El Renacimiento: Un Recorrido por el Arte y la Cultura

El Renacimiento

Concepto

El Renacimiento fue un período histórico y cultural europeo que abarcó los siglos XV y XVI. Retomó los principios de la cultura de la antigüedad clásica, actualizados a través del Humanismo, sin renunciar a la tradición cristiana. Sustituyó la omnipresencia de la religión del mundo medieval por una afirmación de los valores del mundo y del hombre, independiente de su trascendencia religiosa.

Características

• El aspecto físico supone la sustitución del sistema formal del mundo gótico por otro diferente, basado en los modelos de la antigüedad greco-romana, que empiezan a estudiarse con un criterio riguroso buscando en ellos unas definiciones científicas o al menos matemáticas de la belleza y la armonía.
• La belleza ya no será un reflejo de la divinidad, como en el arte medieval, sino expresión de un orden intelectual y profano que encontrará su lenguaje en la medida, el número y la proporción.
• Los mitos clásicos servirán como tema de inspiración para los pintores y escultores, y los edificios romanos servirán de modelo para la arquitectura.
• La naturaleza será estudiada por ella misma sin la vinculación a la divinidad.
• Se encontrará una nueva ciencia, la perspectiva, que será la forma más adecuada para la representación, y el cuerpo humano desnudo será el súmmum de las perfecciones y objeto de los artistas como reflejo del antropocentrismo del pensamiento humanista.
• Los artistas copiarán del natural, los paisajes, las plantas y la figura humana, y se servirán de sus apuntes para realizar su obra.
• Técnicamente, se utiliza la pintura al óleo, que permite graduar las tonalidades.

Etapas del Renacimiento Italiano

Quattrocento (Siglo XV)

Influenciado por las nuevas formas de pensamiento y cultura florentina, que servirán de modelo para el resto de los estados italianos y Europa. Principalmente en Florencia.

Cinquecento (Siglos XV-XVI)

Caracterizado por la hegemonía de Roma, debido a la debilidad política de Florencia y el fortalecimiento del poder de los papas, que junto con Venecia se convierte en la capital del arte. Figuras como Miguel Ángel, Leonardo y Rafael.

Segunda mitad del siglo XVI: comienza la decadencia del Renacimiento, que derivó en un rígido formalismo y el Manierismo, dando paso al Barroco.

Diferencias entre la Escultura Renacentista y Barroca

Renacentista/Quattrocento

• El objetivo era buscar el equilibrio y las proporciones del modelo clásico, unidos a la ciencia moderna, y dotar a las obras de un sentido humanístico que la sociedad pueda comprender.
• Los valores ciudadanos y burgueses favorecieron el desarrollo de un tipo de escultura desvinculada de las connotaciones religiosas y con una gran carga política.
• Técnicas y materiales: retratos, escenas históricas y bibliotecas… se utiliza el bronce, el fango, mármol de Carrara, granito, etc.

Barroco

• La escultura representará el movimiento, frente al equilibrio y reposo del Renacimiento.
• Serán frecuentes las composiciones en aspa, paños flotantes en el viento y, sobre todo, la gesticulación.
• Las artes plásticas son utilizadas por la iglesia para afirmar su papel. Así como aparecen representaciones del Papa envuelto de virtudes.

Ejemplos de Esculturas

Bernini: David, Apolo y Dafne, la Gloria de Bernini, obra maestra: Éxtasis de Santa Teresa.

Miguel Ángel: David, Baco, Piedad del Vaticano.