Movimientos y técnicas artísticas del siglo XIX y principios del XX: Romanticismo, fotografía y pintura

Movimientos, técnicas y términos artísticos (siglos XIX–XX)

Bloque 1. Romanticismo: Es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido a principios del s. XIX como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Pintura de historia: es un género pictórico que se inspira en escenas con eventos de la historia cristiana, de la historia antigua (mesopotámica, egipcia, griega, romana...), de la mitología o de los acontecimientos históricos recientes. El daguerrotipo: fue el primer procedimiento fotográfico anunciado y difundido oficialmente en 1839. Fue desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre, a partir de las experiencias previas inéditas de Niépce (antes de 1826), y dado a conocer en París en la Academia de Ciencias de Francia. Calotipo: es un método fotográfico creado por el científico inglés William Fox Talbot y basado en un papel sensibilizado con nitrato de plata y ácido gálico que, tras ser expuesto a la luz, era posteriormente revelado con ambas sustancias químicas y fijado con hiposulfito sódico.

Bloque 2. Arquitectura historicista: Estilo desarrollado principalmente en el siglo XIX y principios del XX que concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos pasados. Se trataba de imitar estilos arquitectónicos de otras épocas e incorporárseles algunas características culturales de ese siglo. Se habla de neogótico, neomudéjar, neobarroco, neoindio, etc. Pictorialismo: era un movimiento fotográfico creado a partir de 1880 cuyo objetivo era que la fotografía alcanzara el valor que tenían la pintura y la escultura; para ello se desarrollaron técnicas y efectos que la acercaran a la pintura. Kinetoscopio: está considerado como la primera máquina de cine inventada por Edison. Es un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, pero que no permitía su proyección sobre una pantalla.

Bloque 3. Preimpresionismo: Estilos artísticos que precedieron al impresionismo. Manet y los pintores de la llamada «Escuela de Barbizon» son comúnmente considerados por la crítica actual como el precedente más inmediato del impresionismo. Manifiesto: escrito breve que un grupo o movimiento político, religioso, filosófico, artístico o literario dirige a la opinión pública para exponer y defender su programa de acción considerado revolucionario o novedoso con respecto a lo establecido anteriormente. Fauvismo: movimiento pictórico caracterizado por el empleo del color puro que surgió en París a principios del siglo XX y cuyo máximo representante fue Henri Matisse. Nabis: grupo de artistas franceses del s. XIX influidos por el simbolismo de Gauguin, la arquitectura modernista, la estampa japonesa y caracterizados por el uso del color. Puntillismo: técnica impresionista consistente en la yuxtaposición de los colores sobre el lienzo, de modo que producen un nuevo tono al fundirse en la retina del espectador. Collage: «collage» significa en francés «encolado», «conjunto de cosas pegadas». Técnica pictórica que consiste en pegar sobre una tela, papel u otra superficie otros materiales, como papel, tela, fotografías, etc. Pintura al aire libre: se denomina plein air (plenairismo) a la pintura realizada al aire libre con el fin de captar un paisaje y su atmósfera de forma lo más cercana posible a la realidad. Marchante de arte: agente especializado en el mercado del arte, especialmente cuando ejerce de intermediario entre galeristas y un artista concreto, al que apoya y del que se beneficia. Impasto: es una técnica que consiste en aplicar espesas pinceladas de pintura sobre el lienzo o soporte, de modo que el volumen y la forma de las pinceladas quedan visibles y generan un efecto tridimensional y una textura. Litografía: técnica de impresión que consiste en trazar un dibujo, un texto o una fotografía en una piedra calcárea o en una plancha metálica. Xilografía: técnica de grabar imágenes en una plancha de madera vaciando las partes que en la reproducción o impresión deben quedar en blanco. Postimpresionismo: este término hace referencia a los diversos estilos personales de finales del s. XIX, así como a una extensión del impresionismo. Van Gogh, Gauguin, Cézanne y Toulouse-Lautrec son los máximos representantes.

Bloque 1. Romanticismo: Es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido a principios del s. XIX como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Pintura de historia: es un género pictórico que se inspira en escenas con eventos de la historia cristiana, de la historia antigua (mesopotámica, egipcia, griega, romana...), de la mitología o de los acontecimientos históricos recientes. El daguerrotipo: fue el primer procedimiento fotográfico anunciado y difundido oficialmente en 1839. Fue desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre, a partir de las experiencias previas inéditas de Niépce (antes de 1826), y dado a conocer en París en la Academia de Ciencias de Francia. Calotipo: es un método fotográfico creado por el científico inglés William Fox Talbot y basado en un papel sensibilizado con nitrato de plata y ácido gálico que, tras ser expuesto a la luz, era posteriormente revelado con ambas sustancias químicas y fijado con hiposulfito sódico.

