Modernismo Literario: Contexto Histórico, Temas y Autores Clave (Rubén Darío y JRJ)

Contexto Histórico, Político y Social

El final del siglo XIX y el principio del XX están marcados en España por la regencia de la reina María Cristina, madre del rey Alfonso XIII, quien asumió el trono tras la muerte prematura de su esposo, Alfonso XII. Para comprender este momento, es crucial tener en cuenta varios acontecimientos y situaciones importantes:

• Pérdida de las últimas colonias (Cuba, Puerto Rico, Filipinas).
• Turno de partidos.
• Atraso económico y educativo.
• Caciquismo.
• Resistencia obrera.

El Modernismo: Definición y Características

El Modernismo es un movimiento literario que se desarrolló en España y en Hispanoamérica a finales del siglo XIX y principios del XX. Se caracteriza por el cuidado de la sonoridad de la lengua, el refinamiento de la expresión y una sensibilidad abierta a diversas culturas, sobre todo a la francesa.

Temas y Estilo Modernista

Los modernistas exploraron una amplia gama de temas y adoptaron un estilo distintivo:

• La atracción y seducción por lo raro y lo exótico.
• Una desazón “romántica” o melancolía profunda.
• El amor y el erotismo (que contrastan a veces en delicadeza, uno, y desenfreno, el otro).
• Cosmopolitismo: Ideología que sostiene que todos los seres humanos pertenecen a una sola comunidad, basada en una moral compartida.
• Lo americano y lo hispánico.
• El universalismo y el exotismo.
• Anarquismo y aristocraticismo.
• El gusto por la elegancia.

Influencias Literarias

Aunque en principio los modernistas rechazaron el arte anterior, ciertas figuras y movimientos fueron fundamentales:

Influencia de Bécquer

La excepción al rechazo del arte anterior es Gustavo Adolfo Bécquer, cuya sensibilidad lírica influyó en la nueva generación.

Influencia del Parnasianismo Francés

Su maestro fue Théophile Gautier. Sus seguidores tienen interés por la obra perfecta y rinden culto a la perfección formal. En sus poemas aparecen temas que tomarán los modernistas: los mitos griegos, los ambientes exóticos y lo medieval.

Influencia del Simbolismo Francés

Los autores simbolistas no se contentan con la belleza externa ni con la perfección formal. Se proponen ir más allá de lo sensible: la realidad encierra significaciones profundas, y la misión del poeta es descubrirlas y transmitirlas al lector.

Desarrollo de un Lenguaje y un Estilo Propios

El estilo modernista se caracteriza por:

• La abundancia de metáforas, recursos fónicos y sinestesias.
• Gran importancia concedida al epíteto.
• Recurso a neologismos, voces exóticas, cultismos y arcaísmos.

Renovación de la Métrica

La métrica experimentó una profunda renovación:

• El verso preferido es el alejandrino.
• También se cultivó el dodecasílabo y el eneasílabo.
• Se introdujeron innovaciones en las estrofas, inventando muchas y creando nuevas modalidades de soneto.

Autores Clave del Modernismo

Autores Hispanoamericanos

• Rubén Darío
• José Martí
• José Asunción de Silva
• Leopoldo Lugones
• Alfonsina Storni
• Juana Ibarbourou

Autores Españoles

• Salvador Rueda
• Manuel Machado (cuya obra más importante es Alma)

Rubén Darío: Etapas de su Obra

Primera Etapa: Esteticismo y Exotismo

El libro Azul recoge composiciones en verso y en prosa, con el estilo característico del Modernismo americano: exotismo, musicalidad, erotismo y temas de mitos precolombinos. En Prosas Profanas se culmina esta tendencia. Se trata de una poesía brillantísima, de temas cosmopolitas, exóticos y de resonancias parnasianas. Supuso una profunda renovación en los temas, en el riquísimo lenguaje y en la experimentación métrica.

Segunda Etapa: Contenido Humano y Existencial

Esta etapa se centra en elaborar una poesía más preocupada por los contenidos humanos, recogida en el libro Cantos de vida y esperanza. Aparecen motivos españoles cercanos al Grupo del 98, composiciones de tipo político, poemas esteticistas y una serie de composiciones de tono grave y existencial que muestran lo más profundo del autor.

Juan Ramón Jiménez: Etapas

Etapa Sensitiva

Juan Ramón Jiménez empezó siguiendo el modelo de Bécquer y de los simbolistas, en libros como Arias tristes. Predominan el intimismo simbolista, la sencillez, la suave musicalidad y el tono sentimental y melancólico. Luego se intensifica la influencia modernista y aparece una poesía más sensorial y de versificación más compleja.