Literatura Española Contemporánea: Evolución del Teatro, Novela y Poesía (1939-Actualidad)

Teatro Español Posterior a 1939

1. Panorama General Tras la Guerra Civil

• Muerte o exilio de autores: Valle-Inclán, Lorca, Unamuno, Max Aub, Rafael Alberti.
• Censura y represión.
• Innovación: En 1949, se estrena Historia de una escalera (Buero Vallejo).
• Creación de premios: Lope de Vega, Marqués de Bradomín.
• Tras la muerte de Franco: Auge del teatro experimental y teatro de calle, con compañías como Els Comediants, Els Joglars, La Fura dels Baus.

2. El Teatro de Posguerra

2.1. El Teatro Burgués, Continuista y Convencional

• Ideología dominante: Bien construido.
• Temas: Amor, infidelidad, familia.
• Teatro cómico intrascendente.

2.2. Teatro de Humor Renovado

• Situaciones inverosímiles, casi absurdas.
• Lenguaje agudo y crítico.
• Temas: Estética de la burguesía, los usos sociales.
• Enrique Jardiel Poncela (1901-1952): Teatro de caricatura social.
  • Obras: Cuatro corazones con freno y marcha atrás (1936), Los habitantes de la casa deshabitada (1942), Eloísa está debajo de un almendro (1940).
  • Humor intelectual y abstracto.
• Miguel Mihura (1905-1977): Humor inverosímil, inconformismo, lenguaje ingenioso.
  • Obras: Tres sombreros de copa (1932), Melocotón en almíbar (1958), Ninette y un señor de Murcia (1964), A media luz los tres (1953).

2.3. Teatro en el Exilio: La Pérdida de la Patria

• Alejandro Casona (1903-1965): Teatro poético y de evasión.
  • Obras: La dama del alba (1944), Los árboles mueren de pie (1950).
• Max Aub (1903-1972): Primera etapa vanguardista que evoluciona hacia el teatro testimonial y exótico.
  • Obras: San Juan (1943), Morir para cerrar los ojos (1944).
• Rafael Alberti (1902-1999): Técnica esperpéntica y simbolismo.
  • Obras: El adefesio (1943), Noche de guerra en el Museo del Prado (1956).

3. Teatro Existencialista y del Realismo Social

El existencialismo fue dando paso al teatro social y realista, abordando temas como la marginación, la falta de libertad y la desigualdad.

• Antonio Buero Vallejo (1916-2000): Retrata los aspectos trágicos de la condición humana y la injusticia. Sus personajes viven de manera ética e inconformista.
  • Etapa existencial: Historia de una escalera (1949), En la ardiente oscuridad (1950).
  • Etapa social: Hoy es fiesta (1958), Un soñador para un pueblo (1958), El tragaluz (1967).
  • Etapa de renovación: La fundación (1973).
• Alfonso Sastre (1926-2001): Realismo social, denuncia y renovación formal. Sigue a Brecht, Beckett o Ionesco.
  • Temas: Libertad, la culpa, el arrepentimiento.
  • Obras: Escuadra hacia la muerte (1953), La mordaza (1954), La taberna fantástica (1985).
• Otros dramaturgos: Lauro Olmo, Carlos Muñiz, Antonio Gala.

4. El Teatro Renovador y Experimentalista

• Introducción de la escenografía y las técnicas audiovisuales.
• Temas: Realidad actual, injusticia social, la soledad.
• Personajes: No se trata de una persona individual, sino de algo simbólico: el poder, la dictadura.
• Aspectos formales: El texto pierde importancia. Canción y lenguaje son parabólicos. Se produce interacción actores-espectadores. No triunfa.
• Autores: Francisco Nieva, Fernando Arrabal, Miguel Romero Esteo, José Ruibal.
• Otras formas: Teatro en la calle con compañías como Dagoll Dagom, Els Joglars, Els Comediants, La Fura dels Baus.

5. El Teatro Desde 1975

Con la muerte de Franco, cambia el panorama y se produce un apoyo institucional al teatro, volviendo a la tradición teatral.

5.1. La Comedia Burguesa Renovada

• Pretende entretener sin demasiado compromiso.
• Ana Diosdado (1938-2015):
  • Obras: Olvida los tambores (1972), Los ochenta son nuestros (1988).
• Otros autores: Juan José Alonso Millán o Antonio Gala.

