Ópera en el Clasicismo: ópera cómica y ópera seria en Italia, Francia, Inglaterra y Alemania

La ópera en el Clasicismo

La ópera cómica en Italia

La ópera cómica en Italia recibe numerosos nombres ( dramma giocoso, commedia in musica, ópera buffa, etc.). Eran obras largas que se cantaban en su totalidad, a diferencia de la ópera cómica de otros países. Aparece el intermezzo (tipo especial de ópera cómica), en un solo acto y con muy pocos personajes (2 o 3). Pergolesi es un autor importante en este género.

La ópera seria hasta Gluck

Durante el siglo XVIII, la ópera seria adopta algunas características de la cómica, aligerando el carácter de la obra gracias a personajes y escenas cómicas. Se basa en la alternancia de recitativos (desarrollo de la acción a través de diálogos) y arias (partes expresivas), generalmente a solo, aunque a veces hay dúos, muy pocos conjuntos y pocos coros. La orquesta tiene poca participación, salvo en la obertura y en algunos momentos dramáticos. Se distinguen dos tipos de recitativo: recitativo secco o semplice, y recitativo accompagnato u obbligato (acompaniado).

El aria da capo

El formato del aria da capo puede representarse esquemáticamente como:

Sección musical:   Ritornello    A1              Rit    A2           Rit           B

Texto:             Versos 1-4    Versos 1-4                 Versos 5-8

Tonalidad:         I            I ---- V       V ---- I      I ---- V ---- I

Uno de los compositores más importantes de este tipo de obras en la primera mitad del siglo fue Hasse.

La ópera cómica en otros países

Mientras que la ópera seria mantuvo su carácter, la ópera cómica adoptó distintas formas en los diferentes países. Comparten los siguientes aspectos:

• Escenas y personajes populares, no mitológicos.
• Requieren pocos recursos.
• Los libretos están en el idioma de cada país.
• También se inspira en el lenguaje musical local.
• Supone la respuesta del gusto musical hacia la naturalidad y es, a la vez, un antecedente del nacionalismo musical.

Francia

En Francia era conocida como opéra comique. Utilizaba el diálogo hablado en lugar del recitativo. Nació como un tipo de entretenimiento popular y mantuvo esa relación a través de melodías populares. A lo largo del siglo fue adoptando tintes románticos e influyó en la ópera posterior. Autores relevantes: André Danican Philidor (1726-1795, famoso también como maestro de ajedrez), Pierre-Alexandre Monsigny (1729-1817) y, sobre todo, André Ernest Modeste Grétry (oriundo de Bélgica).

Inglaterra

La ballad opera inglesa ascendió a la popularidad tras el éxito extraordinario de The Beggar's Opera (La ópera del mendigo) en Londres en 1728. Se basa en melodías populares y en sátiras de arias de ópera de moda (influyó en la decadencia de la ópera italiana en Londres). Tampoco utiliza recitativos.

Alemania

La ópera cómica alemana recibe el nombre de Singspiel. En sus comienzos recibió influencias de la ópera cómica de Inglaterra y Francia. Poco después adoptó melodías y tonadas populares alemanas. Tampoco emplea recitativos. Ejemplo representativo: Bastien y Bastienne, de W. A. Mozart.