Narrativa y poesía española desde 1975 hasta la actualidad

LA NARRATIVA DESDE LOS 80 HASTA LA ACTUALIDAD

Hay varios aspectos que influyen en la narrativa a partir de 1975. Por una parte, se produce el cansancio de la novela experimental, que lleva a los narradores a querer recuperar el placer de contar historias. En esta línea se habla de la “narrativa posmoderna”, y sufre con fuerza la narrativa de intriga o novela negra.

Por otro lado, con la llegada de la democracia a España, se abren posibilidades prohibidas antes, como la novela política o la novela histórica. Por último, la narrativa española contemporánea se caracteriza por su gran variedad, continúan escribiendo autores como Cela o Delibes; regresan exiliados como Francisco Ayala.

La renovación de la narrativa en los 70 se inicia con Gonzalo Torrente Ballester, autor que marca la recuperación de los pilares de la narración y del arte de contar historias. Con “La verdad sobre el caso Savolta” de Eduardo Mendoza la nueva novela está consolidada.

TENDENCIAS Y AUTORES

NOVELA POEMÁTICA

Es la que aspira a ser un texto creativo autónomo, acercándose al poema lírico, con una tendencia a la concentración máxima y no hay imitación de la realidad. Como autores y obras señaladas destacamos:

• “La isla de los jacintos” de Gonzalo Torrente Ballester
• “Madera de boj” de Camilo José Cela.

METANOVELA

Consiste en la narración como centro de atención del relato, de tal modo que el texto narrativo ofrece tanto el resultado final como el camino que le ha llevado a él. Como autores y obras destacamos:

• “Papel mojado” de Juan José Millas
• “Larva” de Julián Ríos.

NOVELA HISTÓRICA

La libertad democrática y ausencia de la censura propiciaron el auge del género histórico, especialmente destacables son las obras que revisan la Guerra Civil y sus consecuencias por ejemplo “Los girasoles ciegos” de Alberto Méndez.

NOVELA DE INTRIGA Y NOVELA NEGRA

Se potencia la intriga por medio de esquemas policiacos y otros procedimientos de la novela negra. A este auge contribuyó el éxito de “El nombre de la rosa" de Umberto Eco. Destaca el escritor Antonio Muñoz Molina con novela como “El invierno en Lisboa” y alcanzó popularidad Arturo Pérez-Reverte desde la publicación en red de “El maestro de esgrima”.

LA AUTOFICCIÓN

Se trata de un tipo de obra caracterizada por utilizar la vida real del escritor como materia novelable. En estos relatos autobiográficos se difumina la frontera entre la realidad y la ficción, destaca “Soldados de Salamanca” de Javier Cercas.

LA POESÍA DESDE 1939 A LOS AÑOS 70

MIGUEL HERNÁNDEZ

Es considerado uno de los mejores poetas del siglo XX, su obra poética está formada por:

• Una etapa caracterizada por una poesía en tono barroco, que se refleja en “Perito en luna" y en la que sobresalen las metáforas y los símbolos.
• Más tarde publica “El rayo que no ces" cuyo tema es la pasión amorosa hacia su mujer. Abandona el barroquismo y presenta una poesía más desarraigada.
• Durante la guerra emplea su poesía para luchar por la causa republicana y escribe “Viento del pueblo”.
• La última etapa elabora una poesía desnuda y profunda y escribe sus problemas desde la cárcel como “Cancioneros y romancero de ausencias”. Reduce en metáforas para buscar una expresión directa.

AÑOS 40

Se desarrolló en torno a tres revistas. Estas pertenecen a la poesía arraigada porque ofrecen una visión optimista del mundo, con el que el poeta se siente en armonía. En cuanto a la Poesía arraigada destacan:

• Escorial. Se unió a poetas de la Generación del 36 como Luis Rosales que se destacaron por los temas tradicionales: el amor, la muerte, el paisaje…
• Garcilaso. Se fundó con el apoyo del régimen franquista y los autores fueron los mismos que la revista Escorial. Los temas fundamentales fueron Dios y la patria y ofrecían una visión positiva del mundo.

Espadaña. Pertenece a la poesía desarraigada, los autores reclamaban una poesía de contenido humano y existencial que reflejaran la realidad desgarradora de España. Renace la poesía como comunicación y los temas son la angustia, tanto histórica como existencial. En este grupo destacan Gabriel Celaya y Blas Otero.

Vanguardismo. Hay escritores que intentan enlazar con la Generación del 27 y con el surrealismo las principales revistas son:

• Cántico. Estos poemas se hallan muy influidos por el intimismo y refinamiento de Luis Cernuda y el tema fundamental es el amor. Destaca Pablo García Baena.
• Postismo. Reivindica la libertad creativa y lo lúdico, los autores citados encarnan el primer surrealismo de posguerra, en su voluntad de desafío y provocación. Destaca Carlos Edmundo de Ory.

AÑOS 50

Se encuentra en la poesía social, las dos obras más importantes fueron “Pido la paz y la palabra” de Blas de Otero y “Cantos Iberos” de Gabriel Celaya, quienes sitúan los problemas humanos en un marco social. En la temática hay que destacar la importancia del tema de España con un enfoque más político. Otros temas fueron la injusticia social, el trabajo o el anhelo de libertad. Estéticamente se trata de una poesía de lenguaje claro y coloquial.

AÑOS 60

Los poetas buscaban una mayor decoración de lenguaje poético y un desplazamiento de lo colectivo. Para ellos el poema es un instrumento que permite conocer el mundo y a sí mismo.

Algunos de los más famosos son Ángel González o Claudio Rodríguez.

Reflexionan sobre el paso del tiempo, tratan temas como el amor y la amistad, reflexionan sobre la creación poética y tratan asuntos de tema social y político.

AÑOS 70. LOS NOVÍSIMOS

Son un grupo de jóvenes escritores que poseen un sentimiento de ruptura con la anterior estética. José María Castellet escribe “Nueve novísimos poetas españoles” que supone la confirmación de un nuevo grupo poético que propone un cambio en las corrientes estéticas del momento, donde destacan por ejemplo Félix de Azúa, Antonio Martínez Sarrión, Pere Gimferrer…

Características: Amplia formación cultural, cuidado exquisito de la forma, toman elementos del decadentismo y del modernismo, rechazo de la poesía social, variedad de temas, practican a veces la metapoesía y su poesía es a menudo críptica.

POESÍA DESDE LOS 70 HASTA LA ACTUALIDAD

Los novísimos evolucionaron independiente y personalmente. Son poetas de la generación de los 70, valoran las emociones y los monólogos internos dando entrada al humor y la ironía.

TENDENCIAS

• Nuevo romanticismo. Con temas como el sueño, recuerdos de la infancia, soledad… destaca Víctor Botas.
• Neopurismos. Es una poesía abstracta. Destaca Amparo Amorós.
• Prosaísmo elegíaco. Busca emocionar, tiene tono melancólico con intimismo y sencillez expresiva. Destaca Eloy Sánchez Rosillo.

LA POESÍA A PARTIR DE LOS 80

Aparece una nueva promoción caracterizada por el desencanto, la incertidumbre del futuro, crisis de la razón e interés en lo íntimo. Luis Alberto de Villena los presenta como “los postnovísimos”.

Características: recupera los poetas de los 70, tradicionalismo, vuelve la narración y lo coloquial, nombra la sociedad con su misma posmodernidad, entre humor, ironía y parodia, renuevan temas, presencia del yo poético, nueva concepción de la poesía, buscan una poesía anti vanguardista, tratan de comunicarse con el lector.

TENDENCIAS

• Poesía de la experiencia. Es la más característica de los últimos años. Destacan los temas urbanos, extraídos de la experiencia vivida por los propios poetas, recuperando en ocasiones escenas propias de la infancia o adolescencia de los autores. Destacan Luis García Montero y Felipe Benítez Reyes.
• Poesía del silencio. Sus rasgos son la ausencia de adornos superfluos y antirretoricismo, es una poesía reflexiva. Destaca Ángel Campos.
• Poesía entrometida. Destaca el compromiso social, con autores como Fernando Beltrán en “El hombre de la calle” o Jorge Riechmann.
• Poesía de la diferencia. Integra diversas tendencias. José Lupiáñez y Fernando de Villena.