Movimientos Clave de la Arquitectura y el Arte en el Siglo XX

Estilo Internacional

El Estilo Internacional se caracterizó, en lo formal, por su énfasis en la ortogonalidad y el empleo de superficies lisas, pulidas y desprovistas de ornamento. Destaca por el aspecto visual de ligereza que permitía la construcción en voladizo, gracias al avance en tecnología y el uso de "jaulas", un sistema por entonces novedoso. También se avino a una homogeneidad de materiales, presididos por el hormigón armado. Las características no formales ni materiales, como el modo de poder mejorar la vivienda de la clase baja, no se consideraron.

Le Corbusier (con la Villa Savoye) lo puso en alza, junto a Walter Gropius y Mies van der Rohe (destacando el Edificio Seagram). En España, sobresalen las Torres Blancas de Francisco Javier Sáenz de Oiza.

Expresionismo Abstracto

Este movimiento nació en EE. UU. en 1947. Se define por un lenguaje figurativo donde se fusionan abstracciones y surrealismo, de donde toman el automatismo. Se divide principalmente en dos tipos:

• 1. Pintura gestual: Muestra el estado de ánimo del artista.
• 2. Pintura de campo de color (Color Field): Combina grandes campos de color.

Se caracterizó por el uso de grandes formatos, el carácter abstracto, el predominio del blanco y negro, y la expresión de angustia y conflicto.

Principales Representantes

• Jackson Pollock: Es el máximo representante del "action painting" (salpicar el lienzo) y creador del dripping (gotear pintura). Los chorros de pintura, arena y otros materiales daban textura al cuadro.
• Willem de Kooning: Representante del expresionismo abstracto en EE. UU.; en 1938 representa a la mujer como tema principal, plasmada con planos irregulares.
• Mark Rothko: Expresa las emociones universales mediante el uso de formas rectangulares que flotan sobre el fondo, con colores vibrantes y diluidos.

En España destacan Esteban Vicente y José Guerrero, pertenecientes a la Escuela de Nueva York.

Color Field

El Color Field es un estilo de pintura abstracta surgido en Nueva York. Se encuentra caracterizado por amplios campos de color liso y sólido, teñidos en el lienzo, creando áreas de superficie uniforme y un plano liso. Bajo esta premisa, "el color es liberado del contexto objetivo y se convierte en el sujeto en sí mismo".

Expresionismo Figurativo

Este movimiento muestra la amargura de la Primera Guerra Mundial, lo que provoca un deseo de cambio. Lo esencial del expresionismo será la pasión. Se organizó en torno a dos grupos principales:

Die Brücke (El Puente)

Liderado por Kirchner y Heckel. Propugnaban un arte como expresión directa de la vida, inmediato, personal, puro y violento. Admiraban la obra de Van Gogh.

Der Blaue Reiter (El Jinete Azul)

Con Kandinsky, Marc y Macke. Eran pintores muy preocupados por la relación de la pintura con la música.

Wassily Kandinsky

Pintor figurativo que terminó siendo abstracto. Para él, lo importante no son los detalles sino el concepto general; de ahí que las figuras no aparezcan más que como conjuntos de manchas de color, siempre fuerte (ejemplo: Composición 8).

E. Kirchner

Sus formas son angulosas, inspiradas en el cubismo, con líneas gruesas y rectas. Sus temas recurrentes son paisajes urbanos y chicas mirando escaparates (ejemplo: Fränzi ante una silla tallada).

Francis Bacon

Figura destacada de la Nueva Figuración, es uno de los artistas más emblemáticos y perturbadores del periodo posterior a la Segunda Guerra Mundial. Su paleta suele emplear tonos grises y negros.

Lucian Freud

Máximo representante de la "Escuela de Londres". Usa la pintura como instrumento de reflexión, empleando colores neutros y dando todo el valor al estudio psicológico. No busca el parecido físico, sino captar la esencia del personaje que pinta.