Juan Ramón Jiménez y Federico García Lorca: Dos Poetas Imprescindibles del Siglo XX

Juan Ramón Jiménez

Abandonó sus estudios y se trasladó a Madrid, donde conoció a Rubén Darío. En 1956, murió su mujer y recibió el Premio Nobel de Literatura. Fue profesor en algunas universidades.

Etapas Poéticas de Juan Ramón Jiménez

a) Etapa Sensitiva

Sus comienzos poéticos están influidos por las tendencias de la literatura de fin de siglo y del romanticismo de Bécquer. Sus primeros libros, “Ninfeas” y ”Almas de violeta”, conectan con el clima decadentista, siendo los temas principales la nostalgia y la muerte.

b) Etapa Intelectual

La melancolía de la primera etapa se transforma en un vitalismo influido por Ortega y Gasset. Esta etapa, conocida como la de la "poesía desnuda", se abre con “Diario de un poeta recién casado” (1917). Se caracteriza por una "poesía pura", de poemas breves, conceptuales y emotivos en prosa y verso (en su mayoría libres).

En su producción posterior destacan “Eternidades” (1918), “Piedra y cielo” (1919), “Poesía” y “Belleza” (ambas de 1923).

c) Última Etapa

Ya exiliado, el anhelo de belleza y de perfección le lleva a una poesía de cierto misticismo, identificándose poéticamente con Dios. Destacan “Dios deseado y deseante”, “La estación total” y “Animal de fondo”.

Juan Ramón Jiménez dedica su obra, cada vez más compleja, a la "inmensa minoría", influyendo decisivamente en los poetas de la Generación del 27.

Federico García Lorca

Tenía una gran formación intelectual. Vivió en Madrid, en la Residencia de Estudiantes, donde conoció a jóvenes artistas e intelectuales. Fundó el grupo de teatro La Barraca. Murió fusilado. El mundo poético lorquiano es trágico y violento, y en él los temas fundamentales son: el amor, la muerte, la infancia y lo social.

El estilo de Lorca varía según los momentos poéticos: hay presencia de símbolos, imágenes visionarias e importancia de la musicalidad. Lorca adopta formas métricas como romances, sonetos o verso libre.

Obras Destacadas de Federico García Lorca

Romancero Gitano

Esta obra refleja una Andalucía centrada en el mundo gitano, “lo más elevado, lo más profundo, lo más aristocrático de mi país”.

Símbolos Poéticos en Romancero Gitano

• Luna: representa la vida y la muerte; también la fertilidad y la esterilidad, la perfección y la belleza.
• Metales: se relacionan con la muerte.
• Sangre: tiene un doble valor: vida/fertilidad y la muerte.
• Agua: elemento erótico y proveedor de vida; donde aparece estancada es símbolo de muerte.
• Caballo: unas veces representa la vida y el erotismo masculino, y otras es mensajero de la muerte.

Poeta en Nueva York

Obra dentro de la poesía surrealista. Inspirada en los sentimientos que produce en el autor la vida en esta ciudad, la protesta contra una civilización materialista, la denuncia de la marginación y la injusticia social. Se caracteriza por el uso del verso libre y la imagen visionaria.