Storyboard: Qué es y su Importancia en la Narrativa Visual

El Storyboard: Qué es y su Importancia en la Narrativa Visual

El storyboard, o guion gráfico, es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia con el objetivo de servir de guía para entender una historia, previsualizar una animación o seguir la estructura de una película antes de realizarse o filmarse. Es una guía gráfica para la transformación del guion literario a imágenes. Puede dar información de la iluminación, del movimiento de los personajes y cámara, del decorado y del atrezo.

La forma de elaborar un storyboard varía dependiendo de su uso o lo que vayamos a ejecutar, ya sea un vídeo, un póster, una animación o hasta una página web. También podemos encontrar storyboards llenos de color o en blanco y negro, llenos de detalles o simplemente trazos que esbozan una idea de figuras. Es común la utilización del storyboard en animaciones, ya sean tradicionales o por ordenador.

Lenguaje y Elementos Dramatúrgicos

Normalmente, las narraciones se estructuran en actos. Esta estructura se define:

• Conflicto: Si no hay conflicto, no hay narración. Puede ser el obstáculo o el objetivo. Suele ser grande para causar interés en el espectador.
• Emoción: Se crea con el conflicto. Se busca emocionar al espectador.
• Protagonista: Es la persona que vive el conflicto de forma más intensa.
• Antagonista: Es una forma de obstáculo. También vive el conflicto y tiene obstáculos. Es uno de los obstáculos del protagonista.

Técnicas Narrativas

• MacGuffin: Es el término que acuñó Alfred Hitchcock. No es más que una excusa. Mientras que para el espectador es algo que carece de interés, para el personaje reviste la mayor importancia. Es el “documento secreto” en torno al cual gira la historia, pero que no importa nada al espectador. Ejemplos: El diablo sobre ruedas, Pulp Fiction.
• Deus ex machina: Solución a una situación de la narración que se ha complicado excesivamente y cuando se resuelve resulta inverosímil. Ejemplo: La guerra de los mundos.
• Falsa pista: Se puede usar para hacer pensar lo contrario de lo que está a punto de suceder. Puede usarse para hacer pensar al espectador que la situación es tranquila y en un momento pasar a ser difícil o estresante, o al contrario. Se da más fuerza al elemento verdadero. Ejemplos: Children of Men, Alien, La lista de Schindler.
• Sembrado y recogida de información: Consiste en dar una información durante el filme que posibilitará crear suspense, dar falsas pistas o justificar acciones, hechos o mecanismos de funcionamiento. Ejemplo: Avatar.
• Triada: Acción que se repite y a la tercera vez cambia.
• Ironía dramática: Se da cuando el espectador conoce algo que el personaje del filme ignora.