Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Oposición

Obras Maestras del Románico y Gótico

Iglesia de San Martín de Frómista

(2 torres y una más gorda al fondo). Desconocido, 1066-1085. En Frómista, Palencia. Planta basilical, tres naves con transepto alineado y tres ábsides en la cabecera. Naves cubiertas con bóvedas de cañón. Exterior armonioso, y las torres proporcionan equilibrio. Ejemplo más representativo del Románico.

Pórtico de la Gloria de Santiago de Compostela

(tres entradas y la del medio dividida en dos). Maestro Mateo, 1188. En Santiago de Compostela. Forma parte del nártex. Consta de tres vanos protegidos por un pórtico. La estatua de Santiago recibe a los peregrinos. Obra románica que transmite grandeza y majestad. Adelanta algunos aspectos del Gótico. Las esculturas... Continuar leyendo "Obras Maestras del Románico y Gótico Europeo" »

Arquitectura del Cinquecento

Durante el Cinquecento, para decorar los edificios, se crearon combinaciones de monstruos (mitad animales, mitad humanos) y motivos vegetales denominados grotescos.

Los arquitectos también mostraron gran interés por la normativa clásica. Se escribieron tratados de arquitectura, influenciados claramente por los tratadistas antiguos, así como por la visión, el estudio y el análisis de los monumentos romanos antiguos. Estos tratados incluían imágenes que complementaban las descripciones escritas.

El Manierismo en la Arquitectura

El Manierismo se caracteriza por la ruptura con la normativa clásica, la alteración de la morfología de los órdenes arquitectónicos establecidos y la realización de una arquitectura... Continuar leyendo "Maestría Artística del Cinquecento y Manierismo: Arquitectura, Escultura y Pintura" »

Palacio de Carlos V

Ficha Técnica

• Autor: Pedro Machuca
• Cronología: 1527-1563
• Estilo: Manierista

Descripción Arquitectónica

El conjunto articula una planta cuadrada con un sorprendente espacio central: un patio de forma circular. En dicho patio, los órdenes arquitectónicos siguen una composición clásica. El cuerpo bajo se decora con el orden dórico-toscano, presentando un friso con metopas y triglifos, mientras que para el cuerpo superior se emplea el orden jónico.

Los espacios vacíos generados por la superposición del círculo sobre el cuadrado sirven para situar las monumentales escaleras de acceso a la planta superior. La galería baja se cubre con una bóveda anular, mientras que la del primer piso se techa con una cubierta plana acasetonada.... Continuar leyendo "Joyas del Renacimiento y Manierismo: Palacio de Carlos V, El Escorial y el David de Miguel Ángel" »

Contexto de la Pintura Gótica Tardía

El medio, hecho con jugo clarificado de yemas de arbustos, etc., les permitía desarrollar una pintura de colores más claros y vivos. Destacamos: las historias franciscanas, escenas de la vida de la Virgen y de la Pasión de Cristo en la capilla de Padua. En España, destacamos autores como Jaime y Pedro Serra.

3. El Gótico Internacional (Mediados del Siglo XIV)

Se desarrolla en Europa durante el período de crisis que tiene lugar en el siglo XIV, la cual viene provocada por el hambre, la guerra y, sobre todo, la Peste Negra. A partir de esta época se generaliza en las cortes europeas un estilo pictórico. Es el momento de mayor esplendor de la Cultura Cortesana.

Características del Gótico Internacional

• Estilización

FTAFAquesta obra està feta per Salvador Dalí l'any 1931. És un oli sobre tela d'estil surrealista i representa un tema oníric. Es pot trobar al MoMA (Nova York) elements plàstics.

El dibuix de Dalí és impecable, molt precís. La representació és quasi hiperrealista. Hi ha predilecció per la línia. Els colors són molt brillants, alhora que lluminosos per tal de representar les formes amb un realisme gairebé fotogràfic. Destaquen les tonalitats ocres, grogues, marrons que harmonitzen amb les tonalitats blaves. Els colors són típics del Mediterrani, colors que posen de manifest l'amor que sent per la seva terra. Hi ha un focus lluminós situat sobre la tela. En la llunyania la llum és transparent. Projecta ombres allargades i configura... Continuar leyendo "La persistència de la memòria" »

Aqüeducte de les Ferreres

Fitxa Tècnica

• Autor desconegut. Cronologia: segle I - II d.C.
• Estil: romà republicà tardà. Tipus: aqüeducte.
• Materials: pedra calcària local (saldo).
• Localització: Barranc dels Arcs (Tarragona).