5.2. El Realismo Renovado

• La Transición.
• Formación académica y escénica.
• Equilibrio entre teatro de consumo y vanguardia.
• Realismo como compromiso social.
• Ambientación urbana y actitud crítica.
• Temas: Prefieren la ética del perdedor y tratan temas como la droga, la marginación.
• Personajes: Son marginados, fruto del fracaso y el desencanto.
• Aspectos formales: Utilizan géneros menores y le dan mucha importancia al humor.
• Tendencia culturalista: Metateatralidad.
• Autores: José Luis Alonso de Santos, Fermín Cabal, Ignacio Amestoy, José Sanchís Sinisterra.

5.3. Continuadores del Realismo Renovado

• Características: Realismo crítico, presencia del humor y lo imaginativo. Personajes desvalidos e inadaptados. Deslizamientos de lo público a lo privado. Efectismo, sorpresas y finales inesperados.
• Autores: Ernesto Caballero, Ignacio del Moral, Paloma Pedrero.

5.4. La Promoción de los Noventa

• Temas: Lo marginal, críticas al racismo y los totalitarismos. Visión negativa.
• Formal: Coexistencia de diversidad de géneros, la ironía y el escepticismo.
• Autores: Ignacio García May, Rodrigo García, Max Rodríguez, Juan Mayorga.

6. Dramaturgos del Siglo XXI

Autores: Alberto Conejero, Alfredo Sanzol, Paco Becerra. Eclosión del teatro como actividad cultural.

La Novela y el Ensayo Tras la Guerra Civil

1. La Novela de Posguerra

• Desorientación: exilio o muerte de autores, aislamiento.

1.1. Novela de la Inmediata Posguerra

• Censura ideológica. Dificultades económicas.
• Novela ideológica: novela tradicional afín al régimen, exaltación de los vencedores.
• Gonzalo Torrente Ballester: Javier Mariño (1943).
• Wenceslao Fernández Flórez: El bosque animado (1943).

1.2. Novela Existencialista

• Camilo José Cela: La familia de Pascual Duarte (1942). Tremendismo: realidad cruda.
• Carmen Laforet: Nada (1945). Temas que preocupan al hombre: frustración, desesperanza.
• Miguel Delibes: La sombra del ciprés es alargada (1948).

1.3. Novela en el Exilio

• Ramón J. Sender (1901-1982):
  • Obras: Crónica del alba (1942), El verdugo afable (1952), Réquiem por un campesino español (1953).
• Francisco Ayala (1906-2009):
  • Obras: Muertes de perro (1958), En el fondo del vaso (1962).
• Arturo Barea (1897-1957):
  • Obra: La forja de un rebelde (1941-1944), trilogía autobiográfica.
• Max Aub (1903-1972):
  • Obra: El laberinto mágico (cinco novelas sobre la Guerra Civil).
• Rosa Chacel (1898-1994): Novelas de contenido intelectual.
  • Obras: Memorias de Leticia Valle (1945), Barrio de Maravillas (1976).

2. Novela del Realismo Social

• Temática: La miseria, la dureza de la vida, la desigualdad social.
• Intención: Mejorar la sociedad. Personajes múltiples y variopintos.
• Enfoques:
  • Realismo testimonial: Los Bravos de Jesús Fernández Santos, El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio.
  • Realismo crítico: Las afueras de Luis Goytisolo.
• Técnica: Innovación e intención ideológica. Punto de vista subjetivista. Narrador oculto tras los diálogos. Montaje en secuencias. Tiempo actual. Personajes tipo. Tiempo reducido y carácter lineal. Aparición del habla popular, estilo directo.
• Autores: Jesús Fernández Santos, Ignacio Aldecoa, Rafael Sánchez Ferlosio, Carmen Martín Gaite, Juan Goytisolo, Ana María Matute.

3. La Renovación Narrativa y Experimentalista

• Años 60: Pacifismo, movimiento hippie, feminismo.
• Influencias americanas e hispanoamericanas: García Márquez o Vargas Llosa.
• Obras clave: Tiempo de silencio de Luis Martín Santos (1962), Cinco horas con Mario de Miguel Delibes (1966).
• Elementos renovadores:
  • Múltiples puntos de vista narrativos.
  • Uso de la segunda persona narrativa.
  • Ruptura de la linealidad (saltos narrativos).
  • Nueva orden narrativa: secuencias en lugar de capítulos.
  • Nuevos materiales: anuncios, dibujos.
  • Mezcla de géneros: digresiones.
  • Concepción mítica de la realidad cotidiana.
  • Uso de registros lingüísticos variados.
• Autores: Juan Marsé, Juan Benet.

3.1. La Experimentación Extrema: La Antinovela

• Novela fundamentada en la técnica: destruye al personaje, la trama e incluso el argumento.
• Son textos casi incomprensibles que no han perdurado, salvo los moderados: Si te dicen que caí de Juan Marsé o La saga/fuga de J.B. (1972).

