Paul Cézanne: Inpresionismoaren Maisua

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en vasco con un tamaño de 5,88 KB

Paul Cézanne

(1839- 1906) Aix-en-Provencen jaio zen ekonomikoki ondo kokatutako familia

batean. Nahiz eta zuzenbide ikasketak hasi, 1861ean Parisera joan zen bere artista

izateko grinari jarraitzeko, non, Pisarro ezagutu eta honen eskutik

impresionismoaren munduan sartu zen ; 1874ko lehen erakusketa impresionistan

hiru lan aurkeztu zituen, Olympia moderno bat (1873-74)tartean,1877ko hirugarren

erakusketa inpresionistan ere bere zenbait obra egon ziren ikusgai. Hala ere,

bere obran inpresionistetatik bereizten zuen estilo berezia nabarmentzen zen. Gainera,

Cezanneri maisu klasikoak interesatzen zitzaizkion , haien artean, Zurbaran, Ribera,

Delacroix edo Coubert. 1878an Aix-en-Provencera itzuli eta urte bat beranduago

bere estilo propioa jarraitzen hasi zen. 1886 urtea garrantzitsua izan zen

Cézannerentzat. Alde batetik, Émile Zola idazlearekin zuen urtetako adiskidetasun

estua hautsi zen, 1886an Zolak Obra ( L'OEuvre ) izenburuko eleberria argitaratu zuen,

non, nobelaren protagonista margolari frakasatu bat da. Cezannek bere burua

pertsonaian islatuta ikusi eta Zolarekin haserretu zen. Bestetik, aita hil zitzaion(nahiz

eta tentzioz beteriko erlazioa izan, herentzia handia utzi zion). Handik aurrera

Cézannek , bere ikerketa estetikoan murgilduta bizi ahal izan zen diru-kezkarik gabe.

Urte honetatik aurrera bere obra importanteenak sortu zituen, nahiz eta ulertuak

izatera heldu ez izan.

1895ean hasi zen pixkanaka bere ekarpenen balioa aintzat hartzen. Aurretik Tanguy

izeneko margo-saltzaile eta bildumagile xumearen dendan soilik ikus zitezkeen bere

obrak, eta bertara gerturatzen ziren garaiko margolari batzuk (Gauguin tartean)

Cézanneren lanak ikustera kuriositate eta interes handiz.

Bere estiloaren ospearen hasiera, neurri handi batean Ambroise Vollard

arte-merkatariak urte horretan bere obrekin antolatutako erakusketaren ondorioz

izan zen.

Beranduago, 1904ko Udazkeneko Saloian aurkeztu zituen bere artelan batzuk.

1906an hil zen Cézanne, pneumonia baten ondorioz. Kanpoan margotzen ari zela,

egunero egiten zuen bezala, euri zaparrada batek harrapatu zuen gizona eta horrek

gaixotu zuen. Ez zuen, hortaz, 1907ko Udazkeneko Saloian bere obrekin egin zen

(eta gerora abangoardietan garrantzi handia izango zuen) atzera begirako

erakusketa ikusteko aukerarik izan.

Esan dugunez, inpresionismoarekin lotura izan zuen hastapenetan Cézannek, baina

estilo hura ez zitzaion aski iruditzen. Ondo islatzen du bere sentsazioa zein zen bere

esaldi famatu honek: “Nire guraria inpresionismoari sendotasuna eta iraunkortasuna

ematea da, museoetako artera hurbiltzea, alegia” . Hau da: inpresionisten

errealitatearekiko konpromezua eta maisu klasikoen estruktura konpositiboa

bateratzea bilatzen zuen. Eta nahi honek Cézanneren beste esaldi ezagun batera

garamatza: “Nik nahi dudana naturatik abiatuz Poussin berregitea da” Beste

hitzetan: inpresionismoak ez du sendotasun nahikoa; klasikoek, aldiz (eta Poussin

klasikoen artean handienetako bat dugu), ez dute inpresionistek duten freskotasuna.

Desafioa, beraz, hurrengoa: inpresionisten ekarpenak eta aldi berean klasikoen

lezioak uztartzen dituen pintura bat sortzea. Nola? Erantzunaren pista bat Cézannek

Émile Bernardi idatzitako gutunean aurkitzen den esaldi famatuan dugu: “Berriz

errepikatzen dizut. Tratatu ezazu natura zilindroa, esfera, konoa… eta gainonteko

forma geometrikoen bitartez”. Hori bai, forma geometrikoak ez dira Cézanneren

pinturan espazioa bera, baizik espazioa pentsatzeko moduak.

Beraz, Cézannek Bernardi idatzitako esaldiarekin hurrengoa planteatzen du: paisaia

bat ikusten dugunean ez ditugu detaile edo xehetasunak ikusten, formak baizik.

Ondorioz, forma horiek eramango ditugu pinturara paisaia bere osotasunean

islatzeko, eta ez xehetasun ezberdinak banan-banan margotuak.

pinturak formak sortzen ditu eta ez paisaiak edo bestelako eszenak. Forma horiek

guk modu ezberdinetan kodifikatuta ditugunez, batzuei paisaia deituko diegu eta

beste batzuei erretratua, adibidez, baina, aurretik, formak dira. Hori argiago ikusten

da oraindik Maurice Denis Nabien taldeko margolari eta teorikoaren esaldi famatuan:

“Gogoratu ezazue koadro bat, zaldi, emakume biluzi edo beste edozein irudi izan

aurretik, honakoa dela: oihal bat era jakin baten ordenatutako kolore multzo batez

estalia”.

Cézanneren pinturaren ekarpenen zenbait adibide eta bere obraren ezaugarriak hiru

ikuspuntutik :

1)Pintura beste ezer baino lehen pintura dela, honek beharko du antolatu barrutik,

pinturaren ikuspuntutik, ez errealitatearen zentzuari jarraituz (mimesia, klasikoak),

ezta ere begia edo pertzepzio hutsari jarraituz (inpresionistak). Hots: ez konbentzioa,

ez pertzepzioa, baizik eta pinturaren barne logika beharko da izan artelanaren

egitura zuzentzeko. Cézanneren obrak konposizio arrazional eta erritmikoak dira non

pinturaren alde ezberdinak, zertzelada ezberdinak, osotasuna sortzen dute;

oihartzunez betetako lanak dira

. Koadroak errima bisual eta forma geometriko ezberdinek sortutako norabide

kontrajarrien tentsioen bitartez ematen dute paisaiaren berri. Zentzu horretan,

paisaia pinturara itzultzen du, eta itzulpen horretan naturaren elementu iraunkorrak

adierazten. Beraz, ez paisaiaren errepresentazio konbentzionala, ezta ere

paisaiaren pertzepzio subjektiboa, baizik paisaia bera edo, hobe esanda, natura

bere iraunkortasunean.

Narratibaren teknika:

koadroaren alde erreala eta irreala edo fantastikoa banatzeko, baina Cézannen

kasuan aldiz, enkoadraketa eraikitzeko erabiltzen da, funtzio piktoriko-estrukturala

dauka zentzu horretan.

Entradas relacionadas: