Poesía de Principios del Siglo XX: Modernismo y Autores Destacados

Lírica de Principios del Siglo XX

El Modernismo

El Modernismo fue un movimiento general de la época que englobó al grupo del 98. Se caracteriza por la reaparición de la angustia de la literatura romántica europea. Se acude a la poesía para rememorar los felices momentos pasados, como la niñez y los paraísos perdidos.

Tendencias del Modernismo

Se inicia con Rubén Darío en 1888 con la publicación de Azul, que supone la integración de diversas tendencias, en especial del simbolismo y del parnasianismo francés. El Modernismo es un movimiento envolvente que acumula y hace suyos elementos de distinta procedencia.

• Modernismo canónico o Parnasianismo: movimiento liderado por Leconte de Lisle. Temas principales:
  • Escapismo: implica la evasión del mundo real por medio del ensueño. El poeta escapa y se traslada a espacios lejanos y exóticos o a otra época. Elementos elegantes y exquisitos (dioses, ninfas). Subyace la idea de que el arte supera a la vida y esta debe imitarlo.
  • Cosmopolitismo: deseo de evasión. Aportación de un sentido aristocrático. París es su principal símbolo y la bohemia, la capital del Modernismo.
  • Desazón romántica: exaltación de las pasiones y lo irracional (el misterio, lo fantástico). La melancolía es un sentimiento muy característico.
  • Amor y erotismo: amor delicado, pero de intenso erotismo; amor imposible y desenfreno.
  • Temas americanos: complementarios del cosmopolitismo. Tendencia hacia el pasado legendario, hacia los mitos indígenas. Hispanoamérica es la capital.
  • Hispánico: se acentúa en Hispanoamérica, sobre todo al advertir el protagonismo de los EE. UU. Se reivindica lo español frente a los valores norteamericanos.

Forma

• Búsqueda de efectos sensoriales: goce de los sentidos. Sinestesia.
• Lenguaje poético: enriquecimiento del lenguaje, que adquiere significación vital. Léxico específico para la poesía.

Autores Destacados de la Lírica de Principios del Siglo XX

Rubén Darío

Cabe destacar su obra Azul, ya que supone el inicio del Modernismo y se observa en ella una gran variedad de ritmos y metros. Los poemas se caracterizan por la elegancia y la sensualidad.

Juan Ramón Jiménez

Para él, la poesía es belleza, conocimiento y ansia de eternidad. Se pueden distinguir varias etapas en su obra:

• Etapa sensitiva: obras teñidas de tristeza, muy influidas por Bécquer (primeros libros). Temas típicos del Modernismo. La Soledad Sonora y Platero y yo, que es una visión armónica del hombre y de la naturaleza a través de la cual cuenta sus vivencias en Moguer (segundo momento).
• Etapa intelectual: poesía más conceptual y compleja que la anterior, dedicada a la minoría. Diario de un poeta recién casado. Destaca la presencia del mar y el ansia de eternidad.
• Etapa suficiente: Animal de fondo. Obsesión por la eternidad, por el deseo de trascendencia en su obra. (Dios deseante; es un dios porque crea, es creador).

Antonio Machado

Sus mejores obras líricas son Soledades, galerías y otros poemas y Campos de Castilla. Sus principales temas son el tiempo, la soledad, el sueño, el amor y Dios. Su poesía refleja lo que el poeta denominó "universales del sentimiento", que son grandes emociones que afectan al alma en su contacto con el mundo. Su estilo se caracteriza por la presencia de símbolos, como la tarde, el reloj o el agua, y su sencillez formal y métrica aporta la esencialidad y sobriedad características del 98.