Rafael Alberti y «Si mi voz muriera en tierra»: tema, estructura y figuras clave

Si mi voz muriera en tierra, Rafael Alberti

Autor

Rafael Alberti nació en el Puerto de Santa María, Cádiz, el 16 de diciembre de 1902. Murió en el Puerto de Santa María el 28 de octubre de 1999, a los 96 años. Fue un escritor español, especialmente reconocido como poeta y miembro de la Generación del 27. Su vida estuvo relacionada con los acontecimientos políticos, culturales y sociales más destacados de nuestro país. Rafael Alberti dio sus primeros pasos como artista en la pintura. Más tarde demostró su capacidad para manejar estilos y temas distintos, tal y como muestra en su libro de poemas Marinero en tierra (1924). En este libro encontramos el poema «Si mi voz muriera en tierra», uno de los poemas que refleja el sentimiento del autor hacia su tierra. Podemos clasificar el poema dentro de su etapa neopopular.

Tema

El tema del poema refleja claramente la nostalgia por el mar y la tierra natal; también muestra el deseo de no morir lejos de ese lugar. De tal modo que, aun muerto, su voz permanezca en el mar.

Estructura

En las dos primeras estrofas Rafael Alberti intenta mostrar el sentimiento de profundo anhelo que da origen al poema, representado en los verbos imperativos (llevadla, dejadla), que expresan sus ansias de volver desde Madrid al mar de Cádiz. Este anhelo continúa en la repetición de la primera frase imperativa con el verso 4: llevadla al nivel del mar, lo que a la vez podemos leer como un estribillo, ya que se repite el mismo verso en distintas estrofas.

El sueño del poeta es que su voz «enterrada» permanezca viva tras su muerte, convirtiéndose en «capitana de un barco de guerra», lo que constituye una metáfora: una voz no puede convertirse literalmente en capitana ni permanecer tras la muerte del hablante. En la última estrofa destaca una exclamación que representa el gozo del poeta ante lo que imagina: la transformación de su voz en un marino uniformado.

Métrica e influencias

La métrica sigue los patrones del romancero; el poema intenta acercarse a la poesía de Gil Vicente y del Romancero, o a la lírica cancioneril, buscando fuentes populares y el folclore de la lírica tradicional.

Figuras

Al principio del poema el autor usa la personificación para dar más importancia y relación entre su propia figura y el mar. En los tres primeros versos se menciona la voz del hablante, dándole cualidades humanas mediante los verbos llevadla y dejadla. Este recurso literario se repite a lo largo del poema, sobre todo en los versos 4 y 6. Esta primera parte del poema contiene el mismo mensaje que el título: «Si mi voz muriera en tierra». Rafael Alberti consigue expresar con el título el miedo a morir en tierra, un lugar con el que no se identifica. La suposición de morir lejos del mar lo lleva a describir un testamento en el que no menciona ningún aspecto que no esté directamente relacionado con lo marino. Alberti usa la fantasía para crear su imagen perfecta, en la que encontramos expresiones como «capitana de un blanco bajel de guerra».

El autor llega hasta el extremo de describir la imagen del marinero con la insignia. El uso de imágenes marítimas a lo largo del texto es evidente, y en los últimos versos (7 y 12) resultan especialmente abundantes y constantes. El poeta sigue empleando diferentes figuras retóricas para describir a la perfección su ideal. Se observa, entre otras, la anáfora al repetir palabras al final de un verso y al principio del siguiente (por ejemplo, en los versos 9 y 10: «sobre el corazón un ancla, / y sobre el ancla una estrella»), y la repetición de la palabra estrella en los versos 10 y 11. La repetición de la conjunción y al inicio de verso crea una sensación de rapidez: este polisíndeton se percibe del verso 10 al verso 13.

Finalmente, en estos últimos versos observamos la misma estructura sintáctica, es decir, un paralelismo, que no hace más que remarcar su ideal mediante palabras como estrella, viento y vela.

Figuras destacadas

• Personificación: atribuir cualidades humanas a la voz.
• Metáfora: la voz convertida en capitana de un barco (imagen imposible pero simbólica).
• Anáfora: repetición de palabras y estructuras que refuerzan el ritmo y el mensaje.
• Polisíndeton: uso repetido de la conjunción y para dar rapidez y acumulación.
• Paralelismo: estructuras repetidas que subrayan el ideal marinero.

Conclusión: «Si mi voz muriera en tierra» es un poema que combina la tradición métrica del romancero con recursos del neopopularismo para expresar una nostálgica vinculación con el mar. Mediante personificación, metáforas, anáforas y polisíndeton, Alberti construye una imagen onírica y testamentaria en la que su voz perdura como símbolo de identidad y pertenencia al paisaje marítimo de Cádiz.