La Poesía Barroca Española: Confrontación Estilística entre Góngora (Culteranismo) y Quevedo (Conceptismo)
Enviado por Chuletator online y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en 
español con un tamaño de 4,43 KB
Culteranismo y Conceptismo: Las Dos Caras de la Lírica Barroca
El Culteranismo (Gongorismo)
Este movimiento se caracteriza por la dificultad y el artificio en el lenguaje. Sus rasgos principales son:
- Se caracteriza por un **lenguaje más difícil** y elaborado.
- Uso intensivo de la **latinización de la sintaxis y la morfología**.
- El **cultismo** es el eje de la lengua poética.
- Abundancia de figuras retóricas como el **hipérbaton** y la **metáfora** oscura.
El Conceptismo
El Conceptismo, por su parte, se centra en la agudeza del pensamiento:
- Se basa en los **juegos de palabras** y la creación de nuevas asociaciones conceptuales.
- Uso frecuente de la **antítesis** y la **paradoja**.
- Búsqueda de la **máxima información en el mínimo de palabras** (agudeza).
La Lírica Barroca y la Lengua Literaria en el Siglo XVII
Durante el siglo XVII, la poesía adquirió una gran relevancia, contrastando fuertemente con el declive económico y la crisis general del país. Se buscaba una lengua literaria **bella, culta y complicada**.
En este periodo, destaca la influencia del **soneto amoroso petrarquista**. Los temas recurrentes reflejan el pesimismo de la época, haciendo hincapié en la *brevedad de la vida*, la *fugacidad de los bienes* y la *vanidad* (tópicos como el *Carpe Diem* y el *Tempus Fugit*).
Luis de Góngora y Argote: El Maestro del Culteranismo
Al principio de su carrera, **Luis de Góngora** siguió una línea renacentista. Sin embargo, evolucionó hacia formas poéticas extremadamente complejas y artificiosas, convirtiéndose en el máximo exponente del Culteranismo.
Formas Métricas
Utilizó una amplia variedad de formas, destacando:
- El **romance octosílabo** (alrededor del centenar).
- Las **letrillas**.
- Los **sonetos** (más de 200).
Temática Poética
Su obra se mueve entre dos grandes polos temáticos:
- Un mundo **ideal y hermoso** (poesía mayor).
- Un mundo **gris**, lleno de sátiras desgarradas o burlas corrosivas (poesía menor).
La Poesía Amorosa
Góngora es considerado un gran poeta amoroso. En su juventud, se inspiró en la poesía petrarquista, cultivando los tópicos del amor no correspondido. Más tarde, el amor es presentado como un peligro, y el poeta previene contra él.
La Poesía Satírica, Burlesca y Grave
Góngora se siente engañado por el mundo en el que vive. Su sátira critica:
- Las desigualdades sociales y las ambiciones.
- La vida cortesana.
- A otros escritores que, según él, no merecen reconocimiento (como Lope de Vega o Quevedo).
En sus últimos años, abordó temas graves como la *fugacidad de la vida*, la *vejez* y los *achaques de la edad*.
Francisco de Quevedo: La Agudeza del Conceptismo
En su poesía, **Francisco de Quevedo** intenta fustigar la corrupción del mundo, la hipocresía, la ambición, las ansias de riqueza y el egoísmo de los poderosos.
La Poesía Satírica y Moral
Su poesía satírica es implacable y no salva a nadie. En sus versos critica a:
- Médicos, nobles y ricos.
- Poetas rivales.
- Maridos engañados y mujeres de mala vida.
El Sentimiento Trágico de la Vida
Quevedo se obsesiona con la muerte, reflejando el sentimiento trágico de la vida barroca. Para superar la angustia y el desengaño, buscó consuelo en el **cristianismo** y la **filosofía estoica**.
El estoicismo (entendido como el control de las pasiones que perturban el alma y la vida) le proporcionaba entereza de ánimo para sobreponerse a las miserias de la vida terrenal y combatir su angustia ante la muerte, como se refleja en su obra *“La cuna y la sepultura”*.
La Poesía Amorosa
Quevedo también cultivó la poesía amorosa, partiendo del amor cortés y la línea petrarquista. Sin embargo, en su obra se manifiesta una profunda contradicción:
El amor es, por un lado, un vencedor de la angustia, pero por otro, un ideal inalcanzable, lo que genera una frustración más. El amor acaba siendo para él algo **imposible** y **fugitivo** como la vida, un deshacerse constante.
En suma, en lugar de salvarle de la muerte, el amor lo acerca más a ella. De ahí que el **amor y la muerte** acaben siendo conceptos íntimamente ligados para Quevedo.