4. La Novela de las Últimas Décadas: El Neorrealismo y la Novela de Género

• Obra clave: La verdad sobre el caso Savolta (1975) de Eduardo Mendoza.
• Panorama complejo:
  • Reedición de obras publicadas fuera o conservadas parcialmente.
  • Coexistencia de distintas generaciones de escritores.
  • Expansión de los grupos editoriales, los premios literarios.
  • Incorporación de numerosas mujeres escritoras.
• Características:
  • Variedad temática y estilística: El desorden de tu nombre de Juan José Millás (1988).
  • Simplificación de estructuras narrativas (linealidad).
  • Recuperación del argumento.
  • Uso de la metaliteratura y la autoficción.
  • Resurgimiento de las novelas de género.
  • Abandono de la intencionalidad ideológica y el compromiso social.
  • Fusión de géneros.
• Tipos: Novelas policíacas y de intriga, novela histórica, novelas de reflexión intimista, novela culturalista y estilística, novelas de realismo crítico y social, novela erótica, novela alegórica, mítica y fantástica, novela de aventuras.
• Autores: Eduardo Mendoza, Antonio Muñoz Molina, Javier Marías, Arturo Pérez-Reverte, Luis Landero, Rosa Montero, Luis Mateo Díez, Soledad Puértolas, Rafael Chirbes.

5. La Narrativa en el Siglo XXI

• Rasgos:
  • Exploración de la propia vida como tema literario.
  • Novela ecléctica y multifacética.
  • Novela de género.
  • Ambientes urbanos y cosmopolitas.
• Autores destacados: Jesús Carrasco con Intemperie (2013), Sara Mesa con Cicatriz (2015), Andrea Abreu con Panza de burro (2020).

6. El Cuento

• Los novelistas también escriben cuentos; especialmente destacan los de mediados del siglo: Jesús Fernández Santos (Cabeza rapada, 1958), Ignacio Aldecoa (Caballo de pica, 1961).
• Características: Diversidad temática y de tendencias narrativas.
• Finalidad diversa: Impresionistas, sorprender.
• Autores consagrados que escriben cuentos: José María Merino (Cuentos del barrio del refugio, 1954), Luis Mateo Díez (Brasas de agosto, 1989), Juan José Millás (Primavera de luto, 1989).
• Jóvenes escritores: Andrés Neuman (Hacerse el muerto, 2011), Mercedes Cebrián (El malestar al alcance de todos, 2008).

7. El Ensayo

En la última década del siglo XX, el ensayo es el género preferido por intelectuales y pensadores para plasmar sus reflexiones y opiniones sobre distintos aspectos de la sociedad española. En la década de 1940, aparece un tipo de ensayo que persigue la legitimización del régimen surgido tras la Guerra Civil. En los años 50, en el ámbito universitario, aparecen voces como las de Antonio Tovar, Pedro Laín Entralgo o José Luis López Aranguren. En los 60 y 70, las voces del ensayo se multiplican y algunas editoriales contribuyen a la difusión del pensamiento extranjero mediante textos divulgativos. Asimismo, numerosas revistas actúan como agentes impulsores de esos deseos de cambio, proporcionando los materiales teóricos precisos. En los años 80, este ensayo se sustituye por otro de carácter ético y estético, guiado por una voluntad de acercamiento al lector. En la actualidad, el ensayo no está muy bien definido. Los temas más recurrentes son: reflexión ética sobre la sociedad y el mundo contemporáneo, el poder de los medios de comunicación y la influencia de las nuevas tecnologías en los cambios de hábitos y costumbres, la sociedad de consumo, las nuevas formas de ocio y la mercantilización de la cultura.

La Poesía Posterior a 1939

1. Contexto Histórico-Social

1.1. La Dictadura de Franco (1939-1975)

• La inmediata posguerra (1940-1960): Represión y miseria, aislamiento internacional, pobreza intelectual.
• El desarrollismo (décadas de los 60 y 70): Recuperación económica, turismo, éxodo a las ciudades. Renovación intelectual y literaria (apertura y relajación).

1.2. La Democracia (1975-Actualidad)

• Transición: Juan Carlos I, Constitución de 1978.

2. Poesía de la Inmediata Posguerra

La guerra supuso el exilio o la muerte. En general, rehúye el vanguardismo y se preocupa por los problemas del hombre.

2.1. Poesía Arraigada

• Poesía clasicista, sin innovaciones, carácter épico.
• Temas: Amor, paisaje, sentimientos religiosos.
• Autores: Luis Rosales, Leopoldo Panero, Dionisio Ridruejo, Luis Felipe Vivanco, José García Nieto.

