Maestros Fundamentales del Arte Europeo: Arquitectura y Escultura del Renacimiento al Neoclasicismo

Grandes Figuras de la Historia del Arte (Siglos XVI-XVIII)

A continuación, se presenta un recorrido por la vida y obra de arquitectos y escultores fundamentales que definieron los estilos artísticos desde el Renacimiento tardío hasta el Neoclasicismo, dejando una huella indeleble en el patrimonio cultural europeo.

Andrea Palladio (Principios y mediados del siglo XVI)

Andrea Palladio fue un arquitecto y tratadista italiano, cuyas obras se inspiran en la antigüedad romana y en **Bramante**. Su obra más conocida es la ***Villa Rotonda*** o ***Villa Capra***, en Vicenza, con pórticos clásicos de orden jónico y una gran cúpula central, que influenció la arquitectura neoclásica del siglo XVIII.

También diseñó la iglesia de **San Giorgio Maggiore** en Venecia, con una fachada que combina dos frontones de diferentes tamaños, una característica que puede considerarse manierista. Su enfoque en la luz y la percepción de los volúmenes aporta dinamismo a sus edificaciones, rompiendo con la simetría tradicional. Su obra dejó una huella significativa en la arquitectura de villas campestres en Estados Unidos y Gran Bretaña.

Alonso Berruguete (Primera mitad del siglo XVI)

Alonso Berruguete fue el escultor más importante del **Renacimiento** en España. Tras formarse en Italia, se instaló en Valladolid, donde desarrolló un estilo muy expresivo. Sus figuras están alargadas, contorsionadas y con rasgos exagerados, buscando transmitir una fuerte emoción religiosa.

Estas deformaciones muestran influencias del **Manierismo**, con posturas inestables y formas serpenteantes. Su obra se considera un precedente del **Barroco** por su intensidad espiritual. Destacan esculturas como ***San Sebastián*** o ***El sacrificio de Isaac***, llenas de dramatismo.

Francisco Salzillo (Mediados del siglo XVIII)

Francisco Salzillo fue un destacado escultor español, nacido en Murcia. Es uno de los máximos exponentes del **Barroco español**, especialmente conocido por su maestría en la escultura religiosa. Su obra se caracteriza por la expresividad dramática y la perfección técnica, utilizando el mármol y la madera con gran destreza.

A lo largo de su carrera, Salzillo se centró en la creación de pasos y escenas religiosas para la Semana Santa, como el famoso ***Pasaje de la Cena*** y ***La Virgen de los Dolores***. Su estilo combina la influencia del Barroco italiano con un enfoque profundamente emotivo, destacando por el detallado tratamiento de los pliegues y la expresión en los rostros.

Luisa Roldán, “La Roldana” (Finales del siglo XVII)

Luisa Roldán, conocida como **La Roldana**, fue una escultora española nacida en Sevilla. Es considerada una de las pocas mujeres que alcanzaron renombre en el ámbito de la escultura durante el **Siglo de Oro español**. Su estilo está marcado por el **Barroco**, con una profunda expresividad en sus obras, particularmente en las representaciones religiosas.

Trabajó principalmente con madera policromada y alabastro, creando figuras de gran realismo y emotividad. Destacó por su habilidad para capturar la delicadeza y el sufrimiento humano en obras como la ***Virgen de la Soledad*** o ***San Sebastián***. Su legado, aunque menos conocido que el de otros escultores de su tiempo, es fundamental en la historia del arte barroco español.

Antonio Canova (1757-1822)

Antonio Canova fue un escultor italiano del **Neoclasicismo**. Es conocido por sus esculturas de mármol blanco que imitan el arte clásico griego y romano, destacando por su elegancia, equilibrio y perfección formal.

Entre sus obras más famosas están ***Psique reanimada por el beso del amor*** y ***Las tres gracias***. Canova trabajó para papas y nobles europeos, y fue considerado el máximo exponente del Neoclasicismo escultórico. Su estilo buscaba la belleza ideal y la armonía, alejándose del dramatismo del Barroco. Además, restauró esculturas antiguas y tuvo gran influencia en el arte europeo del siglo XIX.

Juan de Villanueva (1739-1811)

Juan de Villanueva fue un arquitecto español del siglo XVIII, máximo representante del **Neoclasicismo** en España. Su obra más destacada es el edificio del **Museo del Prado**, originalmente concebido como Gabinete de Ciencias Naturales.

Su estilo se caracteriza por la sobriedad, la claridad en las formas y la inspiración en la arquitectura clásica grecorromana. También proyectó otros edificios importantes en Madrid, como el **Real Observatorio Astronómico** y la ***Casita del Príncipe*** en El Escorial. Villanueva trabajó al servicio de **Carlos III** y fue una figura clave en la renovación arquitectónica de la capital.