Bloque 2. Arquitectura historicista: Estilo desarrollado principalmente en el siglo XIX y principios del XX que concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos pasados. Se trataba de imitar estilos arquitectónicos de otras épocas e incorporárseles algunas características culturales de ese siglo. Se habla de neogótico, neomudéjar, neobarroco, neoindio, etc. Pictorialismo: era un movimiento fotográfico creado a partir de 1880 cuyo objetivo era que la fotografía alcanzara el valor que tenían la pintura y la escultura; para ello se desarrollaron técnicas y efectos que la acercaran a la pintura. Kinetoscopio: está considerado como la primera máquina de cine inventada por Edison. Es un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, pero que no permitía su proyección sobre una pantalla.

Bloque 3. Preimpresionismo: Estilos artísticos que precedieron al impresionismo. Manet y los pintores de la llamada «Escuela de Barbizon» son comúnmente considerados por la crítica actual como el precedente más inmediato del impresionismo. Manifiesto: escrito breve que un grupo o movimiento político, religioso, filosófico, artístico o literario dirige a la opinión pública para exponer y defender su programa de acción considerado revolucionario o novedoso con respecto a lo establecido anteriormente. Fauvismo: movimiento pictórico caracterizado por el empleo del color puro que surgió en París a principios del siglo XX y cuyo máximo representante fue Henri Matisse. Nabis: grupo de artistas franceses del s. XIX influidos por el simbolismo de Gauguin, la arquitectura modernista, la estampa japonesa y caracterizados por el uso del color. Puntillismo: técnica impresionista consistente en la yuxtaposición de los colores sobre el lienzo, de modo que producen un nuevo tono al fundirse en la retina del espectador. Collage: «collage» significa en francés «encolado», «conjunto de cosas pegadas». Técnica pictórica que consiste en pegar sobre una tela, papel u otra superficie otros materiales, como papel, tela, fotografías, etc. Pintura al aire libre: se denomina plein air (plenairismo) a la pintura realizada al aire libre con el fin de captar un paisaje y su atmósfera de forma lo más cercana posible a la realidad. Marchante de arte: agente especializado en el mercado del arte, especialmente cuando ejerce de intermediario entre galeristas y un artista concreto, al que apoya y del que se beneficia. Impasto: es una técnica que consiste en aplicar espesas pinceladas de pintura sobre el lienzo o soporte, de modo que el volumen y la forma de las pinceladas quedan visibles y generan un efecto tridimensional y una textura. Litografía: técnica de impresión que consiste en trazar un dibujo, un texto o una fotografía en una piedra calcárea o en una plancha metálica. Xilografía: técnica de grabar imágenes en una plancha de madera vaciando las partes que en la reproducción o impresión deben quedar en blanco. Postimpresionismo: este término hace referencia a los diversos estilos personales de finales del s. XIX, así como a una extensión del impresionismo. Van Gogh, Gauguin, Cézanne y Toulouse-Lautrec son los máximos representantes.

Bloque 1. Romanticismo: Es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido a principios del s. XIX como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Pintura de historia: es un género pictórico que se inspira en escenas con eventos de la historia cristiana, de la historia antigua (mesopotámica, egipcia, griega, romana...), de la mitología o de los acontecimientos históricos recientes. El daguerrotipo: fue el primer procedimiento fotográfico anunciado y difundido oficialmente en 1839. Fue desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre, a partir de las experiencias previas inéditas de Niépce (antes de 1826), y dado a conocer en París en la Academia de Ciencias de Francia. Calotipo: es un método fotográfico creado por el científico inglés William Fox Talbot y basado en un papel sensibilizado con nitrato de plata y ácido gálico que, tras ser expuesto a la luz, era posteriormente revelado con ambas sustancias químicas y fijado con hiposulfito sódico.

Bloque 2. Arquitectura historicista: Estilo desarrollado principalmente en el siglo XIX y principios del XX que concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos pasados. Se trataba de imitar estilos arquitectónicos de otras épocas e incorporárseles algunas características culturales de ese siglo. Se habla de neogótico, neomudéjar, neobarroco, neoindio, etc. Pictorialismo: era un movimiento fotográfico creado a partir de 1880 cuyo objetivo era que la fotografía alcanzara el valor que tenían la pintura y la escultura; para ello se desarrollaron técnicas y efectos que la acercaran a la pintura. Kinetoscopio: está considerado como la primera máquina de cine inventada por Edison. Es un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, pero que no permitía su proyección sobre una pantalla.

