Miguel Hernández: etapas y evolución de su poesía desde 1932 a la cárcel

Etapas de la poesía de Miguel Hernández

1.ª época: Los comienzos hasta 1932

En sus poemas, como Pastoril, describe una naturaleza cercana al poeta; repleta de alusiones cristianas y elementos mitológicos paganos, que aparecen en composiciones costumbristas y regionalistas, y en poemas que muestran un modernismo tardío. Copia e imita a los clásicos españoles (San Juan de la Cruz…) y a los nuevos escritores (Rubén Darío…).

2.ª época: Obra anterior a la Guerra Civil

Después de su viaje a Madrid, conocerá la reivindicación de Góngora por parte de la Generación del 27, en la cual se inspirará para confeccionar Perito en lunas. Es una poesía pura, de influencia barroca gongorina y de las vanguardias.

Los poemas presentan un gran simbolismo con la luna como elemento y tema central, la naturaleza como motivo recurrente, y la presencia de objetos y ocupaciones humildes y sencillas.

Rompe con la influencia de Ramón Sijé al conocer a Vicente Aleixandre y Pablo Neruda. Su influencia se reflejará en poemas que muestran imágenes surrealistas ligadas al subconsciente, en las que afloran instintos reprimidos, expresados a través de un lenguaje impuro.

La madurez literaria se encuentra en El rayo que no cesa, una poesía neorromántica en la que resaltan las comparaciones y las metáforas. Este poemario contiene la Elegía a Ramón Sijé. Esa perfección se combina con la hondura humana a través de dos temas el amor hacia la mujer y la pena. El rayo es el símbolo de la pena, de la angustia.

3.ª época: Literatura de guerra (poesía social)

La experiencia de la guerra le hace decantarse por una poesía social que plasma el sufrimiento de los más oprimidos y entona un grito de protesta. Viento del pueblo está compuesto por 25 poemas políticos y de combate, con un lenguaje claro y directo. En él la poesía se convierte en un arma de lucha.

El símbolo predominante es el viento, una imagen rica en significados que va evolucionando desde el aire hacia el viento como fuerza simbólica.

Escribe El hombre acecha, cuyo tema es la desesperación. El núcleo temático es una desalentadora visión del presente, como se aprecia en El tren de los heridos. La poesía es vida y dolor, y también ira.

4.ª época: Poesía intimista: el poeta en la cárcel — Cancionero y romancero de ausencias

Marcado por el fin de la guerra, la persecución y la cárcel, este periodo constituye un diario íntimo en el que Miguel Hernández vierte los sucesos de su existencia. La temática la componen el amor, la muerte, el odio a la guerra, la soledad y la cárcel.

Los símbolos principales son:

• La luz: asociada a la vida y la esperanza.
• La sombra: asociada a la muerte y la frustración; la sombra se va apoderando de los espacios vitales.

Los poemas últimos extreman su desnudez y versan sobre la mujer, el hijo... Destaca Nanas de la cebolla.