Vanguardias Poéticas: Orígenes y Características del Siglo XX

La Poesía

Las Vanguardias Poéticas

Los vanguardismos reciben este nombre los movimientos estéticos que en el primer tercio del siglo intentaron abrir nuevos caminos al arte y la literatura al margen de la tradición. Todos ellos afirman que la belleza no puede percibirse a través de la realidad y de las emociones, sino de la inteligencia, por lo que se alejan de la naturaleza y del ser humano.

Hubo numerosos movimientos vanguardistas como el futurismo, cubismo, dadaísmo, ultraísmo. El surrealismo fue el que mejores frutos dio y dejó una huella más profunda en la poesía.

Futurismo y Cubismo

El futurismo nació en Italia con Filippo Marinetti (1876-1944), que acabó simpatizando con el fascismo. En Rusia lo cultivó Maiakovski (1893-1930), que tras la Revolución se convirtió en el cantor de las ideas socialistas hasta que se quitó la vida. Ambos alcanzan el progreso y elevan a símbolos de la civilización la máquina, la electricidad y el deporte. Para adaptar el dinamismo al lenguaje, reniegan de los adjetivos y adverbios, dejan las palabras en libertad, eliminan la puntuación y quiebran la sintaxis.

El cubismo lo inicia el francés Guillaume Apollinaire (1880-1918) a partir de algunos presupuestos futuristas. En el libro Caligramas utiliza asociaciones arbitrarias, suprime la puntuación, rompe con las normas lingüísticas y dispone caprichosamente los versos para lograr poemas-dibujos que adaptan la forma de los temas que cantan.

Dadaísmo y Ultraísmo

El dadaísmo nació en Suiza de la mano de Tristan Tzara, quien más tarde lo trasplantó a París. Fue un grito de rebeldía en la Europa asolada de entreguerras, negado a todo, sin proponer otra alternativa que el caos y el absurdo. Su mayor mérito estriba en haber preparado el terreno al surrealismo, que nació de las cenizas del dadaísmo.

Ultraísmo: Lo inicia en París el chileno Vicente Huidobro. Según él, el poeta no debe reproducir la realidad, sino crearla al azar, mediante la eliminación de todo lo referente a lo real y una gran libertad formal con brillantes adjetivaciones, metáforas arbitrarias, juegos de palabras.

El argentino Jorge Luis Borges (1899-1986), uno de los escritores más cultos de nuestro siglo, se adscribió en su juventud al ultraísmo, donde escribió poesías y ensayos. Pero es en los relatos cortos donde alcanzó mayor perfección, con una prosa ágil y brillante acorde con su desbordante fantasía. Nos transmite en ellos sus obsesiones intelectuales, encarnándolas en diversos símbolos. El Aleph es una de sus colecciones más destacadas.

Surrealismo

Fue la mayor revolución poética del siglo. Frente a las pretensiones deshumanizadoras de los restantes vanguardismos, el surrealismo persigue la liberación integral del ser humano por diferentes vías: sacando a flote sus impulsos reprimidos en el inconsciente. Esto conlleva el desprecio de la realidad común para acceder a otra más auténtica, sepultada en lo hondo de la conciencia.

Rescatando el lenguaje de los dominios de la razón mediante la escritura automática, asociaciones libres de palabras, metáforas insólitas, imágenes oníricas, etc.

Entre los que pertenecieron a esta corriente destacan André Breton, Paul Éluard y Luis Aragón. Estos movimientos se hicieron sentir en mayor o menor medida en la poesía del siglo XX (Neruda, César Vallejo, Lorca) y en otras artes, como la pintura (Salvador Dalí) y el cine (Luis Buñuel).