Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Formación Profesional

Caravaggio, con un estilo cada vez más realista, a veces enfrentó el rechazo de sus comitentes, quienes no aceptaban las primeras versiones de sus obras.

Suplicio de San Pedro (segunda versión)

En esta obra, se aprecia la marcada tendencia tenebrista, con un Pedro crucificado al revés (a petición propia, para no ser crucificado como Cristo). Caravaggio dirige la atención del espectador hacia Pedro mediante el uso de la luz, destacando su figura en una diagonal. Un detalle característico es el punto rojo, en este caso, en los pies de Pedro. Las figuras secundarias, de espaldas, guían la mirada hacia la luz, complementando la composición en diagonal.

El espacio se presenta como infinito, dominado por la ausencia de luz, el tenebrismo puro.... Continuar leyendo "Explorando el Realismo y Tenebrismo en la Obra de Caravaggio" »

Escultura Gótica: Portadas y Retablos

La escultura gótica, presente en portadas y retablos, continúa desempeñando la misma función docente que en el Románico: enseñar a los analfabetos a través de las imágenes ("aprender con los ojos"). Sin embargo, introduce importantes novedades:

• Naturalismo: Se dota a los personajes de expresión humana. Ya no son figuras hieráticas e insensibles, sino que reflejan emociones como el dolor o el amor.
• Volumen y Movimiento: Las esculturas adquieren volumen y sensación de movimiento, adoptando las proporciones naturales del cuerpo humano.
• Expresividad: Es una característica propia de este estilo.
• Integración Arquitectónica: Aunque ganan volumen, las figuras suelen permanecer adosadas al marco arquitectónico

Características Principales de la Arquitectura Egipcia

La arquitectura del Antiguo Egipto se distingue por su función primordial: la glorificación de los dioses y del faraón, considerado una divinidad. Las construcciones más representativas de este período son los templos dedicados a las deidades y las edificaciones funerarias destinadas a los faraones.

Materiales y Técnicas Constructivas

• Piedra: Material predominante, extraído de los acantilados del Nilo, utilizado principalmente en templos y tumbas para asegurar su durabilidad.
• Adobe: Combinación de barro y otros materiales perecederos como cañas y juncos, empleado en la construcción de palacios. Debido a su naturaleza, no se conservan restos de estas edificaciones.

Principios Estéticos

Context Històric, Social i Estilístic del Segle XX

El segle XX va ser un període marcat per una proliferació de corrents artístics molt diferents entre si. Aquesta diversitat respon a la rapidesa amb què els canvis van succeir en tots els ordres de la vida: tecnològic i científic (el motor d'explosió, que va donar lloc a cotxes, vehicles i avions; l'energia atòmica; el cinema, la ràdio, la televisió, el telèfon, etc.).

Va ser l'època de grans conflictes i transformacions globals:

• La Primera Guerra Mundial
• La Revolució Russa
• El Nazisme
• El Feixisme
• La Segona Guerra Mundial
• La Guerra Civil Espanyola

La Primera Guerra Mundial va obligar a un replantejament profund de la societat europea, que es va concretar en els aspectes següents:

• Relaxament

Apolo y Dafne: La Captura del Instante

El artista plasmó el momento justo en que Dafne, perseguida por Apolo, se convierte en laurel como la única forma de huir del dios. Las curvas de los cuerpos, más gráciles y menos voluminosas que las de Miguel Ángel, acaban confluyendo en la base, donde la ninfa comienza su metamorfosis en árbol.

Composición y Expresión

El dios cubre parte de su cuerpo con una túnica, y la desnudez de Dafne se disimula detrás de la explosión del laurel en el que se está convirtiendo.

La base de mármol que sostiene las dos figuras se alza considerablemente en el punto donde se sitúa la ninfa, lo cual permite acentuar la sensación de arqueamiento del cuerpo de ella, que parece no querer que Apolo ni siquiera la... Continuar leyendo "La Escultura Apolo y Dafne de Bernini: Metamorfosis y Maestría Barroca" »

Magatzems (1899-1901)

Materials: Formigó, ferro i vidre.

