Panorama Teatral Español Pre-1939: Tendencias y Autores Clave

El Teatro Español Anterior a 1939: Dos Caminos Divergentes

En el teatro de este periodo existían fuertes condicionamientos comerciales que generaron dos tendencias principales: el teatro que triunfaba comercialmente y el teatro innovador.

Teatro Triunfante: Corrientes Dominantes

El teatro que gozaba de mayor éxito comercial se subdividía en tres tipos fundamentales:

1. La Comedia Burguesa

Esta corriente ofrecía una crítica amable a la sociedad burguesa. Sus principales representantes fueron Luca de Tena, Calvo Sotelo y Jacinto Benavente.

• Jacinto Benavente: Ganador del Premio Nobel en 1922. Propuso un teatro naturalista que representaba ambientes cotidianos de la época. Obras destacadas incluyen “La noche del sábado”, “Los intereses creados” (su obra maestra) y “La mal querida”.

2. El Teatro Poético en Verso

Combinaba elementos posrománticos con rasgos de estilo modernista e ideología tradicionalista.

• Francisco Villaespesa: “El alcázar de las perlas”.
• Eduardo Marquina: “Las hijas del Cid”.
• Antonio y Manuel Machado: “La Lola se va a los puertos”.

3. El Teatro Cómico-Costumbrista

Presentaba personajes tipo ambientados en escenarios pintorescos.

• Serafín y Joaquín Álvarez Quintero: “Las de Caín”.
• Carlos Arniches: Famoso por sus sainetes de ambiente madrileño como “El santo de la Isidra”, y también por sus tragedias grotescas como “La señorita de Trevélez”.
• Pedro Muñoz Seca: Desarrolló el género cómico denominado astracán con obras como “La venganza de Don Mendo”.

Teatro Innovador: Búsqueda de Nuevas Estéticas

En el ámbito del teatro innovador se encuentran los intentos renovadores de autores de la Generación del 98, como Azorín y Unamuno.

Durante el Novecentismo y las Vanguardias, destacaron:

• Jacinto Grau: Con “El señor de Pigmalión”.
• Rafael Alberti: Con “Noche de guerra en el Museo del Prado” (sobre la Guerra Civil).
• Alejandro Casona: Con “La dama del alba”.
• Max Aub: Con “Una botella”.

Los Grandes Renovadores

Los dos autores considerados los grandes renovadores de esta época son Ramón María del Valle-Inclán y Federico García Lorca.

Valle-Inclán y su Teatro

El teatro de Valle-Inclán se clasifica en cinco ciclos temáticos y estilísticos:

1. El ciclo del teatro poético: Incluye obras como “El marqués de Bradomín”.
2. El ciclo mítico: Ambientado en una Galicia mítica y primitiva, con “Divinas palabras”.
3. El ciclo de la farsa: Teatro de marionetas, ejemplificado en “Farsa italiana de la enamorada del rey”.
4. El ciclo del esperpento: Donde deforma y distorsiona la realidad para recrear la historia española, siendo “Luces de Bohemia” su obra cumbre.
5. El ciclo de autos y melancólicos dramas: Como “El retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte”.

Federico García Lorca

Lorca fundó la compañía teatral ambulante y universitaria La Barraca. Su temática central es la frustración.

• Inicios: Su primer éxito fue “Mariana Pineda”.
• Experiencia vanguardista: Escribió comedias imposibles bajo influencia surrealista, como “El público”.
• Plenitud dramática (Trilogía rural):
  • “Bodas de sangre”: Narra la historia de una novia que se escapa con su amante el día de la boda.
  • “Yerma”: El drama de la mujer condenada a la infecundidad.
  • “La casa de Bernarda Alba”: Su obra maestra, centrada en el enfrentamiento entre la autoridad y la libertad.

Lorca es considerado un clásico del teatro universal.

La Poesía de la Generación del 27

A partir de 1924, los autores que conformarían la Generación del 27 comenzaron a darse a conocer a través de revistas influyentes como Litoral y La Revista de Occidente. La cohesión del grupo se consolidó al participar en un homenaje para conmemorar el tercer centenario de la muerte de Góngora. Entre estos autores existían afinidades personales que justifican su consideración como generación.

Integrantes Principales

Los miembros más destacados incluyen a:

• Pedro Salinas
• Jorge Guillén
• Gerardo Diego
• Dámaso Alonso
• Vicente Aleixandre
• Federico García Lorca
• Rafael Alberti
• Luis Cernuda
• Emilio Prados
• Manuel Altolaguirre

Rasgos Comunes

La Generación del 27 compartió varias características estéticas e ideológicas:

1. Admiración por Góngora: Entusiasmo por su figura, considerándolo un escritor puro y admirando su uso de la metáfora.
2. Poesía Pura: Influencia de Juan Ramón Jiménez en autores como Salinas, Guillén o Gerardo Diego, quienes buscaron un ideal poético depurado.
3. Neopopularismo: Especialmente en Lorca, Alberti y Gerardo Diego, quienes se inspiraron en el Romancero viejo y los cancioneros tradicionales.
4. Influencia de los Ismos: Incorporación de elementos vanguardistas como el futurismo (temas deportivos en Gerardo Diego y Alberti, o coches y motos en Salinas).
5. Concepción Abarcadora de la Poesía: Búsqueda de integrar diferentes temas y estilos.

Evolución y Etapas

La trayectoria del grupo se puede dividir en tres fases:

• Etapa de Juventud (hasta 1925): Búsqueda del estilo poético propio.
• Última parte de los años 20: Todos los autores publican libros importantes, consolidando sus estilos.
• Años 30: Se produce una rehumanización de la poesía y un mayor compromiso político en algunos autores, proceso al que contribuyó fuertemente el surrealismo.

El final de la Guerra Civil Española supuso la dispersión del grupo, con el exilio de varios autores y la permanencia de otros en España.

Poetas Destacados y Obras Clave

Rafael Alberti

Su obra abarca diversas etapas:

• Etapa neogongorina: “Cal y canto”.
• Etapa neopopularista: “Marinero en tierra”.
• Poesía surrealista: “Sobre los ángeles”.
• Poesía política: “Baladas y canciones del Paraná”.
• Obra dramática: “Noche de guerra en el museo del Prado”.

Vicente Aleixandre

Galardonado con el Premio Nobel en 1977.

• Poesía pura: “Ámbito”.
• Poesía surrealista: “La destrucción o el amor”.
• Poesía antropocéntrica: “Historia del corazón”.

Dámaso Alonso

Destacó notablemente con su obra “Hijos de la ira”, que lo posicionó como figura clave en la poesía de posguerra.

Gerardo Diego

Muestra una dualidad entre lo tradicional y lo vanguardista:

• Lo tradicional: “Alondra de verdad”.
• Lo vanguardista: “Fábula de Equis y Zeda”.

Jorge Guillén

Considerado el máximo representante de la poesía pura, recogida en sus colecciones “Cántico” y “Clamor”.

Federico García Lorca

• Primeros poemas: “Libro de poemas”.
• Poesía neopopularista: “Romancero gitano”.
• Poesía surrealista: “Poeta en Nueva York”.

Pedro Salinas

Reconocido como el poeta del amor, con obras como “Razón de amor” y “Largo lamento”.

Luis Cernuda

Su obra fundamental es “La realidad y el deseo”, donde plantea el conflicto existencial entre el deseo y la realidad vivida.