Bloque 3. Preimpresionismo: Estilos artísticos que precedieron al impresionismo. Manet y los pintores de la llamada «Escuela de Barbizon» son comúnmente considerados por la crítica actual como el precedente más inmediato del impresionismo. Manifiesto: escrito breve que un grupo o movimiento político, religioso, filosófico, artístico o literario dirige a la opinión pública para exponer y defender su programa de acción considerado revolucionario o novedoso con respecto a lo establecido anteriormente. Fauvismo: movimiento pictórico caracterizado por el empleo del color puro que surgió en París a principios del siglo XX y cuyo máximo representante fue Henri Matisse. Nabis: grupo de artistas franceses del s. XIX influidos por el simbolismo de Gauguin, la arquitectura modernista, la estampa japonesa y caracterizados por el uso del color. Puntillismo: técnica impresionista consistente en la yuxtaposición de los colores sobre el lienzo, de modo que producen un nuevo tono al fundirse en la retina del espectador. Collage: «collage» significa en francés «encolado», «conjunto de cosas pegadas». Técnica pictórica que consiste en pegar sobre una tela, papel u otra superficie otros materiales, como papel, tela, fotografías, etc. Pintura al aire libre: se denomina plein air (plenairismo) a la pintura realizada al aire libre con el fin de captar un paisaje y su atmósfera de forma lo más cercana posible a la realidad. Marchante de arte: agente especializado en el mercado del arte, especialmente cuando ejerce de intermediario entre galeristas y un artista concreto, al que apoya y del que se beneficia. Impasto: es una técnica que consiste en aplicar espesas pinceladas de pintura sobre el lienzo o soporte, de modo que el volumen y la forma de las pinceladas quedan visibles y generan un efecto tridimensional y una textura. Litografía: técnica de impresión que consiste en trazar un dibujo, un texto o una fotografía en una piedra calcárea o en una plancha metálica. Xilografía: técnica de grabar imágenes en una plancha de madera vaciando las partes que en la reproducción o impresión deben quedar en blanco. Postimpresionismo: este término hace referencia a los diversos estilos personales de finales del s. XIX, así como a una extensión del impresionismo. Van Gogh, Gauguin, Cézanne y Toulouse-Lautrec son los máximos representantes.

Bloque 1. Romanticismo: Es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido a principios del s. XIX como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Pintura de historia: es un género pictórico que se inspira en escenas con eventos de la historia cristiana, de la historia antigua (mesopotámica, egipcia, griega, romana...), de la mitología o de los acontecimientos históricos recientes. El daguerrotipo: fue el primer procedimiento fotográfico anunciado y difundido oficialmente en 1839. Fue desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre, a partir de las experiencias previas inéditas de Niépce (antes de 1826), y dado a conocer en París en la Academia de Ciencias de Francia. Calotipo: es un método fotográfico creado por el científico inglés William Fox Talbot y basado en un papel sensibilizado con nitrato de plata y ácido gálico que, tras ser expuesto a la luz, era posteriormente revelado con ambas sustancias químicas y fijado con hiposulfito sódico.

Bloque 2. Arquitectura historicista: Estilo desarrollado principalmente en el siglo XIX y principios del XX que concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos pasados. Se trataba de imitar estilos arquitectónicos de otras épocas e incorporárseles algunas características culturales de ese siglo. Se habla de neogótico, neomudéjar, neobarroco, neoindio, etc. Pictorialismo: era un movimiento fotográfico creado a partir de 1880 cuyo objetivo era que la fotografía alcanzara el valor que tenían la pintura y la escultura; para ello se desarrollaron técnicas y efectos que la acercaran a la pintura. Kinetoscopio: está considerado como la primera máquina de cine inventada por Edison. Es un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, pero que no permitía su proyección sobre una pantalla.

Bloque 3. Preimpresionismo: Estilos artísticos que precedieron al impresionismo. Manet y los pintores de la llamada «Escuela de Barbizon» son comúnmente considerados por la crítica actual como el precedente más inmediato del impresionismo. Manifiesto: escrito breve que un grupo o movimiento político, religioso, filosófico, artístico o literario dirige a la opinión pública para exponer y defender su programa de acción considerado revolucionario o novedoso con respecto a lo establecido anteriormente. Fauvismo: movimiento pictórico caracterizado por el empleo del color puro que surgió en París a principios del siglo XX y cuyo máximo representante fue Henri Matisse. Nabis: grupo de artistas franceses del s. XIX influidos por el simbolismo de Gauguin, la arquitectura modernista, la estampa japonesa y caracterizados por el uso del color. Puntillismo: técnica impresionista consistente en la yuxtaposición de los colores sobre el lienzo, de modo que producen un nuevo tono al fundirse en la retina del espectador. Collage: «collage» significa en francés «encolado», «conjunto de cosas pegadas». Técnica pictórica que consiste en pegar sobre una tela, papel u otra superficie otros materiales, como papel, tela, fotografías, etc. Pintura al aire libre: se denomina plein air (plenairismo) a la pintura realizada al aire libre con el fin de captar un paisaje y su atmósfera de forma lo más cercana posible a la realidad. Marchante de arte: agente especializado en el mercado del arte, especialmente cuando ejerce de intermediario entre galeristas y un artista concreto, al que apoya y del que se beneficia. Impasto: es una técnica que consiste en aplicar espesas pinceladas de pintura sobre el lienzo o soporte, de modo que el volumen y la forma de las pinceladas quedan visibles y generan un efecto tridimensional y una textura. Litografía: técnica de impresión que consiste en trazar un dibujo, un texto o una fotografía en una piedra calcárea o en una plancha metálica. Xilografía: técnica de grabar imágenes en una plancha de madera vaciando las partes que en la reproducción o impresión deben quedar en blanco. Postimpresionismo: este término hace referencia a los diversos estilos personales de finales del s. XIX, así como a una extensión del impresionismo. Van Gogh, Gauguin, Cézanne y Toulouse-Lautrec son los máximos representantes.