Renacimiento Artístico: Evolución y Características de la Arquitectura y Escultura en Italia y España

Características de la Arquitectura Renacentista Italiana

[Nota: El contenido específico de las características no se detalla en este resumen.]

Evolución de la Arquitectura Renacentista Italiana

El Quattrocento (Siglo XV)

• Brunelleschi (Florencia):
  • Cúpula de la Catedral de Santa María del Fiore.
  • Iglesia de San Lorenzo.
  • Iglesia del Santo Espíritu.
  • Cúpula de la Capilla Pazzi.
• Alberti:
  • Iglesia de San Andrés (planta de cruz latina, una nave, capillas laterales).
  • Palacio Rucellai (fachada característica, estructura de tres pisos).

El Cinquecento (Siglo XVI)

• Bramante:
  • Templete de San Pietro in Montorio (planta circular).
• Palladio:
  • Villa Capra o Villa Rotonda (planta cuadrangular con cúpula central, simétrica).

La Escultura Renacentista: Donatello y Miguel Ángel

Características Generales

• Temática central: La figura humana (naturalismo, ser humano desnudo).
• Independencia: Figuras de bulto redondo.
• Técnica: Uso de la perspectiva.
• Materiales: Bronce y mármol.
• Diversidad de temas.

Artistas Clave

• Donatello:
  • Primer desnudo en bronce: David (representa la adolescencia).
  • San Jorge (madurez).
  • Gattamelata (vejez).
• Miguel Ángel (Michelangelo Buonarroti):
  • Genio polifacético.
  • Concepto de la escultura como aquello que se hace por sustracción (a fuerza de quitar material).
  • Obras destacadas: Piedad, David, Sepulcro de Lorenzo de Médici, Tumba de Julio II y Piedad Rondanini.

El Renacimiento en España: Arquitectura

Estilo Plateresco

Estilo caracterizado por una decoración que recubría las fachadas de los edificios, recordando la labor de los plateros.

• Características: Elementos del gótico tardío o isabelino y mudéjares. Empleo de grutescos y amorcillos que recubren la fachada. Concepto de fachada-retablo.
• Ejemplo: Fachada de la Universidad de Salamanca (atribuida a Enrique Egas, según el texto).

Estilo Clasicista (Manierismo)

Contemporáneo al Manierismo desarrollado en Europa, se caracteriza por una mayor austeridad decorativa.

• Artista y Obra: Pedro Machuca, Palacio de Carlos V en la Alhambra.

Estilo Herreriano

Se centra en los elementos constructivos, la ausencia decorativa y la horizontalidad.

• Artista y Obra: Juan de Herrera, Monasterio de El Escorial (estilo de falta de ornamentación).

La Escultura Renacentista en España

• Origen: Artistas italianos de segunda fila y artistas españoles o franceses conocedores del estilo italiano.
• Materiales: Madera policromada y alabastro (en piedra).
• Técnicas de acabado: Dorado, estofado y encarnado.
• Tipología: Sepulcros, sillerías de coro y retablos.
• Temática: Religiosa, retrato funerario, retablo de altar e imagen procesional.
• Rasgos distintivos: Carácter realista, gran expresividad y representación de momentos de dolor.

La Pintura Renacentista en España: El Greco

Pintura Regional

• Castilla (Pedro Berruguete):
  • Obra: Retablo de San Juan Bautista.
  • Destaca la Decapitación del Bautista (tema tratado con fuerte realismo).
• Valencia (Joan de Joanes):
  • Trabajó con su padre. Rico tratamiento del paisaje.
  • Obras: El Bautismo de Cristo, Última Cena (Jesús ofrece pan y vino).

El Greco (Domenikos Theotokópoulos)

• Estilo: Figuras monumentales y alargadas. Uso del color veneciano y paleta cálida. Fuerte atención centrada en el rostro.
• Obras destacadas:
  • Caballero de la mano en el pecho.
  • El Expolio (momento en que Jesús es despojado de sus vestiduras).
  • El Entierro del Conde de Orgaz (encargada como resolución favorable de un pleito contra los habitantes de Orgaz).