Memoria y Resistencia: Autores Clave de la Literatura Gallega en el Exilio

Lorenzo Varela y su poema “Compañeiros da miña xeración mortos ou asesiñados”

“Compañeiros da miña xeración mortos ou asesiñados” es un poema perteneciente a la obra Lonxe (1954), un poemario de Lorenzo Varela, figura clave de la poesía del exilio. Durante este período literario, la labor editorial se trasladó a Buenos Aires, que se convirtió en la capital cultural y espiritual de Galicia. De esta época destacan editoriales como Galaxia, revistas como Atlántida, grupos teatrales como la Compañía Galega de Maruxa Villanueva y autores como Luís Seoane o Emilio Pita con sus obras As cicatrices (1959) y Jacobusland (1942), respectivamente.

Temática y Homenaje

En este poema, el yo lírico expresa la nostalgia de una época feliz compartida con sus compañeros y denuncia su muerte a causa de la dictadura, pues fueron víctimas de la represión franquista. El poeta siente una profunda soledad y dolor, rindiéndoles homenaje desde su exilio.

Estilo y Recursos

El poema es de corte sociorrealista, pues denuncia la realidad social centrada en las vivencias de la Guerra Civil —“asesinados”, “mataronvos” (v. 12)— y en la distancia e imposibilidad del exilio: “o día que vos poida levar á sepultura […] matáronos” (versos 16-17). Asimismo, se observa el simbolismo en “pombas e mazás” (v. 17) como símbolo de paz y naturaleza, respectivamente. Además, presenta verosimilitud y rima asonante, otra característica del sociorrealismo.

Por otro lado, el poema utiliza recursos de repetición como la anáfora —“Tan doce […] como o mundo” (versos 1, 2, 18, 19)—, que aporta una estructura circular y refleja la esperanza de futuro que tenía la generación o el recuerdo de la felicidad pasada. También emplea el paralelismo de estructuras en los versos 12 y 15, y 7 y 8, que contrastan con la soledad y la muerte actual.

Lorenzo Varela es un autor caracterizado por un gran trabajo poético, y en este poema encontramos un profundo lirismo que busca la belleza en las descripciones, como en “o noso corpo era o camiño da montaña” (v. 6), y en la sonoridad de su lenguaje.

Conclusión

En definitiva, estamos ante un gran poema de Lorenzo Varela, uno de los grandes poetas gallegos en el exilio que, junto a autores como Ernesto Guerra o Florencio Delgado, fue precursor de la memoria histórica en la literatura.

Antón Alonso Ríos y la crónica del fugitivo en O señor Afranio

O señor Afranio ou como rispei das gadoupas da morte es una obra de carácter autobiográfico escrita por Antón Alonso Ríos, quien se basa en su propia experiencia como fugitivo, haciéndose pasar por un mendigo portugués hasta lograr el exilio. Más allá de lo anecdótico y épico de la vivencia, esta obra supone una defensa de la República. Con ella, se inicia una serie de obras que darían entrada a la crónica literaria, fusionando el terreno de las memorias, donde pueden destacarse autores como Silvio Santiago o Castelao con sus obras Vilar de ✓Ceu y Sempre en Galiza, respectivamente.

Análisis de un fragmento

En el fragmento analizado, el autor narra su paso por varios lugares, destacando una parada en Quins, donde se aloja. Mientras descansaba, escuchó una conversación entre el dueño de la posada y un carpintero que, en tono bajo, hablaban sobre hechos inquietantes relacionados con la represión. El carpintero menciona la necesidad de llevar documentos, lo que genera en el autor una sensación de miedo, aunque el dueño no pareciera percatarse del peligro inminente.

Características de la obra

El texto es de carácter autobiográfico y memorialístico, por lo que se emplea la primera persona —“pasei”, “puiden”, “déronme”, “seguín” (l. 1)— y se redactan descripciones de sensaciones personales —“sentín frío” (l. 7)—. Asimismo, tiene lugar una denuncia de la Guerra Civil y de los primeros años de la dictadura —“mortos, desaparecidos”, […] “feitos que producían arrepío” (l. 5-6)— y se refleja el clima dictatorial y de miedo por no poder opinar y pensar libremente: “díxose, súsurase, tense ouvido…” (l. 5).

En lo tocante a las particularidades de este texto, destaca por reflejar un momento de máxima tensión para el protagonista, que es el propio autor. La mención de la “obriga de levar documentos” genera en él una sensación de peligro inminente, porque sabe que los documentos eran una forma de identificación que podría delatarlo como republicano, lo que pondría en riesgo su plan de exilio. No debemos olvidar el carácter de crónica que esta obra presenta, pues se hace un registro de lo que iba aconteciendo: “o día 12 pasei pola Cañiza”.