Context Històric

Pax Romana

Descripció Formal

Aquest aqüeducte sorgeix a uns 15 km de Tarragona, a Puigdelfí, on capta aigua del riu Francolí. A partir d'aquí surt un canal que va en paral·lel al riu fins al pont de Codony. El canal aprofita els pendents naturals del terreny per arribar fins al barranc dels Arcs, on hi ha la part visible de l'aqüeducte, que se situa sobre el desnivell d'una vall.

El pont està format per dues fileres d'arcs de mig punt superposades. La filera inferior té onze arcs i la superior 25. Els... Continuar leyendo "Aqüeducte de les Ferreres: obra mestra de l'enginyeria romana a Tarragona" »

Arquitectura Neoclàssica: Models i Característiques

L'arquitectura neoclàssica va rebutjar les ornamentacions supèrflues de tota mena i va cercar versions simplificades dels models grecs, etruscos, romans i egipcis. Formalment, les columnes van substituir els pilars, mentre que els murs es van deixar llisos o simplement es van recobrir amb motius senzills en estuc.

La Nova Arquitectura Civil i Pública

Pel que fa a tipus d'edificis, es va accentuar una tendència que s'havia iniciat ja en el període rococó i que va esdevenir la característica més rellevant de l'arquitectura moderna: la desaparició progressiva de l'arquitectura religiosa i la construcció d'un gran nombre d'edificis de caràcter públic i d'espais urbans, com ara:

• Biblioteques
• Mercats
• Museus
• Pòrtics
• Places

En... Continuar leyendo "Arquitectura i Escultura Neoclàssica: Característiques i Artistes Clau" »

Arquitectura Griega: La Perfección del Templo

La arquitectura griega se caracteriza por el uso de la planta rectangular en sus templos, cuya función principal era religiosa. Se basaba en el sistema arquitrabado, destacando tres órdenes arquitectónicos principales:

• Dórico: Robusto y sobrio.
• Jónico: Más esbelto y con volutas en el capitel.
• Corintio: El más ornamentado, con capiteles decorados con hojas de acanto.

Un ejemplo paradigmático de esta arquitectura es el Partenón, que encarna a la perfección las características mencionadas.

Arquitectura Romana: Innovación y Funcionalidad

En Roma, la planta predominante fue la basilical, que se dividía en naves, abandonando el sistema de naos, pronaos y opistódomos utilizado por los griegos.... Continuar leyendo "Evolución Arquitectónica: Formas, Plantas y Elementos Constructivos Clave" »

Sistema Arquitrabado

El sistema arquitrabado se caracteriza por el uso de un dintel (elemento horizontal) que se apoya sobre pilares o columnas (elementos verticales), descargando el peso de forma vertical. Este sistema es un elemento fundamental en la arquitectura clásica.

Ejemplos en la Arquitectura Griega

Se observa claramente en templos griegos como el Partenón, donde el dintel se apoya en columnas de orden dórico a lo largo de todo su perímetro (períptero). Otros ejemplos notables incluyen:

• Templo de Atenea Niké (orden jónico).
• Templo de Zeus (orden corintio).
• Erecteion (orden jónico).

Ejemplos en la Arquitectura Romana

La arquitectura romana, influenciada por la griega, también adoptó el sistema arquitrabado. Ejemplos destacados son:... Continuar leyendo "Sistemas Constructivos en la Arquitectura: Arquitrabado y Arco de Medio Punto" »

Cristianismo Primitivo

Las representaciones de Cristo se remontan al cristianismo primitivo, donde ya es representado por primera vez como El Buen Pastor. En esta época, aún no se hacían representaciones directas de Dios, pero sí alusiones a él, como en este caso. Se representa a un pastor cuidando a su rebaño como alegoría de Dios que cuida las almas. La obra posee simetría, no es realista y su único fin es didáctico. No son imágenes planas, tienen volumetría por el uso del claroscuro y poseen imágenes poco reales, como un pato sobre un helecho.

Periodo Paleocristiano

En el periodo paleocristiano, con la práctica del cristianismo ya liberada, se comienza a representar a Cristo. Un ejemplo es el Sarcófago de la Pasión, perteneciente... Continuar leyendo "Representaciones de Cristo en el Arte: Desde el Cristianismo Primitivo hasta el Renacimiento" »