Pintura Gótica: Características, Estilos y Maestros Clave

Características Generales de la Pintura Gótica

Tipología

• La pintura mural pierde importancia, destacando la miniatura, los retablos y la pintura de caballete.

Técnica

• Predomina el temple, pero en el siglo XV se difunde el óleo.

Temática

• Principalmente religiosa, con un enfoque narrativo y devocional. Se incorporan retratos y paisajes en el siglo XV.

Estética

• Figuras estilizadas que evolucionan hacia un mayor naturalismo. Se busca expresividad, perspectiva y volumen, aunque la luz y el color siguen siendo simbólicos.

Estilos de la Pintura Gótica

Gótico Lineal (Siglo XIII - XIV)

• Predominio de la línea sobre el color, con tonos planos e intensos.
• Figuras alargadas, sin volumen, con fondos monocromos y perspectiva abatida.
• Uso de panes de oro para efectos lumínicos.

Obra destacada: Biblia de San Luis.

Gótico Italiano (Siglo XIII - XIV)

• Mayor interés por el naturalismo y la perspectiva.
• Influencias bizantinas y clásicas, con el fresco y el mosaico como técnicas.

Escuelas

• Florentina (Cimabue, Giotto): Figuras volumétricas, expresivas, con uso de luz y paisajes.
• Sienesa (Duccio, Simone Martini): Inspiración bizantina, personajes idealizados y colores dorados.

Gótico Internacional (Finales del siglo XIV - XV)

• Influencia del gótico lineal y el italiano.
• Pintura elegante, con colores brillantes, figuras estilizadas y perspectiva caballera.

Obra destacada: Las muy ricas horas del Duque de Berry (hermanos Limbourg).

Gótico Flamenco (Siglo XV)

• Introducción del óleo, logrando colores ricos y mayor detallismo.
• Gran realismo en personajes, objetos y escenas de la vida cotidiana.
• Uso avanzado de la luz, reflejos y sensación de profundidad.

La Pintura Gótica en España

La pintura gótica en España estuvo influenciada por las corrientes francesa, italiana e islámica, como se observa en las Cantigas de Santa María de Alfonso X el Sabio en el siglo XIII.

En la etapa del gótico italiano, se introdujeron influencias a través de obras importadas y la llegada de pintores extranjeros. En Cataluña y el Reino de Aragón destacaron Pere y Jaume Serra, con figuras estilizadas y rasgos delicados, así como Ferrer Bassa, influenciado por Giotto.

El gótico internacional se manifestó con artistas como Bernat Martorell, autor de San Jorge, en Cataluña, y Nicolás Francés, creador del Retablo de la Bañeza, en Castilla.

El estilo hispano-flamenco llegó a España a través de Cataluña, gracias a la influencia de los hermanos van Eyck y la formación de Lluís Dalmau en Flandes, quien plasmó esta influencia en la Virgen dels Consellers. También destacó Bartolomé Bermejo, cuya obra Retablo de Santo Domingo de Silos combina el uso del oro característico del gótico con la expresividad y el detallismo flamenco.

En Castilla, Fernando Gallego aportó dinamismo y expresividad a sus obras, como La Piedad del Museo del Prado. La huella del hispano-flamenco perduró hasta el siglo XVI, cuando comenzó a fusionarse con el arte renacentista, marcando la transición hacia una nueva estética.