El Legado Inmortal del Teatro Griego Clásico: Origen, Géneros y Dramaturgos Fundamentales

El Teatro Griego: Cuna de la Cultura Occidental

El teatro es una de las grandes aportaciones de Grecia a la cultura occidental. La aparición del teatro marca una nueva etapa para la Literatura. Las tragedias y comedias se escriben en verso, con unas partes dialogadas y otras cantadas, y poseen una estructura formal bien definida para cada género.

El teatro surge en Atenas, coincidiendo con el auge de la democracia y con el prestigio de esta ciudad en el resto de Grecia. También se cultivó en la Magna Grecia.

Orígenes y Géneros Teatrales

La representación teatral formaba parte del culto al dios Dioniso durante las fiestas religiosas en su honor en Atenas.

Los géneros teatrales griegos son:

• Tragedia: Carácter solemne y lenguaje elevado.
• Comedia: Carácter festivo y alegre.
• Drama Satírico: Pieza teatral de carácter alegre y festivo que se ponía en escena después de las representaciones de las tres tragedias.

Elementos Escénicos y Actores

Los actores que representaban las obras nunca pasaron de tres, por lo que cada actor tenía que hacer varios papeles dentro de la misma obra. Este hecho era posible gracias al uso de la máscara, que además permitía que la voz saliera con mayor fuerza y resonancia. Las mujeres no podían participar en la representación teatral; por lo tanto, los papeles femeninos eran representados por hombres que atildaban la voz para asemejarla a la de las mujeres.

El Coro y el Vestuario

Junto a estos personajes que recitan, aparece un coro, formado por entre 12 a 15 personas que con sus cantos subrayan la acción dramática sin hacerla avanzar. Existía la figura del corifeo, que dirigía el coro y actuaba como portavoz del mismo, dialogando con los actores.

Respecto al vestuario, era característico el uso del coturno, un tipo de zapato alto, para hacer más altos a los actores y darles mayor solemnidad.

La Tragedia Griega: Temas y Desarrollo

La tragedia es un tipo de teatro de solemnidad y de lenguaje elevado. Sus temas principales son el sufrimiento de los grandes héroes, y abundan en ella los violentos crímenes y las muertes patéticas. Los dioses pueden presentarse en escena. Junto a los actores que personifican a los protagonistas, hay siempre un coro que canta y comenta la acción dramática.

El teatro trágico triunfó en época de la democracia ateniense a lo largo de todo el siglo V a.C. Los temas provenían de los mitos heroicos, ya elaborados en la tradición épica, pero ahora el tema central es la ruina y la muerte de los grandes héroes, y de los famosos y antiguos reyes y reinas. La tragedia invita al público a reflexionar sobre el destino humano mediante esa continua evocación del catastrófico final de los grandes personajes del mito.

Los Tres Grandes Dramaturgos

De la literatura griega solo se conservan unos pocos restos. Únicamente se han conservado obras de tres autores, los que se consideraron más importantes por los estudiosos de la antigüedad, y además esas obras son solo una pequeña muestra de toda su producción.

Esquilo

Se le ha considerado el “creador de la tragedia” porque fue quien dio esplendor al género. Desarrolló la llamada trilogía ligada, tres obras que desarrollan la misma temática, como La Orestíada, compuesta por:

• Agamenón
• Coéforas
• Euménides

Sófocles

Es el dramaturgo que más éxito tuvo en vida. Sófocles renovó la tradición al fijar los tres actores e introducir diversos cambios escenográficos. Conservamos siete tragedias completas:

• Ayax
• Antígona
• Electra
• Edipo en Colono
• Edipo rey

Eurípides

Se conservan 19 obras suyas. Aunque en su época obtuvo menos premios que los anteriores, después de su muerte se convirtió en el autor predilecto de los antiguos. Siguió empleando temas míticos, pero introdujo novedades al tratar de la condición de la mujer, de la crítica a los dioses y de la psicología de los héroes y heroínas. Sus obras más famosas son:

• Alcestis
• Heracles
• Ifigenia en Áulide
• Medea