Rococó: Bellesa i Art

Estil ric i suggerent. El concepte clau és el de bellesa i art.

• Sorgeixen els plans reguladors (ciutat capital, urbanisme general i puntual en jardins).
• Temes: religiosos, mitològics, costumistes, històrics

El Pórtico de la Gloria: Obra Maestra del Románico en Santiago de Compostela

La imagen corresponde con el Pórtico de la Gloria, una portada románica localizada en la fachada occidental de la Catedral de Santiago de Compostela.

Ubicación y Propósito

Este pórtico estaba destinado a los catecúmenos y se localiza a los pies del templo cristiano. Está situado en la parte superior de una cripta, la cual el Maestro Mateo, autor de la portada, ideó para compensar el desnivel del terreno que había desde la catedral hasta la plaza exterior.

Contexto Histórico y Construcción

La obra fue realizada entre 1168 y 1188 por encargo de Fernando II, en el contexto de la Reconquista. Nos encontramos también en un tiempo de intensas peregrinaciones, y... Continuar leyendo "Pórtico de la Gloria de Santiago: Iconografía y Esplendor del Románico Medieval" »