El Renacimiento Italiano: Arte, Humanismo y Mecenazgo en la Edad Moderna

Renacimiento Italiano en la Edad Moderna

Contexto Histórico

• Surge en Italia en el siglo XV, sobre todo en Florencia.
• Abarca dos siglos.
• Es la transición entre el mundo medieval y la modernidad.

El término Renacimiento se utiliza para denominar el arte de toda la Edad Moderna.

• Desarrollo de Universidades.
• Humanismo: persona culta, poeta, científico y artista.
• Los Medici monopolizaban el poder y eran grandes mecenas del arte.
• El artista pasa a ser un trabajador intelectual y no un artista cortesano.
• En el Renacimiento, las esculturas se hacen para colocarlas en espacios públicos y que el arte pueda ser visto por todos los ciudadanos.

Características del Renacimiento

• Perspectiva lineal.
• Arte antiguo como modelo de belleza.
• Introducción de temas mitológicos e históricos.
• Estudio de monumentos antiguos y la teoría sobre los sistemas de proporciones.
• Actitud antropocéntrica.
• Naturaleza como modelo.
• Filosofía humanística: “El hombre medida de todas las cosas”.

Quattrocento (Siglo XV)

• Experimentación de la perspectiva.
• Perspectiva lineal y geométrica. Las líneas suelen coincidir en un punto de fuga o también llamada monofocal.
• Perspectiva aérea.
• En Florencia y dominio de los Medici.
• Fenómeno Italiano.
• Después del Quattrocento se producirán obras perfectas.
• Algunos artistas todavía representan rasgos góticos.

La Arquitectura Renacentista

• La unidad, simetría y proporción son los elementos clave.
• El muro recupera importancia.
• Tratados de arquitectura inspirados en Vitruvio.

Destacan:

Brunelleschi, Alberti

Filippo Brunelleschi

• Arquitecto.
• Sus obras se encuentran en Florencia.
• Conocedor de la técnica constructiva griega.

Escultura Renacentista

Fachada de San Andrés de Mantua

Planta de San Andrés de Mantua

• Figura exempta.
• Principio de la perspectiva.
• Recuperación de la figura humana: cuerpo desnudo, anatomía, movimiento del cuerpo.
• Imágenes religiosas, monumentos funerarios y retratos.

Materiales:

Mármol, Bronce, Terracota esmaltada, Alabastro

Destacan:

Lorenzo Ghiberti, Donatello, Lucca Della Robbia, Andrea Verrocchio

Pintura Renacentista

• Intento de representar la realidad.
• Emulación de la antigüedad clásica.
• Perspectiva lineal.
• Volumen.
• Géneros mitológicos, alegorías, paisajes y retratos.
• Uso del lienzo y pinturas al óleo.
• Efectos de luz.

Dos líneas de evolución:

La experimentación donde destacan: Masaccio, Uccello, Piero della Francesca, Mantegna

Predominio de la línea donde destacan: Frá Angelico, Botticelli

• Dar volumen a las figuras con efectos de perspectiva.
• Composiciones creíbles, coherentes.
• Pintura religiosa con nuevos temas.