Relació amb l'entorn: Situats a la confluència dels carrers Franklin i Adam, al districte històric i comercial de Chicago. Aquesta zona està associada als grans magatzems i al comerç.

Influències: Sullivan manté el decorativisme ornamental hereu de l'arquitectura modernista. Els magatzems recullen l'essència de les innovacions constructives de l'Escola de Chicago.

Torre Eiffel (1887-1889)

Context: Construïda per commemorar la Revolució Francesa. El projecte havia estat rebutjat per a una exposició a Barcelona. S'emmarca en la Segona República i la Revolució Industrial, amb nous materials, augment de la població i nous sistemes constructius. Es desenvolupa l'enginyeria (ponts,... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres Arquitectòniques i Escultòriques: Magatzems, Torre Eiffel i Més" »

Església de Cardona

Església de planta basilical, amb tres naus i tres absis semicirculars. El material emprat és la pedra lligada amb morter de calç. La coberta és de pedra amb volta de canó al creuer i a la resta, a les laterals i al nàrtex. Els elements de suport són murs gruixuts, també s'hi situen uns petits contraforts que semblen mitjos pilars. L'interior és clar i il·luminat. Temple que es va construir sota la influència política de l'abat Oliba, bisbe i conseller de comtes catalans. A nivell constructiu no aporta novetats, però la disposició del seu espai en fan un dels punts culminants del segle XI. Edifici religiós.

Mare de Déu Romànica

Estil romànic. Grup escultòric. El tema que veiem és la Mare de Déu amb el... Continuar leyendo "Art Romànic i Gòtic: Anàlisi d'Obres" »

Agostino Carracci y sus Influencias Artísticas

En 1580-81, Agostino Carracci trabajó junto a su hermano, estableciendo una estrecha relación entre ellos. La figura de espaldas, recurrente en su obra, recuerda a la utilizada por Caravaggio en San Mateo, y previamente por Tintoretto en San Marcos.

Influencia de Barocci

Según Pérez Sánchez, la obra de Federico Barocci, en particular su Virgen del Popolo (1575-1580, Uffizi), ejerció una notable influencia en Agostino. En la obra de Barocci, se observa un personaje en la sombra, vestido según la moda de la época de Felipe II, que podría representar al mecenas. La pintura de Barocci se caracteriza por una atmósfera nebulosa y una dulzura que recuerda a Correggio, especialmente en la representación... Continuar leyendo "Agostino Carracci: Influencias de Correggio, Barocci y Tiziano en su Obra" »

El Renacimiento: Orígenes, Humanismo y Transformaciones en Europa (Siglos XV-XVI)

El Renacimiento abarca los siglos XV y XVI y puede estudiarse desde dos aspectos fundamentales:

• Humanismo: Desde el aspecto de las ideas.
• Renacimiento Artístico: Desde el punto de vista artístico.

El Renacimiento nació en las prósperas y ricas ciudades del norte de Italia (Venecia, Padua, Módena, Pisa). Estas eran ciudades republicanas. No podemos olvidar la ciudad de los Papas, Roma, donde se desarrolló una gran labor artística.

El Renacimiento se difundió muy rápidamente por España, Francia, Alemania y Flandes. Este periodo produjo cambios significativos:

• Sociales: Los más importantes son que los ricos y burgueses se hicieron con el control del gobierno,

atenea nike

Ficha técnica:atenea nike,calicrates,421 a.C templo mármol De pentélico,griego clásico,acrópolis de Atenas

 EL marco geográfico y Cultural de la Grecia antigua está formado por la península del ática, la península Del peloponeso, y la costa occidental de asía menor y las islas del egeo

El nacimiento de la cultura y del arte griego tuvo lugar en Los siglos ix y viii a.C a raíz de la crisis y hundimiento de la civilización Creto-micenica, ocurrida tras la invasión dórica del peloponeso, hacia el 1200 A.C

Los griegos se organizaban políticamente en ciudades-estado independientes, Llamadas polis. Las polis eran unidades políticas independientes, aunque los Griegos compartían unas carácterísticas religiosas, lingüísticas... Continuar leyendo "Comentario de texto del templo de atenea niké" »