Quattrocento: arte, pintura y escultura del Renacimiento italiano en el siglo XV

Introducción al Quattrocento

Quattrocento: es el periodo de arte italiano del siglo XV. Está caracterizado por la recuperación de la Antigüedad clásica y la superación de esquemas medievales. Su Sólida base técnica, proporcionada por los talleres, será un apoyo para que los nuevos artistas “emprendan vuelo”. En este periodo se supera el teocentrismo y se impone una cultura basada en el humanismo. Su arte se convierte en una actividad intelectual. Los artistas serán personas instruidas en geometría, historia, cultura clásica… y comienzan a firmar sus obras y serán nombrados en la categoría de “genios”.

Este arte captará la atención de príncipes y ricos burgueses, que descubrirán el amor por el arte y la cultura y se convertirán en los mecenas de los nuevos artistas. Florencia se convertirá en la principal impulsora de este nuevo arte gracias al mecenazgo de grandes familias como los Medici.

Pintura del Quattrocento — Características

La pintura es el arte más importante del período renacentista. Estaba basada en:

• Recuperación del lenguaje del arte clásico: las ideas estéticas de la cultura clásica sirvieron como inspiración a la pintura renacentista: imitación de la naturaleza, estudio del ser humano y del entorno que le rodea, idealización de la belleza basada en la proporción, la armonía y el equilibrio.
• Expresividad serena y contenida, propia de las obras escultóricas clásicas.
• Composiciones simétricas y equilibradas: uso de formas geométricas (por ejemplo, el triángulo equilátero) para ordenar la escena.
• Perspectiva científica: permite reflejar las tres dimensiones de la naturaleza sobre un soporte bidimensional. La perspectiva lineal consistía en la representación geométrica y matemática de la profundidad de un espacio a través de líneas que se unen en un punto de fuga en el centro.
• Desarrollo del paisaje: se representaban paisajes naturales que servían de fondo para las figuras.
• Predominio de la línea sobre el color en muchos autores.

Técnicas y soportes

• La pintura renacentista se desarrolló en soportes de caballete y de mural. En el caballete el soporte más frecuente era la tabla; más tarde se incorporó el lienzo, que desplazó a la tabla.
• En la pintura sobre tabla y lienzo, el temple fue sustituido por el óleo, ya que permitía mayores posibilidades plásticas.
• En el muro se utilizó la técnica del fresco; esta requiere más rapidez y permite pocas modificaciones, de ahí su dificultad. Los pigmentos se aplican mezclados con agua de cal sobre el revoco de un muro todavía húmedo, proporcionando un resultado luminoso y duradero.

Temas

• Pintura religiosa: es la más abundante, decorando iglesias y capillas.
• Retrato: adquiere gran relevancia en esta época, ya que reyes, papas, príncipes y miembros de la nobleza demandaban retratos para decorar sus residencias.
• Temas mitológicos: vuelven a tener protagonismo; la pintura refleja un gran interés por los mitos clásicos y las enseñanzas morales que desprenden.
• Temática histórica: episodios que resaltan por su heroísmo o por su elevado contenido moral también se trabajaron en el Renacimiento.

Escultura del Quattrocento — Características

• Valoración de la perfección de las formas: la escultura renacentista busca la belleza ideal y la armonía.
• Preocupación por el espacio y la profundidad en el relieve: se aplica un sistema de perspectiva al relieve para captar sensación de espacio.
• Materiales: el mármol y el bronce fueron los materiales más usados.
• Temas: aunque predominaban los temas religiosos, se desarrollaron también los profanos (mitológicos, históricos y alegóricos).
• Motivo principal: la figura humana. Se recuperan tipologías frecuentes en el arte clásico:
  • El cuerpo desnudo como ejemplo de belleza perfecta, representado de manera realista mediante el estudio de la anatomía y el movimiento.
  • El retrato, tanto de cuerpo entero como en busto, con gran realismo y expresión de la importancia del individuo en la sociedad.
  • La estatua ecuestre adquiere un sentido nuevo al exponerse en lugares públicos para resaltar las glorias de personajes importantes.