Teatro de Epidauro: arquitectura, acústica e historia del teatro griego clásico

Teatro de Epidauro: arquitectura, acústica e historia

Acceso y elementos arquitectónicos

El acceso al teatro se hacía a través de unos pasillos a los lados de la orchestra, llamados parodos. En cuanto a elementos sustentantes, debieron de existir columnas en la skene y el próskenion, jónicas según los textos de la época; en la actualidad podemos observar la presencia de columnas en el parodos. Estos soportaban una arquitectura adintelada, como era la norma en el arte griego.

Características generales y estética

En este edificio podemos destacar las características generales de toda la arquitectura griega en cuanto a armonía, proporciones, geometría e integración en el paisaje. Destaca por ser un ejemplo de ingeniería acústica para permitir a todo el público disfrutar de la representación; ha sido diseñado para amplificar la voz humana al mismo tiempo que elimina ecos y distorsiones, tanto por el diseño de sus superficies como por la ubicación de vasijas cerámicas estratégicamente, para absorber las resonancias no deseadas.

Capacidad y entorno

Este teatro, ubicado en la ciudad de Epidauro, es el mayor y más importante de la civilización griega, con capacidad para aproximadamente 14.000 espectadores, tras recibir ampliaciones. Forma parte de un santuario religioso dedicado al dios Asclepio, dios de la medicina y la curación en Grecia.

Función religiosa, social y terapéutica

A él se acercaba la población con enfermedades y cada cuatro años se celebraban fiestas que combinaban actividades deportivas y culturales. Para los griegos, el teatro resultó ser una de sus principales diversiones; en las obras apreciaban su lectura moral, que les servía como una educación en valores y, por otro lado, disfrutaban también de las críticas que se hacían de la autoridad y de los poderosos. Además, el teatro se utilizaba como terapia en determinadas dolencias, de ahí su importancia en este santuario de la sanación.

Autores, cronología y estilo

Se atribuye su diseño y construcción a Policleto el Joven, hijo del famoso escultor. Este arquitecto creó otras obras para este mismo santuario, como el tholos de Epidauro. Esta arquitectura forma parte del arte griego en el periodo clásico, situando su construcción en el siglo IV a. C. En este último siglo del periodo clásico se observa una mayor variedad constructiva: libertad en las plantas de los templos (tholos), libertad en los órdenes arquitectónicos y variedad de edificios; no se centra tanto en los templos.

Contexto histórico

Durante esta época, las polis griegas habían comenzado un periodo de decadencia tras las guerras del Peloponeso (hacia el 430 a. C.) y las guerras de Corinto. Esta debilidad de las polis griegas será aprovechada por el rey Filipo de Macedonia y su hijo Alejandro Magno para conquistarlas, iniciando el periodo helenístico.

Influencia y legado

La trascendencia de los teatros griegos será grande a lo largo de la historia en el diseño de espacios públicos de grandes dimensiones tales como auditorios, parlamentos, aulas y cines. Los romanos adaptarán estos edificios dándoles sus propias características y creando otros nuevos, como los anfiteatros.

Elementos destacados (resumen)

• Parodos: pasillos de acceso lateral a la orchestra.
• Skene y próskenion: elementos escénicos con columnas jónicas según fuentes antiguas.
• Ingeniería acústica: diseño de superficies y uso de vasijas cerámicas para controlar resonancias.
• Contexto religioso: integrado en el santuario de Asclepio, con función terapéutica y festiva.
• Cronología: construido en el siglo IV a. C., periodo clásico tardío.