Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX: Futurismo, Cubismo y Surrealismo

Creacionismo, Ultraísmo y Surrealismo: Vanguardias Hispánicas

Creacionismo

Difundido por Vicente Huidobro, el creacionismo defiende la capacidad creadora de las imágenes. Sostiene que la poesía es creación en sí misma, y cada poema es un mundo nuevo concebido mediante imágenes yuxtapuestas. En este movimiento destaca el escritor Gerardo Diego con sus obras Imagen y Manual de espumas.

Ultraísmo

Fue introducido por Guillermo de Torre. Según el Manifiesto Ultra, la literatura se basa primordialmente en la metáfora. El ultraísmo es una síntesis de influencias cubistas, dadaístas y futuristas. Entre sus figuras más notables se encuentran Rafael Cansinos Assens, Jorge Luis Borges y Ramón Gómez de la Serna. Este movimiento tuvo una duración de aproximadamente cuatro años.

Surrealismo (1926-1936)

La influencia surrealista en España marcó el inicio de un proceso de rehumanización. Fue el movimiento más fructífero e influyente en la segunda etapa de la Generación del 27, aunque sus autores rechazaron una identificación total con el surrealismo francés. Destacan figuras como Rafael Alberti, Federico García Lorca, Vicente Aleixandre y Luis Cernuda.

Futurismo

Movimiento literario y artístico que surge en Italia en el primer decenio del siglo XX. Gira en torno a la figura de Filippo Tommaso Marinetti, quien publica en el periódico parisino Le Figaro el 20 de febrero de 1909 el Manifiesto Futurista.

Principales Postulados del Futurismo:

• Proclama el rechazo frontal al pasado y a la tradición, defendiendo un arte orientado al futuro.
• Rompía con la tradición, el pasado y los signos convencionales de la historia del arte.
• Consideraba como elementos principales de la poesía el valor, la audacia y la revolución.
• Exaltaba lo sensual, lo nacional y lo guerrero.
• Mostraba adoración por la máquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo literario y la disposición especial del texto para darle una expresión plástica.
• Rechazaba la estética tradicional y ensalzaba la vida contemporánea, basándose en sus dos temas dominantes: la máquina y el movimiento.

Cubismo

El cubismo es un arte mental que se desliga completamente de la interpretación fiel de la naturaleza; la obra de arte se convierte en un medio para la expresión de ideas. Un mismo objeto puede ser representado desde múltiples puntos de vista simultáneamente, rompiendo con la perspectiva convencional. Las formas geométricas, como cubos, cilindros y esferas, invaden las composiciones.

Dadaísmo

Surge con la intención de destruir todos los códigos y sistemas establecidos en el mundo del arte. Se define como un movimiento antiartístico, antiliterario y antipoético, ya que cuestiona la existencia misma del arte, la literatura y la poesía. Manifiesta un rechazo absoluto por toda tradición o esquema anterior.

El Dadaísmo se posiciona en contra de:

• La eternidad de los principios.
• La belleza eterna.
• Las leyes de la lógica.
• La inmovilidad del pensamiento.