Movimientos Clave y Géneros Fundamentales en la Historia del Cine

Neorrealismo Italiano (Décadas de 1940-1950)

Cesare Zavattini, guionista, escribió el Manifiesto Neorrealista. Fue coautor de obras fundamentales como El limpiabotas y El ladrón de bicicletas, ambas dirigidas por Vittorio De Sica.

La Introducción del Color en el Cine

El color se introdujo inicialmente pintando los negativos a mano, un método impreciso. Technicolor fue la empresa pionera que inventó el cine en color, utilizando un sistema de tres bobinas (R, A y B) que se proyectaban en una cuarta bobina con los colores ya mezclados, resultando en una imagen bastante pura.

Debido a su alto coste, el rodaje mayoritario en color no se popularizó hasta la década de los 60, cuando se inventó el celuloide a color (monopack).

Hitos del Cine en Color

• 1932: Mediometraje de Walt Disney, Los 3 cerditos (Primer uso significativo del color en animación).
• 1935: Largometraje de Rouben Mamoulian, La feria de la vanidad (Primera película en Technicolor de tres tiras).
• 1937/1938: Largometraje de Walt Disney, Blancanieves y los 7 enanitos.
• 1939: Largometraje de Victor Fleming, Lo que el viento se llevó (Primer gran espectáculo en color).

Dogma 95 (Movimiento Danés)

Iniciado por Lars Von Trier y Thomas Vinterberg. Este movimiento buscó recuperar el realismo absoluto, surgiendo como reacción al uso excesivo y artificial del CGI de Hollywood.

Lars Von Trier escribió el manifiesto, conocido como Voto de Castidad, que establece diez reglas estrictas:

Los Dogmas del 95

1. Se ha de rodar siempre en una localización real.
2. No puede crearse un espacio ficticio (decorados o plató).
3. La música no puede mezclarse por separado (no existe la posproducción de sonido).
4. Siempre se rodará con la cámara en mano.
5. Las películas son siempre en color y no se usan luces artificiales.
6. Se prohíbe cualquier efecto óptico o filtros que distorsionen la imagen.
7. La película no puede contener acciones imposibles de realizar.
8. El tiempo de la película tiene que pasar en el presente; no existe la elipsis.
9. No se aceptan películas de género.
10. Todas las películas serán rodadas en 35mm.
11. El director no debe salir en los títulos de crédito.

Los Géneros Cinematográficos

El Documental

El documental nace con el cine. Cualquier cosa que refleje la realidad puede ser un documental, siendo la simple realidad captada por la cámara (observación) su esencia.

Pioneros del Documental

• El primer documentalista fue Dziga Vertov, quien creó lo que llamó el Cine Ojo (Kino-Eye).
• Robert Flaherty rodó Nanuk, el esquimal. Este fue el primer documental que mostró algo no habitual para la mayoría, buscando enseñar realidades desconocidas.
• John Grierson (1929) dirigió Drifters, un documental sobre pescadores escoceses.

El Documental y la Guerra

Durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), el cine adquirió una misión informativa, dejando de ser solo visual y cinematográfico. El documental se convirtió en una herramienta de propaganda ideológica.

El Biopic

Es el término utilizado para definir una película biográfica. No es un género definido por características de estilo, sino por su contenido: el seguimiento de la historia de un personaje, su vida y obra.

• Un ejemplo clásico es El joven Lincoln (1939), de John Ford, sobre Abraham Lincoln.

El biopic clásico suele seguir un orden cronológico lógico-lineal, pudiendo cubrir una vida completa o solo una parte de ella.

Cine de Terror

Influenciado por el Expresionismo Alemán, el terror cinematográfico no nace solo del susto, sino de la creación de un personaje terrorífico en un entorno inquietante.

Evolución Histórica del Terror

• Años 30: La Era Dorada de los monstruos de Universal.
• Años 50: El cansancio del público provocó una evolución del género.
• Segunda Edad de Oro: Hammer Films compró los derechos de los monstruos a Universal y protagonizó esta nueva etapa.

Figuras clave de la Hammer incluyen al director Terence Fisher y al actor Peter Cushing.

Mientras la Hammer triunfaba en el Reino Unido, Roger Corman fue el cineasta que más rentabilizó el cine de terror de bajo presupuesto en América durante esa época.