Teatro barroco español del siglo XVII: corrales, autos sacramentales y comedia nacional

Teatro del siglo XVII

Tres manifestaciones dramáticas fundamentales: representaciones en los corrales de comedias, teatro cortesano y, en el teatro religioso, los autos sacramentales.

2.1 Corrales de comedias

Las representaciones barrocas se realizaban en corrales, inicialmente patios interiores de una manzana de casas, de uno de cuyos lados se alzaba el tablado. Los edificios laterales del patio tenían una planta baja y tres pisos: en la planta baja había ventanas con rejas, en el primer piso estaban los aposentos y en el último los desvanes (pequeños aposentos). El edificio frente al escenario tenía cuatro plantas: en la planta baja estaban la entrada y los aposentos alojeros; en la primera planta se situaba la cazuela; la segunda albergaba el balcón de los concejales del ayuntamiento y siete aposentos; y la planta superior, la tertulia.

Detrás del tablado se ubicaba un edificio adosado a la pared del fondo del corral, denominado vestuario. Sus plantas se distribuían así: la primera, llamada vestuario, se utilizaba para representar escenas en ambientes diferentes; la segunda era el primer corredor; la tercera, el segundo corredor; y la cuarta, el desván de los tornos.

Gran parte del público se sentaba en bancos, en gradas laterales, en tarimones o en taburetes. En el patio había espectadores de pie. Los hombres se colocaban en el patio y en los desvanes, y las mujeres en la cazuela.

2.3 Autos sacramentales

Los autos sacramentales del siglo XVII, coincidentes en su florecimiento con la Contrarreforma, giran esencialmente en torno al sacramento de la eucaristía. En ellos se perfeccionó el uso simbólico de la alegoría y se produjo un gran desarrollo de espectacularidad escénica.

Rasgos principales:

• Estructura en un solo acto.
• Carácter didáctico y religioso; exaltación de la fe.
• Vinculación con la fiesta del Corpus Christi y el tema eucarístico.

En un principio se representaron dentro de los recintos de las iglesias, pero a partir del siglo XVII se escenificaron en la calle sobre plataformas móviles. Estas plataformas albergaban a los músicos y a los actores, que vestían lujosos trajes. La música era un componente esencial.

La comedia nacional

En el siglo XVII se consolidó la comedia nueva o nacional. Esta fue creada por Lope de Vega y desarrollada por otros dramaturgos entre los que sobresale Calderón de la Barca.

Características

• Mezcla trágico y cómico: Lope justifica la mezcla de lo trágico con lo cómico diciendo que ambas cosas se dan en la misma vida, aunque también existen auténticas comedias al estilo español. El término tragicomedia se utilizó para designar obras trágicas con final satisfactorio y obras despreocupadas con final trágico.
• Unidades dramáticas: Estas obras barrocas no respetaron las unidades de tiempo ni de lugar; por tanto, utilizaron cambios de escenario y de tiempo cuando lo necesitaban. Sin embargo, la unidad de acción se mantuvo como principio general.
• División del drama: Las obras se dividían externamente en tres actos; la exposición abarca desde el principio del primero hasta el final del tercero. Dentro de los actos se distinguen los cuadros, correspondientes a una acción y a un espacio y tiempo determinados, delimitados por cambios métricos.
• Decoro, lenguaje y polimetría: El decoro dramático consiste en la adecuación de la conducta y del lenguaje de los personajes al papel social que representan; esto se relacionaba con la verosimilitud. Lope exigió un lenguaje puro y casto, y la métrica debía adecuarse al contexto.

Temas y personajes

Lope trata principalmente dos tipos de temas: la honra y las acciones virtuosas. Los personajes se definían por su sexo y papel social; se identifican seis tipos:

• Dama: protagonista; es fiel, guapa y de noble linaje.
• Galán: es lo contrario de la dama en cuanto a papel, aunque bello y noble, generoso y leal; encarna al héroe.
• Poderoso: encarnado por un rey, a veces por un noble o príncipe.
• Viejo: prudente, valiente, defensor del honor; suele ser el padre de la dama.
• Gracioso: provoca la risa del público; es el contrapunto cómico del galán.
• Criada: mujer asociada al gracioso.