Renacimiento y Barroco: evolución del arte, la arquitectura y la pintura en Italia y España

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en español con un tamaño de 4,07 KB

El Renacimiento: recuperación de la Antigüedad clásica

El arte del Renacimiento recuperó la Antigüedad clásicabelleza y armonía.

Esculturas y pinturas: estudio de la anatomía humana y de la naturaleza, y de los cánones de belleza y proporcionalidad.

Perspectiva: representación de los objetos manteniendo su proporción y distancia con otros cuerpos. Representa las tres dimensiones en un plano bidimensional.

Temas: religiosos, con una estética clásica. Temáticas relacionadas con los intereses y necesidades de la sociedad. Los cuadros y esculturas tienen pasajes mitológicos, retratos de personajes de la burguesía, escenas urbanas o naturales.

Búsqueda de la belleza ideal y la proporción: rasgos de la arquitectura renacentista.

Formas constructivas griegas y romanas: búsqueda de armonía y pureza de líneas.

Las construcciones renacentistas se diseñaron según medidas humanas.

Quattrocento (siglo XV)

Quattrocento: siglo XV — periodo de experimentación. Formas grecolatinas en edificios y esculturas romanas en cuadros: superación del gótico. Nace en Florencia (burguesía).

Arquitectura

Arquitectura: edificios simples y proporcionados, regreso al mundo griego y romano en el uso de arcos, columnas y frisos. (Arquitecto: Brunelleschi).

Pintura

Pintura: composiciones equilibradas — perspectiva y armonía. Representaciones idealizadas. Temática más variada: mitología, retratos, desnudos… Botticelli.

Escultura

Escultura: inspiración en la antigüedad clásica — idealismo. Escultores: Donatello, Lorenzo Ghiberti.

Cinquecento (siglo XVI)

Cinquecento (clasicismo), siglo XVI — centros: Roma y Venecia. Desarrollo del estilo y dominio de la perspectiva y del canon de medida. Pintura realista, pero con idealismo.

Arquitectura

Arquitectura: clasicismo. Pierden adornos las fachadas, se hacen más grandes — monumentalismo.

Pintura

Pintura: mayor realismo y naturalismo. Perfecta composición: equilibrio y número. Dominio del color y de los volúmenes. Leonardo da Vinci, Miguel Ángel.

Escultura

Escultura: influenciada por descubrimientos arqueológicos de la Roma antigua. Miguel Ángel.

Barroco

Barroco: influencia religiosa — dominio católico (Contrarreforma); política — expansión del absolutismo.

Intenta impresionar y emocionar (dramatismo, sensualidad); recargado; busca efectos espectaculares.

Pintura

Pintura: ausencia del dibujo previo; color más difuminado; uso del claroscuro — tenebrismo; dominio del movimiento; obras realistas (no idealizadas); gran repertorio temático (temas humanos).

En España: importancia de temas religiosos y costumbristas. Pintores destacados: Zurbarán, Murillo, Ribera.

Arquitectura

Arquitectura: parte de los clásicos renacentistas, pero hay una ruptura del equilibrio renacentista: sentido anti‑clásico (desproporción, monumentalismo, complejidad). Formas curvas (movimiento, profundidad). Decoración sobrecargada. Urbanismo: elementos de la arquitectura urbana.

En España

En España: obras religiosas (grandes, recargadas); obras cortesanas de influencia francesa (palacios, jardines); edificios civiles (construcción de plazas).

Entradas relacionadas: