Música del Renacimiento: Formas, Danzas e Instrumentos Clave (Siglos XV-XVI)

Música y Formas Musicales del Renacimiento (Siglos XV-XVI)

Danzas del Renacimiento

Las danzas renacentistas se caracterizaban por su diversidad de ritmos y propósitos, desde lo ceremonial hasta lo enérgico:

• Pavana: Danza renacentista de carácter binario y muy ceremonioso. Su origen es debatido: algunos lo atribuyen a la ciudad de Padua y, según otros, a la palabra pavo (por su movimiento majestuoso).
• Gallarda: De origen francés, es una danza más viva y en tiempo ternario. Normalmente seguía a la Pavana.
• Folía: Danza rápida y enérgica, de origen portugués o español. Se bailaba al son de las castañuelas y, a menudo, solo por hombres.
• Gavota: Danza de corro de origen francés.
• Zarabanda: Baile alegre de origen español.

Instrumentos Musicales del Renacimiento

Instrumentos de Cuerda

• Viola da Gamba: Instrumento de arco de seis o siete cuerdas, de gran importancia en el Renacimiento. Su sonido era suave y velado. Tenía tres tamaños principales: triple (soprano), tenor y bajo.
• Laúd: Constaba de un mástil y la caja armónica en forma de pera. Sus cuerdas eran dobles (órdenes). Un laúd especial se llamaba guitarra morisca.
• Vihuela: Instrumento de cuerdas de origen español, de la misma familia que el laúd. Se distinguen varios tipos: la de arco, la de plectro y la de mano (la más corriente, de cuerdas pulsadas). Es un antecesor directo de la guitarra española.
• Clavicordio: Instrumento de tecla. Al apretar las teclas, una tangente metálica golpea directamente las cuerdas, produciendo un sonido suave.
• Clavecín: Instrumento de tecla. Al apretar las teclas, una púa (o plectro) pellizca la cuerda, produciendo un sonido fuerte y brillante.

Instrumentos de Viento

• Cromorno: Instrumento con forma de bastón, compuesto por una cápsula de madera en la que se inserta una doble lengüeta. Produce un tono suave y agudo.
• Sacabuche o Trombón Renacentista: Instrumento de metal que produce un sonido redondeado y menos brillante que los trombones actuales.
• Corneta (o Cornetto): Instrumento de viento curvado, hecho de madera. Tiene una embocadura en forma de copa, pero utiliza agujeros para los dedos, como una flauta.
• Trompeta Natural: Instrumento de viento-metal enrollado, cuyos sonidos se producían por la posición y tensión de los labios (armónicos naturales).

Formas Vocales del Renacimiento

El Villancico

Forma musical popular que consta de tres partes estructurales:

1. Estribillo (o cabeza)
2. Copla (o pie)
3. Estribillo (repetición)

El compositor español más importante de esta forma fue Juan del Encina (destacado en el Cancionero de Palacio).

El Madrigal

Forma musical polifónica que pretende, a través de la unión íntima de letra y música (word painting), expresar los sentimientos del ser humano. Sus características principales son:

• Suele ser a 4, 5 o 6 voces y a cappella, aunque también puede llevar acompañamiento.
• Se desarrolla en ambientes cortesanos, como exaltación de sentimientos amorosos y sexuales.
• Está dotado de un lenguaje musical complejo, usando frecuentemente el cromatismo.
• La música trata de describir e imitar físicamente el texto, que es de los grandes poetas del momento.

Compositor Clave del Madrigal

Claudio Monteverdi fue una figura central. Trabajó como maestro en Florencia y Venecia y compuso los influyentes Ocho libros de madrigales (a partir del quinto, su música ya transiciona hacia el Barroco). Es reconocido como el músico que realiza el paso estilístico del Renacimiento al Barroco.