Maman de Louise Bourgeois: L'Aranya del Guggenheim

Fitxa tècnica

• Títol: Maman
• Autor: Louise Bourgeois (París 1911 - Nova York 2010)
• Cronologia: 1999
• Tipologia: Escultura exempta
• Tècnica: Fossa i assemblatge
• Materials: Bronze, acer inoxidable i marbre
• Mides: 8,95 x 9,80 x 11,60 m
• Estil: Expressionista
• Tema: Al·legòric
• Localització: Museu Guggenheim (Bilbao)

Context històric

Després de la gran crisi econòmica dels anys 80, la dècada dels 90 va suposar un període d’expansió, millora econòmica i, fet important, el començament de la bombolla immobiliària. Maman es troba dins d’aquest context de recuperació i creixement.

Els anys 90 també van suposar, a nivell internacional, la caiguda del mur de Berlín, els inicis d’Internet i de l’era de la globalització, així com el gran boom dels avenços informàtics.

Biografia de l’autora

Josephine Louise Bourgeois (París, 25 de desembre de 1911 - Nova York, 31 de maig de 2010) fou una escultora i artista francesa. Louise Bourgeois va néixer i es va criar a França, però passà la major part de la seva carrera artística a Nova York, on es va traslladar el 1938 després de casar-se. En marxar a Nova York, va experimentar un art més lliure i això es va observar en les seves obres.

La seva mare té un paper molt important en aquesta obra, ja que la representa a ella directament; tenien un vincle molt fort entre filla i mare, i per a ella, la seva mare era la seva millor amiga.

El seu treball era purament autobiogràfic i estava inspirat en el seu trauma de la infància causat pel descobriment de l'enamoriscament entre el seu pare i la seva mainadera.

Anàlisi formal

Maman és una enorme aranya de 10 metres d’alçada, equilibrada sobre les seves cames primes i arquejades, que al mateix temps serveixen de gàbia i cau protector d’una bossa plena d’ous.

A primer cop d’ull, és com un monstre enorme i aterrador: fred, amenaçador, perillós... Però després veiem que, en realitat, només està protegint els seus ous, donant-nos aquesta sensació de protecció materna.

L’escultura, tot i estar construïda amb materials pesats (com l’acer, el bronze o fins i tot el marbre), presenta una sensació de lleugeresa i moviment molt notòria, efecte donat també per la forma llarga i estirada de les potes.

La seva composició és clarament tancada i està feta per ser vista des de tots els costats o, fins i tot, des de sota. El predomini de les línies corbes, tot i que força anguloses, de les potes és clar. Hi ha un contrast entre la postura amenaçant de l’aranya amb la fragilitat de les potes, escanyolides.

A causa de la seva superfície irregular, formada per moltes plaques superposades, la llum crea clarobscurs per tota la superfície, i les ombres que projecta la fan semblar força real.

Estil: Expressionista

Interpretació

Amb paraules de la pròpia artista: L’aranya és una oda a la meva mare. Era la meva millor amiga. Era teixidora. La família tenia un negoci de tapisseria, i la meva mare s’encarregava de l’obrador. Com les aranyes, era molt llesta. Les aranyes són presències amistoses que s’alimenten de mosquits. Sabem que els mosquits propaguen malalties i, per tant, no els desitgem. Així, les aranyes són útils i de gran protecció, igual que la meva mare.

Funció: Decorativa i estètica. Situada a l’exterior del museu Guggenheim de Bilbao.

Models i influències

Quan comença, es diu que té contactes artístics amb el surrealisme (ja que expressa els seus traumes infantils, vivències i emocions profundes), l’expressionisme i, fins i tot, amb l’art primitiu, ja que el seu marit era historiador. També se l’ha relacionat amb Frida Kahlo.

Maman és només una de totes les spiders que té Bourgeois arreu del món (Ottawa, Londres, Doha, Arkansas, Seül, Tòquio i Bilbao).