Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Oposición

Período de Madurez de Miguel Ángel (1504-1534)

A principios del año 1505, el Papa Julio II lo mandó llamar para hacerle una serie de encargos. A partir de entonces, MA quedó indisolublemente ligado al papado y a los caprichos de sus nuevos mecenas: Julio II, León X, Clemente VII y Paulo III.

La Tumba de Julio II: Un Proyecto Monumental

El encargo que lo unió a Roma fue la tumba de Julio II. Era una obra en la que se manifestaba el poder económico del Papado en ese momento: cuarenta esculturas de tamaño natural componían el proyecto inicial. MA se lanzó a la elaboración de las tallas, pero los avatares de la política lo obligaron a reducir el número, reduciéndolo a seis. De entre ellas cabe destacar el Moisés.

El Moisés: La Fuerza

Don Gonzalo Ruiz de Toledo: Patrono y Noble del Siglo XIV

Don Gonzalo Ruiz de Toledo, señor de Orgaz y protonotario de Castilla, fue un piadoso noble del siglo XIV de origen griego, que patrocinó la construcción de la iglesia de Santo Tomé de Toledo y allí dispuso ser enterrado. Para cumplir su deseo, desde 1300 el señor de Orgaz había mandado transformar una antigua mezquita de Toledo en una iglesia gótico-mudéjar.

La Fundación de la Iglesia de Santo Tomé

Terminada la obra, el señor de Orgaz entregó la nueva iglesia a los frailes agustinos y la puso bajo la advocación de San Esteban. Con este hecho, Gonzalo Ruiz honraba al mismo tiempo a San Esteban, santo de su devoción, y a San Agustín, titular de la orden a la que como benefactor... Continuar leyendo "El Entierro del Señor de Orgaz: Historia y Legado Artístico de una Obra Maestra" »

Arquitectura Gótica: Características y Evolución

Elementos Formales

• Elementos Básicos:
  • Arco apuntado: Variaciones como el apuntado de medio punto, conopial y carpanel.
  • Bóveda de crucería: Incluyendo las sexpartitas y estrelladas.
  • Soportes: Pilar, arbotante, contrafuerte (rematados con pináculos).
  • Tracería calada.
• Consecuencias Técnicas: Espacios arquitectónicos diáfanos y luminosos.
• Plantas: De cruz latina, con 3 o 5 naves.
• Fachadas: Torres, sentido ascensional, decoración escultórica, rosetones y portadas abocinadas.
• Sentido Simbólico: Espacio-camino, representación de la ciudad de Dios en la tierra (Jerusalén celestial). Verticalidad y luz (vidrieras) como símbolos de la luz divina.

Catedrales Góticas: Diferencias Regionales

La catedral,... Continuar leyendo "Arquitectura y Arte Gótico: Características, Catedrales y Evolución" »

Mesquita de Còrdova

Cronologia

785-788. Ampliada successivament el 833, el 855, entre el 962 i el 966, i el 987.

Estil

Hispanomusulmà.

Característiques

• L'obra presenta un mur homogeni de 178 x 123 m que, com si fos una muralla i sense façana principal, envolta tot el recinte. En aquest mur, sobresurten nombrosos contraforts acabats amb merlets i dinou portes que donen accés a l'interior. Aquestes portes presenten una estructura de tres cossos: un de central d'obertura i dos de laterals cecs, decorats amb arcs de ferradura i gelosies. Al mur occidental s'aixeca l'antic minaret, convertit posteriorment en un campanar cristià.

• L'interior de la mesquita es divideix en dues parts: el pati dels tarongers, un espai descobert o sahn on hi ha el minaret,

El Debat dels Colors: Poussinistes i Rubenistes

El debat sobre el color és la controvèrsia més coneguda entre l’enfrontament de la primera generació d’academicistes (liderada per Le Brun) i la segona generació (liderada per De Piles).

Les Dues Posicions Enfrontades

• Poussinistes (Primera Generació): Consideraven que Poussin era un model per excel·lència i que complia totes les regles de l'art. Prioritzaven el dibuix i la línia.
• Rubenistes (Segona Generació): Tenien certes reconsideracions respecte al paper del color dins la pintura (que fins al moment tenia un lloc baix dins de la jerarquia acadèmica). Necessitaven un nou model, que fou *Rubens*.

