La Lírica del Siglo de Oro: Contexto, Estilos y Maestros del Barroco Español (Góngora y Quevedo)

La Lírica Barroca en el Siglo XVII

Contexto Social y Cultural del Barroco (Pág. 236)

El Barroco es un período del siglo XVII en el que reinan en España los Austrias menores (Felipe III, Felipe IV y Carlos II), y se hace patente una profunda crisis.

La Sociedad Estamental y la Crisis

En cuanto a la sociedad, sigue habiendo una fuerte división en estamentos. En España, los estatutos de limpieza de sangre establecen diferencias sociales entre cristianos viejos y cristianos nuevos. Esta división social y religiosa se refleja en la vida cotidiana.

Sin embargo, y a pesar de la decadencia política, económica y social, el Barroco español fue un tiempo de esplendor artístico y literario; de aquí que se considere, junto al siglo XVI, uno de nuestros Siglos de Oro.

La Visión del Mundo Barroco

De todo lo dicho, se desprende el pesimismo y el desengaño. Frente a esta realidad, el artista barroco huye de una realidad que no le agrada y, en vez de mostrarla de manera directa, lo hace identificando la vida con un sueño o un teatro.

Otro rasgo fundamental de la mentalidad barroca es el estoicismo.

El Arte y la Cultura Barroca (Pág. 237)

El arte barroco es completamente diferente al renacentista. Mientras que en el Renacimiento se seleccionan los temas para mostrar solo lo bello e ideal, en el Barroco todo es susceptible de ser plasmado artísticamente.

Esta acumulación temática provoca que aparezcan mezclados elementos contrarios en una misma obra, lo que hace del contraste uno de los rasgos fundamentales de este periodo. Técnicamente, esto se refleja en el uso de la técnica de claroscuro.

Maestros de la Lírica Barroca (Pág. 240)

La lírica barroca vive en el siglo XVII uno de sus momentos más brillantes y fecundos. Los poetas siguen cultivando la poesía italianista, aunque con una gran variedad de temas y tonos. Los grandes nombres de este periodo son Lope de Vega, Luis de Góngora y Francisco de Quevedo.

Luis de Góngora (Pág. 242)

Luis de Góngora y Argote (Córdoba, 1561-1627), sacerdote y capellán del rey Felipe III, es un poeta magnífico y la figura más relevante del Culteranismo, movimiento al que algunos denominan Gongorismo. La defensa formal y la dificultad de su poesía suscitaron gran admiración y crítica (sobre todo de Francisco de Quevedo).

Sin embargo, fue imitado en su época incluso por sus detractores y su forma de escribir tuvo una enorme influencia en Hispanoamérica con poetas de la talla de Sor Juana Inés de la Cruz. Olvidado por la crítica, su figura se puso de relieve gracias a un grupo de jóvenes poetas que quisieron homenajearlo en el bicentenario de su muerte en 1927, de donde tomaron su nombre: la Generación del 27.

Clasificación de la Obra de Góngora

• Poesía popular: Destacan las letrillas satíricas y burlescas.
• Poesía culta: En este grupo se encuentran sus sonetos y sus poemas mayores:
  • Fábula de Polifemo y Galatea: Poema narrativo que recrea el mito del monstruoso cíclope Polifemo enamorado de la hermosa ninfa Galatea.
  • Soledades: Concebida en cuatro partes, pero quedó inconclusa.

Estilos Dominantes en la Lírica Barroca

• Conceptismo: Poemas en los que se juega con los significados y la agudeza conceptual, buscando la condensación de ideas.
• Culteranismo (o Gongorismo): Poemas recargados de recursos retóricos, caracterizados por la dificultad y la búsqueda de una belleza formal excesiva.

Francisco de Quevedo (Pág. 245)

Francisco de Quevedo y Villegas (Madrid, 1580-Villanueva de los Infantes, 1645) es un poeta y prosista de ingenio portentoso. Su vida estuvo ligada a la corte (fue secretario de Felipe IV) y a la política, lo que le ocasionó la cárcel y el destierro.

Temas de la Poesía de Quevedo

Su obra poética puede dividirse en tres grandes grupos temáticos:

• Poemas filosóficos, morales y religiosos: Aborda temas existenciales como el sentido de la vida, la muerte y el paso del tiempo.
• Poemas de tema amoroso: Incluye textos en los que ataca despiadadamente a la mujer, otros en los que se burla del amor o los amantes, y poemas de carácter erótico. Uno de sus temas más originales es la exaltación del amor más allá de la muerte.
• Poemas satíricos y burlescos.