La Tragedia Griega Clásica: Origen, Estructura y los Grandes Dramaturgos

Introducción a la Tragedia Griega Clásica

La tragedia griega es un género dramático surgido en la Antigüedad clásica.

Definición y Propósito (Catarsis)

Consiste en la representación de una acción seria (por oposición a la comedia), cuya gravedad invita a liberar los sentimientos de compasión y horror en el espectador, es decir, a provocar la catarsis.

Es un género que aborda cuestiones como la fatalidad del destino, el sentido de lo trágico, la condición humana y el restablecimiento del orden, junto a la belleza de sus diálogos y la profundidad de sus temas.

Origen y Etimología

El origen de la tragedia griega se remonta al siglo VI a. C. En un principio, le otorgaron un sentido religioso debido a que la obra nació del culto al dios Dionisio, dios de la fertilidad. Por ello, cantaban a coro en su honor y se disfrazaban para la ceremonia. Con los años, esto evolucionó y llegó a escena. Esta ceremonia recibió el nombre de “coro cíclico”.

El público ofrecía un macho cabrío que era consagrado a Dionisio, de donde proviene la palabra tragōidía (tragedia), que etimológicamente se relaciona con el 'macho cabrío' (τράγος, trágos) y el canto (ᾠδή, ōidē).

Componentes Estructurales de la Tragedia

La estructura clásica de la tragedia se compone de las siguientes partes:

• El prólogo: Proporcionaba una serie de datos sobre la narración, como la ubicación temporal y espacial.
• Los episodios: Generalmente entre 3 y 5, consistían en diálogos entre el coro y los personajes, donde se expresaban los pensamientos.
• Los estásimos (stásima): Dividían los episodios y eran intervenciones del coro en las cuales no había danza. En estas intervenciones, el autor exponía sus ideas.
• El éxodo (exodos): En esta parte, el héroe reconoce sus errores y recibe un castigo, momento en el que se da una enseñanza moral.

La Poética de Aristóteles: Mímesis y Catarsis

Según la Poética de Aristóteles, la tragedia era la imitación de una realidad a través de las acciones y los personajes (mímesis).

Los espectadores de las obras llevan a cabo un proceso de purificación al sentirse identificados con el personaje y con él los castigos derivados de sus acciones, proceso conocido como catarsis.

Los Tres Grandes Dramaturgos Trágicos

La época de esplendor de la tragedia ateniense estuvo marcada por la obra de tres autores fundamentales:

Esquilo

Esquilo (c. 525 – 456 a. C.) es considerado el padre de la tragedia. Entre sus obras destacan Los Persas, Los Siete contra Tebas y Prometeo Encadenado.

Para Esquilo, el hombre era castigado si no participaba en la justicia. Por lo tanto, es el pueblo entero quien busca remedio a los peligros.

Sófocles

Sófocles (c. 496 – 406 a. C.) forma parte de la época dorada de la polis ática. Entre sus obras más conocidas se encuentran Edipo Rey, Electra y Antígona.

Se centraba en los personajes, quienes expresaban las debilidades de la condición humana y, a la vez, la voluntad de luchar contra el destino.

Eurípides

Eurípides (c. 480 – 406 a. C.) no fue un ciudadano activo ni mantuvo buenas relaciones con su público. Entre sus obras se encuentran Las Suplicantes, Heracles y Las Troyanas.

En sus obras, su centro de interés es el hombre. Critica con un carácter moralizante y sentencioso los principios de la normativa tradicional ática.