Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

Anàlisi d'Obres d'Art Clàssiques

1. El Jurament dels Horacis: Jacques-Louis David

• Composició equilibrada amb figures integrades en l’espai arquitectònic.
• Les figures es distribueixen en tres grups dins de tres arcades.
• Claredat expositiva, pròpia del Neoclassicisme.
• Estil depurat amb domini del dibuix sobre el color.
• Modelat anatòmic acurat, recordant l’escultura clàssica.
• Colors dominants: grisos, ocres i vermells.
• Fons en colors foscos; figures en colors clars.
• El color vermell s’utilitza per equilibrar la composició, però es tracta com a color fred.
• Llum tènue que entra des de l’esquerra sense font visible.
• Composició simètrica i ordenada, que transmet autoritat i racionalitat.

2. El 3 de Maig a Madrid: Francisco de Goya

• Composició

La Guerra del Francès i la Il·lustració (1808-1814)

Context històric: L'any 1808 s'inicia la Guerra de la Independència o Guerra del Francès, quan les tropes de Napoleó, amb l'excusa d'envair Portugal, passen per Espanya i acaben envaint-la amb l'acceptació del rei Carles IV, que havia renunciat al seu poder en favor de Napoleó. La guerra va durar fins al 1814 amb la victòria d'Espanya sobre França.

En l'àmbit cultural: Des de mitjans del segle XVIII apareix la Il·lustració, un moviment intel·lectual liderat per la burgesia, on es qüestiona la monarquia absoluta, la societat estamental i els prejudicis religiosos. Utilitzen la raó com a instrument per aconseguir canvis en la societat.

Els Afusellaments del 3 de maig de Goya

Aquesta... Continuar leyendo "Recorregut per l'Art i la Història Moderna a Catalunya i Espanya" »

Gian Lorenzo Bernini: El Genio del Barroco Italiano

Gian Lorenzo Bernini fue el gran artista del Barroco italiano, destacando simultáneamente como arquitecto, escultor y pintor. A lo largo de su extensa carrera, realizó numerosas obras: iglesias, palacios, plazas y fuentes. Trabajó para ocho papas y su fama llegó hasta Francia, donde fue llamado por Luis XIV para diseñar el Louvre, aunque su proyecto no fue aceptado.

Bernini Arquitecto: Innovación y Dramatismo Espacial

Su arquitectura se caracteriza por:

• El uso de plantas elípticas.
• Muros alabeados y espacios abiertos con curvas y contracurvas claras.
• Un gran respeto por las proporciones clásicas.
• El uso del mármol como material principal.
• La aplicación de efectos de perspectiva para corregir

Catedral de Granada: Un Legado Renacentista

Historia y Evolución Arquitectónica

La construcción de este edificio se inició en 1523 en estilo gótico, bajo la dirección de Enrique Egas, quien siguió el modelo de la Catedral de Toledo. El arquitecto Diego de Siloé retomó las obras en 1528 y transformó el proyecto anterior en un edificio plenamente renacentista, definido por su gran cabecera con forma de rotonda o deambulatorio, cubierta por una gran cúpula y organizada longitudinalmente en cinco naves.

Estilo y Características Destacadas

El lenguaje arquitectónico utilizado por Siloé en la catedral es plenamente clasicista. Así sucede, por ejemplo, con la novedosa solución adoptada en el tipo de soporte de las naves, constituido por... Continuar leyendo "Grandes Obras de la Arquitectura Española: Catedral de Granada y Monasterio de El Escorial" »

Fachada de la Universidad de Salamanca: Retablo de Piedra Renacentista

La fachada del edificio antiguo de la Universidad de Salamanca, una obra maestra del Renacimiento español, fue realizada en 1530. Curiosamente, la identidad de su arquitecto permanece desconocida hasta el día de hoy.

