El Legado Musical del Romanticismo: Compositores, Formas y Escuelas Nacionales del Siglo XIX

Compositores Clave del Romanticismo

Robert Schumann

Compositor alemán. Se casó con Clara Wieck, una destacada concertista de piano. Padeció psicosis maníaco-depresiva y murió en un centro psiquiátrico tras ser internado después de un intento de suicidio. Compuso música para orquesta, lieder y para piano.

Obras destacadas: Chiarina, Eusebius, Florestan y ASCH.

Frederic Chopin

Nació en Polonia. Vivió un tiempo en París, donde conoció a su pareja, la escritora “George Sand”. Con ella viajó un invierno a Mallorca, donde residieron en “La Cartuja de Valldemosa”. Padeció de fibrosis quística y, al morir, solicitó que su corazón fuera enviado a Polonia.

Obras destacadas: Valse y Estudio.

Formas Musicales Caracterísiticas del Romanticismo

El Lied

El Lied es una forma musical alemana que significa canción. Es una composición breve escrita para voz y piano sobre un texto poético. Son piezas de estilo popular, sencillas y cortas, fáciles de cantar para los no profesionales. La melodía se une al poema para expresar su humor y su significado.

• Lied Estrófico: Es el más frecuente, utiliza la misma música para todas las estrofas.
• Formas Comunes: Es común la forma bipartita (de dos secciones que se repiten) y la tripartita (donde la tercera sección es repetición de la primera).

El Piano Romántico

El piano es el instrumento preferido del Romanticismo porque sus características permiten la interpretación y expresión individual del sentimiento. Los grandes fabricantes de pianos perfeccionaron el instrumento mejorando el sistema de palancas y añadiendo el pedal de resonancia.

Los compositores románticos crearon piezas pequeñas de carácter libre en las que expresaban sus sentimientos y fantasías. Los títulos de estas piezas suelen ser variados y reflejan:

• Sentimientos íntimos.
• Imaginación y fantasía.
• Temas y danzas populares.

Teatro Musical: Zarzuela y Ópera Nacional

La Zarzuela Española

Zarzuela Grande

Obras largas en tres actos, con frecuente uso del coro y predominio del canto sobre las partes habladas.

Género Chico

Se desarrolla en un solo acto y reduce el número de personajes. Predomina el texto hablado sobre el cantado. Representantes: F. Chueca y T. Bretón.

Ópera y Verismo por Países

• ALEMANIA: R. Wagner.
• FRANCIA: Offenbach (Los cuentos de Hoffmann) y Bizet (Carmen).
• ITALIA: Puccini es el representante del Verismo. Los argumentos de estas óperas se centran en personajes cotidianos, reflejando sus emociones y sentimientos de forma realista. Su obra es Tosca. También destaca Verdi con La Traviata.

Música Programática y Escuelas Nacionales

Definiciones de Música Programática

Sinfonía Programática

Es una sinfonía que, en lugar de basarse en una estructura formal tradicional, se desarrolla en torno a la descripción de un programa o argumento.

Poema Sinfónico

Es una composición en un solo movimiento basada en elementos descriptivos. Ejemplo: Cuadros de una exposición.

Escuelas Nacionales y Obras Representativas

• RUSIA:
  • Mussorgsky: Cuadros de una exposición.
  • N. Rimsky-Korsakov: Sherezade.
  • Tchaikovsky: El Lago de los cisnes y El Cascanueces.
• NORUEGA: E. Grieg (Peer Gynt).
• ESPAÑA: Manuel de Falla (El amor brujo).