Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Oposición

Renaixement

Escultura

L'escultura s'inspira en el realisme clàssic de Grècia i intenta que les proporcions responguin als models reals. Es dóna molta importància a l'equilibri, a la perfecció, al moviment i a l'expressió dels rostres. Els escultors del Renaixement utilitzen el marbre i el bronze. El nu és el tema principal en les escultures, ja que els artistes creuen que mostra la perfecció de l'ésser humà. Hi ha una recerca constant de l'ideal de bellesa, es considera que l'ésser humà és el centre de la natura i n'és l'obra més perfecta. En el quattrocento destaquen Ghiberti i Donatello mentre que l'escultor més important del cinquecento és Miquel Àngel. Les seves escultures es caracteritzen per l'expressivitat i la majestuositat.... Continuar leyendo "Art del Renaixement, Barroc i Manierisme: Escultura, Pintura i Arquitectura" »

El Arte Romano: Escultura y Pintura Mural

La Escultura Romana: Materiales y Evolución Cronológica

Los materiales habituales en la escultura romana fueron el bronce y la piedra, sobre todo mármol, pero también alabastro y piedras duras como el granito y el basalto. Ocasionalmente, se utilizaban otros materiales como el oro, la plata, la terracota, el yeso y el marfil, aunque se conservan pocos ejemplos. Por otra parte, cabe destacar que las esculturas estaban a menudo pintadas.

Períodos Clave de la Escultura Romana

• Período Republicano

  En un principio, hay una fuerte influencia griega con predominio de la escultura de carácter divino; en los dos últimos siglos antes de Cristo, se desarrolla el retrato realista.

• Período de Augusto y sus Sucesores

Situació de l'obra en el temps i relació amb el context històric

Aquest grup escultòric va ser trobat l'any 1506 entre les ruïnes del palau de Neró (Domus Aurea) a Roma. L'any 1957 els experts van atribuir l'autoria de l'obra a l'Escola de Rodes gràcies al fet de poder comparar-la amb d'altres trobades prop de Nàpols.

Quant al context històric, es poden destacar els aspectes que s'exposen a continuació. Política: decadència del sistema de polis que aprofita el rei de Macedònia per realitzar la seva expansió. Creació de l'Imperi d'Alexandre el Gran. Posterior divisió entre els seus generals i creació dels Regnes Hel·lenístics. Conquesta romana. Societat: estructurada segons l'origen i la riquesa. Cal descriure breument els principals... Continuar leyendo "Laocoont: Context històric, estil i significat" »

Palau de la Música Catalana

Lluís Domènech i Montaner (1850-1923)

• Remodelació: Òscar Tusquets (1982-1989)
• Cronologia: 1905-1908
• Localització: Barcelona
• Estil: Modernisme català
• Materials: Ferro, vidre, ceràmica, maons, terrissa artística, rajola. Utilització de materials industrials.
• Patrimoni: Declarat Patrimoni de la Humanitat.

Estructura i Forma

• Estructura mixta:
  • Planta baixa amb arcs gòtics i pilars de maó.
  • Primer i segon pis amb estructura de peus drets, bigues de ferro i volta de revoltons.
  • Murs de tancament i vitralls.
• Elements arquitectònics: Arcs carpanells, columnes.
• Balconada exterior a la xamfrà: Representació de Sant Jordi, la llar i el treball, inspirats en la cançó popular.

Interior

L'interior es divideix en accessos, auditori... Continuar leyendo "Arquitectura Modernista i Racionalista a Barcelona: Palau de la Música i Pavelló Alemany" »

Iconografía y Arquitectura Paleocristiana

Adaptación Iconográfica

El arte cristiano primitivo se caracteriza por la adaptación de las iconografías paganas a las nuevas necesidades del mensaje cristiano, lo que propició el surgimiento de nuevas iconografías propias.

Arquitectura Paleocristiana Antes del 313: El Período Clandestino

Durante esta etapa, las primitivas comunidades cristianas se congregaban en casas particulares y se enterraban en catacumbas. No existía, por lo tanto, una arquitectura oficial que definiera el nuevo espíritu. Una de sus manifestaciones serán las casas patricias que servían como lugar de reunión y que contaban con un patio y habitaciones destinadas al bautismo, zona de catecúmenos, etc.

Las Catacumbas: Obras

EROS i PSIQUE

Fitxa tècnica

Títol: Eros i Psique

Autor: Antonio Canova (Possagno, 1757-1822)

Cronologia: 1787-1793

Tipologia: escultura exempta

Material: marbre

Mides: 1,55 x 1,68 m

Estil: neoclassicista

Tema: mitològic

Localització: Musée du Louvre (París)

biografia de l’autor:

Antonio CANOVA va ser l’escultor de més èxit del Neoclassicisme. Va treballar per als personatges més nobles de l’època. Totes les obres van ser fruit d’una llarga elaboració. La seva obra va ser menystinguda durant l’època ROMàntica perquè era considerada freda i estàtica.

Descripció formal

CANOVA expressa en aquesta escultura el rigor de l’art neoclàssic i mostra l’ideal de bellesa masculí i femení de l’època. Els dos cossos juvenils tracen una