Conclusión

En definitiva, estamos ante una obra de Antón Alonso Ríos, perteneciente a la narrativa del exilio, donde se recogen vivencias de la Guerra Civil, de la huida y de la resistencia. Junto con autores como Lorenzo Varela o Ramón de Valenzuela, Alonso Ríos fue un precursor del tratamiento de la memoria histórica en la literatura, pues la temática histórica fue de gran importancia en la prosa, junto con el carácter autobiográfico y memorialístico presentes en grandes obras como Non agardei por ninguén (de Ramón de Valenzuela) o Sempre en Galiza (de Castelao).

Luís Seoane: Denuncia y Símbolo en As cicatrices

Este poema pertenece a Luís Seoane, uno de los autores más destacados de la poesía del exilio. Reconocido también como activista cultural y artista, como poeta publicó Fardel de exiliado (1952), Na brétema, Sant-Iago (1956) y el poemario al que pertenece el poema propuesto: As cicatrices (1959).

La Lucha Simbólica

El poema trata de la existencia de una lucha entre hombres y ratas que se da desde hace mucho tiempo. Al mismo tiempo que habla de esta lucha, afirma que “sempre estarán, ata que só queden edificios e ratas”.

Rasgos del Sociorrealismo

Se encuadra perfectamente en la poesía de Seoane, de corte sociorrealista. La primera característica perceptible es la denuncia social, en este caso sobre la situación de Galicia como blanco histórico de la dictadura. Habla de las ratas haciendo referencia a los fascistas y al pasado colonizador. Las referencias históricas —(V3: “o doente país secular”), (V12-13: “castelos ruinosos, mosteiros sen lareiras”)— generan una atemporalidad en el tiempo y el espacio. El edificio (castillo y monasterio) alude al poder nobiliario, mientras que la comparación de Galicia con un roble remite a la naturaleza. La lucha de las ratas contra los hombres destaca el humanismo y los valores humanos frente a lo que estas representan.

Otra de las características destacables es la ausencia de una métrica y rima regulares; los versos son libres. Se resalta el recurso de repetición en la palabra “ratas”, un término de fuerte carga histórica y simbólica. También se repite “país secular” (V3 y V12), lo que acentúa este carácter épico.

La repetición de gerundios (como en “cercando”) es otra característica destacable que nos recuerda a un lenguaje prosaico y coloquial. El uso de un lenguaje que roza lo coloquial y la construcción de versos muy largos (V6 y V15) son otros rasgos presentes.

La Literatura del Exilio

Dentro de las características generales de la literatura gallega en el exilio, se presentan las siguientes: el interés por la historia y la reivindicación histórica (desde “país secular” y la referencia a edificios históricos como castillos y monasterios). Aunque no se detecta una reivindicación directa de los exiliados o de la Guerra Civil, sí hay una clara resistencia y denuncia a través de la animalización. El empleo de un tono épico en este poema, cuyo desenlace es una gran derrota ante las ratas, refuerza el mensaje.

Conclusión

En conclusión, este poema es un claro ejemplo de la poesía de Seoane y de la literatura gallega del exilio. Este movimiento literario tuvo un hito importante con la publicación de Jacobusland de Emilio Pita en 1942, considerado el primer libro de poesía del exilio sobre la Guerra Civil. Seoane tuvo importantes coetáneos como Lorenzo Varela (Lonxe, 1954) y Silvio Santiago en la prosa.

Otros Autores y Obras Relevantes

Castelao y la Prosa del Exilio

En definitiva, estamos ante un gran ensayo de Castelao, un libro publicado en el exilio donde se recogen vivencias de la Guerra Civil, de la huida y de la resistencia. Junto con autores como Lorenzo Varela (en poesía) o Ramón de Valenzuela, fue un precursor del tratamiento de la memoria histórica en la literatura. La temática histórica fue de gran importancia en la prosa, junto con el carácter autobiográfico y memorialístico presente en grandes obras como Non agardei por ninguén (de Ramón de Valenzuela), O señor Afranio (de Antón Alonso Ríos) o O silencio redimido.

Carlos Casares y la Nova Narrativa Galega

Por otro lado, nos encontramos ante una gran obra de Carlos Casares, perteneciente a la Nova Narrativa Galega (NNG), que dejará una huella en la propuesta contemporánea. Otras obras clave del autor son Os mortos daquel verán, basado en la Guerra Civil; Deus sentado nun sillón azul, sobre Vicente Risco; y O sol do verán, una novela de amor ambientada en Ourense.