Lenguaje fotográfico: forma, elementos y mensaje en la fotografía

1. La forma en la fotografía aislada: el lenguaje fotográfico

Relación entre la imagen y la realidad

Lo primero que hay que establecer es esa relación ineludible entre imagen y realidad.

• La imagen que tiende a ser fiel a la realidad. La forma en la que el autor ha tratado la luz y la composición se utiliza para que esa fotografía represente la realidad tal y como la ha vivido el autor; no podemos ignorar que quien hace la fotografía es el fotógrafo y que percibe la realidad tal y como se entiende.
• La imagen que no es fiel a la realidad. Hay cinco tipos de imágenes manipuladas, dependiendo de la importancia y de las características. Si conocemos el caso podemos decir qué tipo de manipulación es. Dos categorías generales:
  1. a) Imágenes no fieles a la realidad que pretenden ser mostradas como fieles a la realidad.
  2. b) Imágenes manipuladas para no ser fieles a la realidad, y que no pretenden mostrarse como fieles.

Relación entre fotógrafo y realidad: tipos de fotógrafos

• El fotógrafo que intenta pasar desapercibido. Se limita a representar la realidad sin influir en los acontecimientos. Ej.: James Nachtwey.
• El fotógrafo que, de una manera u otra, influye en los acontecimientos.
• El fotógrafo que decide de manera absoluta la escena a registrar. Ejemplo típico: fotografía publicitaria.

Elementos aislados del lenguaje fotográfico

A continuación se presentan los elementos formales clave. Es útil identificar cada uno para comprender cómo se construye el mensaje visual.

• Profundidad de campo:
  • Mucha / Poca
  • Punto de máxima nitidez = foco
  • Amplia / Reducida
• Movimiento:
  • Ausencia de movimiento
  • Movimiento: plasmado / barrido / congelado
• Encuadre:
  • Horizontal / Vertical
  • Abierto / Cerrado
• Ángulo de toma:
  • Frontal
  • Picado (y efectos asociados)
  • Contrapicado
• Proporción:
  • Distancia física / distancia focal
  • Proporción real / irreal
  • Objetivo utilizado
• Perspectiva:
  • Técnica de representar la profundidad espacial en una superficie plana.
• Luz:
  • Natural / Artificial
  • Cantidad de luz y dirección
  • Directa / Indirecta
• Contraste:
  • Elevado / Bajo
• Color:
  • Color / Escala de grises
• Orden:
  • Regla de los tercios
  • Composición clásica / excéntrica
• Textura:
  • Ruido / Grano = diferencia digital / analógica
• Volumen:
  • Tiene / No tiene

2. El contenido de la foto: el mensaje que transmite la fotografía

El contenido se refiere al mensaje que transmite la imagen; para interpretarlo conviene considerar los siguientes aspectos:

• Autor. Conociendo el autor podemos aportar datos relevantes; si lo conocemos, podemos argumentar con mayor criterio.
• Relación con la realidad. Es decir, si denuncia algo o si pretende cambiar la realidad; si no opina o si nos muestra que parece oponerse a la situación que fotografía. Hay que hablar de cómo se enfrenta a la realidad.
• Tema o idea principal. Idea que se pretende transmitir con la fotografía y las posibles ideas secundarias. La idea principal va a organizar el resto de las ideas que aparecen y que van a dar sentido al conjunto de la imagen.
• Finalidad. Es la finalidad que tiene la fotografía, el denominador común de los mensajes. Las principales finalidades son: persuasiva, informativa, didáctica, científica y artística.
• Información objetiva que aporta la imagen. Describir, lo más objetivamente posible, la acción, los personajes, el lugar, el tiempo y todos los elementos que aparecen en la escena.
• Posibles elementos subliminales. Si detectásemos alguno, habrá que explicarlo.
• Conclusión. Tendremos que destacar si el fotógrafo consigue la finalidad con la que, según nuestra interpretación, ha hecho la fotografía.