Síntesi de la Polèmica: Dibuix vs. Color

La primera generació d’acadèmics (*Poussinistes*... Continuar leyendo "Grans Debats de l'Art: Poussinistes, Rubenistes i la Bellesa Clàssica" »

Sol ixent

Aquest cuadre està fet per Claude Monet l'any 1872. És un oli sobre tela d'estil impressionista. El tema és el paisatge i el podem trobar al Musee Marmottan (París).

Estil

La llum és el gran protagonista de la seva obra, el seu reflexe. Fa un estudi quasi científic de la llum. No utilitza el clarobscur ni la perspectiva tradicional renaixentista, degrada el color per aconseguir-la. No utilitza negres, marrons ni blancs. No farà pintura d'estudi, sempre a l'aire lliure. Eliminarà línies i contorn de les obres. Al seu viatge a Londres va poder estudiar l'obra de William Turner i va influenciar la sensació aporosa de l'atmosfera i les variacions de la llum. Va influenciar als postimpressionistes i vanguardistes.

AfElemplas

Predomina... Continuar leyendo "Claude Monet: Estudi de la llum i l'atmosfera a través de la pintura impressionista" »

La Madeleine: Cronologia (1806-1842) i Context Històric

Context Històric i Cultural (1806-1842)

L’àmplia cronologia de l’obra la situa entre els ideals neoclàssics i els romàntics, des de l’Imperi Napoleònic fins al regnat de Lluís Felip I.

L'Estil Imperial i l'Era Napoleònica

A l'època napoleònica, l'art neoclàssic va prendre un caire molt més classicitzant, que anomenem l'Estil Imperial. Napoleó, amb aquest retorn a l'antiguitat de llenguatge racionalista, ordenat i geomètric, transmetia ideals de justícia, honor i patriotisme. L'època de Napoleó fou la més fecunda en construccions classicistes, fent evident la intenció d'identificar l'emperador amb els emperadors romans.

El Romanticisme i la Crisi del Segle XIX

Posteriorment,... Continuar leyendo "La Madeleine de París: Neoclassicisme, Cronologia i Anàlisi Arquitectònica" »

PINTURA

anàlisi formal

• forma tancada, oberta
• composició oberta, tancada
• unitària, no superficial, profunda
• fosca, clara
• linia horitzó
• geometria
• llum
• cromatisme
• tècnica: tremp, oli, fresc

anàlisi conceptual / tema

models plàstics / antecedents / influències posteriors

relacions obres similars de l'autor o de l'escola

diferències amb altres solucions coetànies

ESCULTURA

anàlisi formal

formes de representació: embalum rodó i relleu

• unifacial, multifacial
• un sol bloc, diversos blocs
• ritmes
• materials
• cromatisme

anàlisi conceptual/ tema

models plàstics/ antecedents/ influències posteriors

EL 3 DE MAIG DE 1808

DESCRIPCIÓ

La seva composició es separa en 2 grups (persones i soldats). La llum que il·lumina als personatges de l’esquerra reforça encara més... Continuar leyendo "Anàlisi de pintura, escultura i temàtica en les obres de Goya i Canova" »

Arquitectura Griega y Romana: Un Legado Compartido

Para entender la íntima relación que tienen la arquitectura griega y la romana, es esencial analizar en profundidad estas dos culturas. Sabemos que la arquitectura romana (y todo el arte en sí) contiene abundante influencia griega, hasta el punto que podrían denominarse hermanas. Además de tener múltiples características heredadas de los griegos (que más adelante desarrollaré), la arquitectura latina recibe fuertes influencias etruscas.

Teatros: Griegos vs. Romanos

En cuanto a los teatros particularmente, cabe destacar que un teatro es un conjunto arquitectónico destinado a las representaciones dramáticas.

Teatro Griego

Si analizamos primero el teatro griego, podemos decir que se compone... Continuar leyendo "Arquitectura Griega y Romana: Influencias y Contrastes" »