Esta imponente fachada responde al modelo de "fachada-retablo" o "fachada-tapiz", elaborada íntegramente en piedra y adosada al muro. Su estructura es notablemente simple: sobre dos arcos escarzanos se elevan tres pisos, separados por frisos y enmarcados lateralmente por dos semicolumnas. Los dos pisos inferiores están divididos en cinco calles, separadas por pilastras, mientras que el superior presenta un desarrollo continuo. El conjunto se remata con una... Continuar leyendo "Maravillas Arquitectónicas del Renacimiento: Fachada de Salamanca y Palacio de Carlos V" »

Introducción: Goya y su Época

Francisco de Goya es uno de los pintores españoles más influyentes a nivel internacional. Sus obras reflejan una profunda evolución, desde escenas alegres hasta representaciones oscuras de la realidad humana. Su carácter se forjó en contacto con los ilustrados del siglo XVIII, lo que le llevó a mostrar una cruda sinceridad y, a veces, crueldad. Su pintura es un testimonio vívido de los grandes cambios de su época: la Revolución Francesa, la invasión napoleónica, la Guerra de la Independencia y el absolutismo de Fernando VII. En 1792, sufrió una enfermedad que le dejó sordo, un evento que lo aisló y endureció, haciendo que su arte se volviera más personal, sombrío y profundo.

Primeras Etapas: Formación

Francisco de Goya: Genio y Evolución del Arte Español

Francisco de Goya es la figura culminante del arte español del siglo XVIII y uno de los grandes pintores de la historia universal. Nacido en Fuendetodos y educado en Zaragoza, se trasladó a Madrid e Italia. En 1786, Goya fue nombrado pintor del Rey. Sufrió una grave enfermedad que lo dejó prácticamente sordo, lo que marcó profundamente su carácter y obra. Liberal e ilustrado, no aceptó ser el pintor de cámara de Fernando VII. Su obra recoge la herencia de Velázquez y Rembrandt, rompiendo con el academicismo. Su estilo cambió con sus vivencias, y su técnica evolucionó desde una pincelada minuciosa a una más suelta. Sus temas son variados: cartones para tapices, retratos, obras... Continuar leyendo "Maestros del Arte Español: Goya y Velázquez, Legado y Revolución Pictórica" »

El Arte Románico: Contexto y Características Generales

El Arte Románico es el primer estilo artístico común de Europa Occidental, que se desarrolla entre finales del siglo X y comienzos del XIII. Refleja una sociedad feudal, rural y muy religiosa, donde el arte tiene una función didáctica al servicio de la Iglesia. Su principal manifestación es la arquitectura, vinculada a las peregrinaciones, el culto a las reliquias y las órdenes monásticas.

Características Arquitectónicas del Románico

La arquitectura románica se caracteriza por:

• Muros gruesos y robustos.
• Arcos de medio punto.
• Bóvedas de cañón y de arista.
• Contrafuertes exteriores para soportar el peso de las bóvedas.
• Predominio de la horizontalidad y la sensación de solidez.

Las... Continuar leyendo "El Arte Románico: Características, Arquitectura y Expresión Artística Medieval" »

La Arquitectura del Renacimiento en España

La arquitectura del Renacimiento en España se desarrolló manteniendo rasgos góticos, pero incorporando progresivamente influencias italianas, especialmente en relación con la monarquía y la nobleza, aplicándose a palacios, iglesias y fundaciones religiosas.

Etapas del Renacimiento Español

Se distinguen tres etapas fundamentales en este periodo:

• El Plateresco (fines del siglo XV y primera mitad del XVI): Con ciudades como Salamanca, Burgos y Toledo, se caracteriza por fachadas muy decoradas, una mezcla de elementos góticos y renacentistas, y el uso del relieve como elemento decorativo principal.
• El Purismo (segunda mitad del siglo XVI): En esta fase se busca una mayor claridad y equilibrio arquitectónico,

El Pórtico de la Gloria: Cumbre de la Escultura Románica Española

Descripción General y Función

El Pórtico de la Gloria forma parte integral de la Catedral de Santiago de Compostela, una edificación de carácter religioso destinada al culto cristiano y a la acogida de peregrinos. Funciona como la entrada principal occidental al templo y posee una profunda carga simbólica y didáctica, transmitiendo mensajes teológicos fundamentales a los fieles.

Técnica y Materiales Constructivos

Materiales Empleados

• Las esculturas están talladas principalmente en granito.
• Se emplearon detalles en mármol.
• Se conservan restos de policromía, algunos restaurados en el siglo XVI.

Sistema Constructivo

Se utiliza el sistema adintelado y abocinado, característico... Continuar leyendo "Estudio Detallado del Pórtico de la Gloria: Maestría Escultórica Románica" »