El teatro español tras 1936: comedia, humor, teatro comprometido y realismo social
Teatro posterior a 1936
En la posguerra se agudizan los condicionamientos de la época anterior: agradar al público burgués, la censura, etc. La clasificación del teatro es la siguiente:
1) Inmediata posguerra (años 40)
a) El teatro triunfante de la década: el teatro comercial
Dentro del teatro comercial, podemos seguir las siguientes tendencias:
- La alta comedia de estilo benaventino: algunos de sus rasgos son la importancia de la pieza bien hecha, la falta de profundidad de las ideas y planteamientos, etc. Los autores de esta tendencia (Edgar Neville, Alfonso Paso...) realizan un teatro histórico y triunfalista.
- Teatro de humor o cómico: sus autores más importantes son Jardiel Poncela, que se distingue por las situaciones dislocadas e inverosímiles que lo acercan al teatro del absurdo. Algunas de sus obras son Ustéd tiene ojos de mujer fatal (1933), Los habitantes de la casa deshabitada (1941), etc. Y Miguel Mihura, que se movió desde niño en la profesión teatral. En 1941 fundó La Codorniz, célebre revista de humor. También colaboró en el cine como guionista. Su teatro se relaciona con el teatro del absurdo por la parodia de tópicos y convenciones sociales que desarrolla. Su trayectoria dramática la comenzó con Tres sombreros de copa (1936), representada en 1952. Esta obra no fue comprendida y Mihura se vio obligado a escribir teatro comercial. Otras obras importantes son Sublime decisión y Melocotón en almíbar, etc.
b) Teatro comprometido
En 1949, con el estreno de Historia de una escalera (Antonio Buero Vallejo), se produce la inflexión en el teatro de posguerra. Buero Vallejo estudió Bellas Artes, aunque se dedicó al teatro. Su teatro une lo social y político con lo existencial, y él es el ejemplo del intelectual comprometido con su tiempo. Suele utilizar técnicas de inmersión, ya que el espectador se identifica con lo representado.
En su producción podemos distinguir los siguientes momentos:
- Se observa un enfoque existencial en sus obras y la técnica realista. Ejemplo: Historia de una escalera (1949).
- Predomina el enfoque social. Para evitar la censura, Buero recurre a la forma del drama histórico. Algunas obras son Las meninas y El tragaluz, etc. Los personajes de este tiempo fueron afectados por la Guerra Civil. La técnica teatral sufre también una evolución, con el cambio del espacio realista por un espacio múltiple, la utilización de efectos de inmersión, etc.
- Buero insiste en temas y procedimientos ya conocidos en su teatro anterior. Puede señalarse un mayor propósito experimental, en consonancia con la inquietud general de la literatura española de la época. La obra más importante es La fundación.
Alfonso Sastre
El teatro de Alfonso Sastre nace en Madrid en 1926, dentro de una familia católica y conservadora. Inició su carrera con el estreno en 1953 de La cuadra hacia la muerte. Con Buero Vallejo mantuvo la polémica sobre la capacidad de cambiar la sociedad o la incapacidad de hacerlo. Como autor, se preocupó por buscar nuevas fórmulas dramáticas que sirvieran para transmitir sus preocupaciones. Desde 1960 escribió las Tragedias completas, con las que pretendía que el espectador se identificara con la obra. Utiliza la ironía, elementos extravagantes, la fragmentación en cuadros y la intervención del narrador. Obras: La cornada, La taberna fantástica, etc.
1.2) Generación realista (años 50)
Engloba a una serie de autores que se inician sobre los años 50. Los temas que tratan son las injusticias sociales (la vida proletaria, la hipocresía, etc.). Su lenguaje es violento, desafiante, sin eufemismos. Estas actitudes impidieron estrenar obras a autores como Lauro Olmo, Carlos Muñiz, etc.