2.2. Poesía Desarraigada o Existencialista

• Temas: Angustia, dolor existencial, búsqueda de la fe y el amor. Desajuste entre individuo y sociedad.
• Estilo: Gusto por el soneto, lenguaje violento.
• Obras y autores: Dámaso Alonso (Hijos de la ira), José Hierro, Ángela Figuera, Gabriel Celaya y Blas de Otero.

2.3. Otras Tendencias

• Grupo Cántico (1947): Poesía sensual e intimista, lenguaje neobarroco.
• Autores: Ricardo Molina, Pablo García Baena.
• El Postismo: Tendencia surrealista e imágenes nuevas.
• Autores: Eduardo Chicharro, Carlos Edmundo de Ory.

2.4. La Poesía en el Exilio

• Juan Ramón Jiménez y los poetas del 27.
• Destaca León Felipe: Español del éxodo y del llanto (1939), Ganarás la luz (1943).

3. La Poesía Social

Intentan dar testimonio de la realidad, denuncia social, compromiso y solidaridad.

• Características: La poesía es comunicación, testimonio y herramienta de transformación.
• Estilo: Lenguaje transparente, coloquial y casi prosaico.
• Temas: Denuncia de la marginación y la falta de libertad.
• Obras: Que trata de España (Blas de Otero), España, pasión y vida (Eugenio de Nora).
• Autores: Victoriano Crémer, Eugenio de Nora, José Hierro, Gabriel Celaya, Blas de Otero, José Luis Hidalgo.

4. Renovación Poética: La Generación del 50

• Características: Visión crítica de la realidad, actitud humanista, preocupación por los problemas del hombre.
• Temas: Tiempo, amor, erotismo, amistad, soledad y muerte.
• Estilo: Alejamiento del prosaísmo, vigor expresivo y formal; verso libre y estrofas clásicas.
• Autores: Ángel González, José Ángel Valente, Jaime Gil de Biedma, Claudio Rodríguez, José Agustín Goytisolo, Antonio Gamoneda.

5. La Poesía Experimental

• Ruptura vanguardista con la poesía social. Experimentalismo formal.
• Características:
  • Disidentes en política y críticos con la sociedad.
  • Amplia formación literaria.
  • Despreocupación de las normas, libertad creativa.
  • Autonomía del arte, autosuficiencia del poema.
• Temas: Arte, música, guerras o conflictos raciales.
• Estilo: Aspectos vanguardistas. Imágenes visionarias: caligramas o collages.
• Culturalistas y surrealistas: Guillermo Carnero (Dibujos de la muerte, 1967), Antonio Colinas (Truenos y flautas en un templo, 1972), Luis Alberto de Cuenca (Elsinore, 1972; Scholia, 1975).
• Tendencia coloquial, irónica y crítica: Manuel Vázquez Montalbán (Una educación sentimental, 1967), Leopoldo María Panero (Así se fundó Carnaby Street, 1970), Luis Antonio de Villena.

6. La Poesía de Finales del Siglo XX

• Ambiente de gran heterogeneidad: los novísimos y las nuevas tendencias se mezclan.
• Poesía del silencio: Tono vanguardista, reflexivo y filosófico. Búsqueda de la poesía pura.
• Autores: Andrés Sánchez Robayna, Olvido García Valdés.
• Poesía de la experiencia: Publicación en Granada de la “otra sentimentalidad”.
  • Temas: La realidad cotidiana: desengaños amorosos, desencanto, la droga, la incomunicación.
  • Estilo: Monólogo, diálogo, sentido del humor. Lenguaje accesible, urbano, personal.
  • Autores: Luis García Montero: El jardín extranjero (1983), Las flores del frío (1991), Habitaciones separadas (1994), Completamente viernes (1998). Felipe Benítez Reyes: Paraíso manuscrito (1982), Los varios mundos (1985). Jon Juaristi, Miguel D’Ors, Carlos Marzal, Benjamín Prado (Cobijo contra la tormenta, 1995).
• Características: Siguen a Jaime Gil de Biedma, José Ángel Valente. Formas métricas tradicionales. Poesía narrativa. Temas subjetivos, fruto de la experiencia. Empleo del humor.
• Otras tendencias: Neosurrealismo, erotismo (Ana Rossetti), neosistencialismo (Amalia Iglesias), neopurismo, impresionismo, posnovísimos (Andrés Trapiello), poesía épica, neorrealismo y neoclasicismo.

7. La Poesía Reciente (Siglo XXI)

• Características: Compromiso social. Poesía rehumanizada y reflexiva. Preocupaciones existenciales.
• Autores: Jorge Riechmann, Ana Merino, Lorenzo Oliván, Carlos Marzal, Antonio Lucas.