Pórtico de la Gloria: escultura románica, iconografía y contexto histórico

Pórtico de la Gloria

Pórtico de la Gloria: de tema religioso y estilo románico, es del siglo XII y fue creado por el Maestro Mateo y sus discípulos. Es un relieve hecho con mármol y granito liso y pulido; se localiza en el pórtico. En la descripción de la escena encontramos, en el fuste, representaciones como: el árbol genealógico de Jesús, el Espíritu Santo en forma de paloma y el Padre que lleva al Hijo, así como las tentaciones de Cristo. En el parteluz hay una figura que se piensa que es el Maestro Mateo. En el tímpano aparece Cristo con los brazos abiertos, rodeado de San Marcos, San Mateo, San Lucas y San Juan, que salen representados como animales (los cuatro apóstoles / evangelistas). En un lado se representa Israel y, al otro, el pueblo elegido. Aparecen símbolos que representan a los ángeles.

Organización iconográfica

El pórtico se divide en tres partes: el Antiguo Testamento, el Apocalipsis y el Juicio Final. El arco central está dividido por una parte de luz. La luz cada vez es más intensa y el color es llamativo; es una obra simétrica y hay movimiento (Horror Vacui). En las formas de expresión, los pliegues son más voluminosos y elegantes, los rostros tienen mayor exposición y no todos son iguales. Contexto: hay un gran auge con el Camino de Santiago. El siglo XI se resume en reconquistas. El Camino de Santiago aporta buena economía a Europa. El pórtico tiene la función de enseñar y transmitir los mensajes de la iglesia. Pero, para algunos peregrinos que llevan muchos kilómetros caminando, llegar al pórtico es una manera de alcanzar la salvación. Por último, la obra es una de las últimas esculturas románicas del siglo XI.

La escultura

La escultura: de influencia romana y bizantina, durante los siglos XI y XII.

Contexto histórico

En España, en el siglo XI, se introduce la influencia románica mediante los Pirineos y el Camino de Santiago. En otra provincia (León) coincide el Camino de Santiago con el final de las peregrinaciones. La importancia de la iglesia da lugar a una renovación de la vida monástica y a las peregrinaciones hacia Santiago de Compostela, Roma y Jerusalén. Los cristianos del norte reconquistan a los musulmanes del sur; crece la población y hay un gran aumento de la economía. El Camino de Santiago trae conocimiento, al igual que los contactos a través de los Pirineos.

Funciones y localización

En las características de la escultura, que busca transmitir mensajes, predomina la función didáctica, la función moral y la función decorativa, donde predomina el relieve en las iglesias y monasterios. Se localiza en los ábsides o cúpulas de las iglesias; su temática tiene manifestaciones de divinidad: el Cristo está bendiciendo el libro de la vida, rodeado por apóstoles, ángeles y santos. El Espíritu Santo aparece en forma de paloma y la Virgen con el Niño está dentro de la mandorla. A veces aparece la presencia de los magos de Oriente.

Partes y elementos

Sus partes: en el capitel aparecen temas que se refieren al Antiguo y al Nuevo Testamento. En el interior de la iglesia se encuentran capiteles geométricos, la mayoría con animales y seres fantásticos. En las portadas se pueden distinguir el tímpano, las arquivoltas y las jambas.

Iconografía y temática

La iconografía se divide en dos grandes ejes:

• Juicio Final: aparece Dios en el centro y los condenados a su izquierda.
• Pantocrátor: aparece sentado en su trono; los evangelistas aparecen representados con animales.

Su temática incluye a la Virgen con el Niño y a Jesús crucificado. Representa el Horror Vacui, la ausencia de proporción, la ausencia de movimiento, la poca profundidad y el antinaturalismo.

Desarrollo de la escultura románica en España

La escultura románica en España se desarrolla en varias etapas: la primera se da en el territorio francés; la segunda corresponde a las construcciones de iglesias románicas; y la tercera marca un avance hacia el naturalismo, como en el Pórtico de la Gloria.