El Romanticisme Musical: Història, Estil i Compositors
Enviado por Chuletator online y clasificado en Música
Escrito el en
catalán con un tamaño de 4,92 KB
El Romanticisme musical (s. XIX – inicis s. XX)
1. Context històric i estètic
- 1.1 Segle XIX: Aprox. 1800–1910.
- 1.2 Influències: Revolucions liberals, nacionalismes i la Revolució Industrial.
- 1.3 Èmfasi de l'art: Expressió del jo, emoció, llibertat creativa, imaginació i la natura.
2. Característiques musicals
- 2.1 Expressió: Subjectivitat i intensitat emocional; temes com l'amor impossible, la mort, la natura i la fantasia. Compositor enfront del món; forts contrastos dinàmics.
- 2.2 Harmonia: Cromatisme intens, modulacions constants i tensions harmòniques.
- 2.3 Ritme i melodia: Tempo flexible (rubato), melodies llargues i expressives, gran lirisme.
- 2.4 Orquestració: Orquestra ampliada (fins a 100-120 músics), nous timbres i desenvolupament de la música programàtica.
3. Gèneres principals
3.1 Música de cambra i piano
- 3.1.1 Música per a piano: Peces breus (nocturn, preludi, impromptu, estudi); gran desenvolupament tècnic i expressiu. Compositors: Frédéric Chopin, Robert Schumann, Johannes Brahms, Felix Mendelssohn, Franz Schubert, Franz Liszt.
- 3.1.2 Música de cambra: Quartet de corda, trio amb piano, quintets. Destacats: Schumann, Brahms, Schubert, Mendelssohn.
3.2 Simfonia i música orquestral
Simfonia romàntica, poema simfònic, música programàtica. Compositors: Ludwig van Beethoven (transició), Anton Bruckner, Johannes Brahms, Hector Berlioz, Franz Schubert, Félix Mendelssohn-Bartholdy.
3.3 Òpera romàntica
- 3.3.1 Itàlia: Bel canto, història al servei de melodies boniques. Compositors: Giuseppe Verdi, Gioachino Rossini, Giacomo Puccini.
- 3.3.2 Alemanya: Melodia infinita, música al servei de la història. Compositor: Richard Wagner.
3.4 Sarsuela (Espanya)
Gènere teatral musical amb parts cantades, parlades i dansa. Compositors: Ruperto Chapí, Federico Chueca, Tomás Bretón, Francisco Asenjo Barbieri.
3.5 Ballet romàntic
Temes fantàstics, personatges sobrenaturals, importància de la dansa femenina. Obres: Giselle, La Sylphide. Coreògraf clau: Marius Petipa.
3.6 Rússia
Compositors: Mikhail Glinka, Piotr Ílitx Txaikovski. Grup dels 5: Mily Balakirev, César Cui, Modest Mussorgski, Nikolai Rimsky-Korsakov, Alexander Borodin.
4. Virtuosisme
- 4.1 Figura central: El solista estrella del segle XIX.
- 4.2 Piano: Chopin, Liszt, Serguei Rakhmàninov.
- 4.3 Violí: Niccolò Paganini (ídol de masses, potencia la seua figura).
- 4.4 Característiques: Dificultat tècnica extrema, exhibició, figura quasi mítica.
5. Nacionalismes musicals
Moviment que incorpora melodies, ritmes i danses populars del propi país.
- Bohèmia: Antonín Dvořák, Bedřich Smetana.
- Hongria: Franz Liszt, Béla Bartók, Zoltán Kodály.
- Rússia: Glinka, Txaikovski, Grup dels 5.
- Finlàndia: Jean Sibelius.
- Noruega: Edvard Grieg.
- Espanya: Isaac Albéniz, Enrique Granados, Manuel de Falla, Joaquín Rodrigo.
- França: Camille Saint-Saëns, Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel; Grup dels 6 (Auric, Durey, Honegger, Milhaud, Poulenc).
- Estats Units: George Gershwin, Leonard Bernstein.
- Amèrica Llatina: Heitor Villa-Lobos, Arturo Márquez.
6. Postromanticisme
Orquestra encara més gran, nous instruments (percussió), harmonia molt cromàtica, duració extensa. Transició al segle XX. Compositors: Mahler, Strauss, Rakhmàninov.
7. Clara Schumann (1819–1896)
- 7.1 Orígens i formació: Nascuda a Leipzig, filla de Friedrich Wieck; xiqueta prodigi, debut als 9 anys, gires europees.
- 7.2 Relació amb Robert Schumann: Matrimoni el 1840, 8 fills; intèrpret clau de la seua obra; suport durant la seua malaltia.
- 7.3 Relació amb Johannes Brahms: Trobada el 1853, suport emocional i difusora de la seua obra.
- 7.4 Carrera i llegat: Pianista clau del segle XIX, compositora, professora al Conservatori Hoch de Frankfurt.
- 7.5 Importància històrica: Figura central del romanticisme alemany, model de dona artista, pont entre Schumann i Brahms, impulsora del solista i exemple de compositora en una era dominada per homes.